1。充填光の必要性を理解する
* フィルライトとは？ 充填光は、メイン（またはキー）の光源によって作成された影を柔らかくするために使用される任意の光源です。暗い領域を「埋める」ため、全体的なコントラストが減少します。
* なぜ塗りつぶしライトを使用しますか？
* 過酷な影を減らす： 詳細をあいまいにする深い暗い影を避けてください。
* 影の詳細を明らかにする： そうでなければ黒い領域でテクスチャー、色、形状を示します。
* バランスエクスポージャー： カメラのダイナミックレンジ内にハイライトと影があるよりバランスのとれた画像を作成します。
* ポートレートを柔らかくする： 顔の過酷な影を減らすことにより、ポートレートをよりお世辞と柔らかい外観を作成します。
* プロフェッショナルな外観を作成： よく照らされた写真は、しばしばより洗練されたプロフェッショナルに見えます。
* 充填光が必要なのはいつですか？
* 明るい日光： 直射日光は厳しい影を作ります。
* バックライト： 光源があなたの被写体の背後にあるとき、充填光は彼らの前面を照らすのに役立ちます。
* 高コントラストシーン： 最も明るい領域と最も暗い領域の間に大きな違いがあるシーン。
* スタジオ設定： 制御された環境では、照明をより制御することができ、充填光を使用して光を形作ることができます。
2。光源を埋める
* ナチュラルフィルライト：
* オープンシェード： 木の下や建物のオーバーハングのように、日陰での撮影は、大きくて柔らかい塗りつぶしの光として機能する自然に拡散した光を提供します。多くの場合、これは *最高の *オプションです。
* リフレクター： リフレクターは、太陽から光を跳ね返したり、別の光源を被写体に戻します。それらは安価でポータブルです。 ゴールドリフレクターは暖かさを追加し、シルバーリフレクターはニュートラルであり、白いリフレクターはより柔らかく拡散した光を提供します。
* 明るい空： 曇りの日には、雲は巨大なディフューザーとして機能し、柔らかくて均一な光を作り出します。
* 人工充填光：
* フラッシュ： SpeedlightまたはStudio Strobeは、塗りつぶしの光として使用できます。 フラッシュのパワーと方向を正確に制御できます。 モディファイア（ソフトボックス、傘）を使用して、光を拡散します。
* 連続光： LEDパネル、タングステンライト、または蛍光灯も使用できます。フラッシュのように、ソフトボックスまたは傘でそれらを変更できます。
3。塗りつぶしの光を使用するためのテクニック
* リフレクターの使用：
* ポジショニング： 主な光源の反対側の反射器を置き、角度をつけて光光を被写体の影のある領域に戻します。リフレクターの角度と距離を試して、目的の充填を実現します。
* 距離： 反射器が近づくほど、より多くの光が跳ね返ります。
* 支援： 理想的には、誰かにリフレクターを保持してもらいますが、一人で働いている場合はスタンドが利用できます。
* fill光としてフラッシュを使用：
* フラッシュ電源： メインライトの圧倒を避けるために、フラッシュパワーを減らします。 低い設定（1/8または1/16の電源など）から始めて、必要に応じて調整します。 自動電源調整のためにフラッシュモードでTTL（スルーレンズ）メーターを使用しますが、必要に応じて手動で監視および調整します。
* フラッシュ修飾子： ソフトボックス、傘、またはディフューザーを使用して、フラッシュを柔らかくし、厳しいハイライトを避けます。
* ポジショニング： フラッシュオフカメラを（理想的に）配置して、赤目を避け、より自然に見える影を作成します。オンカメラフラッシュを使用する場合は、フラッシュを上に傾けて天井からライトを跳ね返すか（屋内の場合）、ディフューザーを使用します。
* フラッシュ補償： カメラにフラッシュ露出補正がある場合は、他の設定を変更せずにフラッシュパワーを微調整するために使用します。
* 高速同期（HSS）： 幅広の開口部で明るい日光で屋外で射撃する場合、HSSを使用して周囲の光を圧倒し、被験者を適切に露出させる必要があります。 これには、互換性のあるフラッシュとカメラが必要です。
* 連続光の使用：
* ポジショニング： フラッシュと同様に、連続光源を配置して影を埋めます。
* 距離： ライトの距離を調整して、強度を制御します。
* 修飾子： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散します。
4。 重要な考慮事項とヒント
* キーライトと光を埋める比率： この比率は、画像のコントラストの量を決定します。 1：1の比率（キーと塗りつぶしからの等しい光）は非常にコントラストがほとんどありませんが、より高い比率（4：1）はよりコントラストを生成します。 あなたの主題とスタイルに最適なものを見つけるために実験してください。
* 色温度： 充填光の色温度が、キーライトの色温度に似ていることを確認してください。異なる色の温度を混ぜると、不自然に見える色が生じる可能性があります。 ジェルを使用して、フラッシュの色温度または連続光を調整します。
* メーター： カメラのメーターシステムを使用して、正しい露出を決定するのに役立ちます。 ヒストグラムに注意して、ハイライトや影を切り取らないようにしてください。
* 実験： 充填光を効果的に使用する方法を学ぶ最良の方法は、さまざまな光源、位置、および電力レベルで実験することです。 たくさんの写真を撮り、それらを確認して、何が最適かを確認してください。
* キャッチライトに注意してください： キャッチライトは、目の小さなハイライトです。 彼らは肖像画に人生と輝きを加えます。 塗りつぶしの光が完全に排除されていないことを確認してください。
* 微妙なのが重要です： 充填光の目標は、シャドウを完全に排除することではなく、それらを柔らかくして詳細を明らかにすることです。充填光が多すぎると、画像が平らで人工的に見えることがあります。
5。 例
* ポートレート写真： リフレクターを使用して、日光で射撃するときに被写体の顔に光を跳ね返します。
* 製品写真： ソフトボックスを塗りつぶしのライトとして使用して、製品の影のある側面を照らします。
* ランドスケープ写真： 段階的なニュートラル密度（GND）フィルターを使用して、空を暗くし、露出と前景のバランスを取ります。 （厳密に *塗りつぶす *光はありませんが、バランスをとることと同様の効果があります。）
* 結婚式の写真： オフカメラフラッシュを塗りつぶして、花嫁と新郎が夕日にバックライトされているときに花嫁と新郎を照らすために塗りつぶす光として使用します。
要約： 充填光は、コントラストを制御し、写真の全体的な品質を向上させるための不可欠なツールです。光の充填の原則を理解し、さまざまなテクニックを実験することで、よりバランスのとれた、お世辞、プロのように見える画像を作成できます。さまざまな光源と位置が最終結果にどのように影響するかを練習し、観察することを忘れないでください。