1。問題の理解：コントラスト
* コントラスト： 画像の最も明るい領域と最も暗い領域の明るさの違い。コントラストの高いシーン（たとえば、直射日光）は深い影を作ります。低コントラストシーン（曇りの日など）は、より柔らかく、あまり定義されていない影を持っています。
* なぜそれが問題なのか： コントラストが高い場合は、いくつかの問題を引き起こす可能性があります。
* 詳細の喪失： 深い影は、画像の暗い領域で重要な詳細を曖昧にする可能性があります。
* ダイナミックレンジの制限： カメラのセンサーには、ダイナミックレンジが限られています（非常に明るいトーンと非常に暗いトーンの両方をキャプチャする機能）。コントラストの高いシーンでは、ハイライトを適切に公開する（影を過剰に露出させる）か、影を適切に公開する（ハイライトを露出しない）かどうかを選択する必要がある場合があります。
* 厳しい外観： 特にポートレートでは、強い影はお世辞になる可能性があります。
2。塗りつぶしのfill
* コントラストを減らします： それは影を明るくし、ハイライトに明るさを近づけます。
* 詳細を明らかにします： 影を持ち上げることで、それらの領域でより多くのテクスチャー、形、色を見ることができます。
* 外観を柔らかくします： それはより均等でバランスの取れた照明を作成し、より楽しくてプロフェッショナルなイメージをもたらします。
3。充填光の種類
* ナチュラルフィルライト：
* 反射光： 表面から光を跳ね返す（壁、舗装、砂、水）は、自然に影を埋めることができます。周囲を観察し、既存の反射光を利用するように被験者を配置できるかどうかを確認してください。
* オープンシェード： 主題を建物、木、または大きなオブジェクトが提供する日陰に移動します。これにより、直射日光の強度が低下し、自然なディフューザーとして機能します。 青い色のキャストを作成することができ、非常に暗い可能性がある *ハード *シェードを避けるように注意してください。 「開いた色合い」とは、まだたくさんの周囲の光があることを意味します。
* 人工充填光：
* リフレクター： これらはしばしば反射面を持つ折りたたみ可能なディスクです。一般的な表面には、白、銀、金、半透明が含まれます。
* 白： 柔らかくニュートラルな充填光を提供します。
* 銀： より明るく、より鏡面的な（鏡のような）充填光を提供します。慎重に使用されない場合は厳しい可能性があるため、注意して使用してください。
* 金： 温かく金色の塗りつぶしを提供し、しばしば肌のトーンをお世辞にします。
* 半透明： 直射日光を拡散させ、より柔らかい光源を作成するために使用されます。
* フラッシュ（スピードライト/ストロボ）：
* カメラのフラッシュ： 一般に、主要な光源としては推奨されませんが、特に天井や壁から跳ね返った場合、微妙な塗りつぶしの光として使用できます。 出力を調整できるフラッシュを探してください。
* オフカメラフラッシュ： より多くのコントロールを提供します。 カメラから独立してフラッシュを配置し、より正確に光を形作ることができます。 トリガーと潜在的な光修飾子（ソフトボックス、傘）が必要です。
* LEDパネル： 柔らかくて均一な光を提供できる連続光源。写真とビデオの両方に役立ちます。
* 一定のライト（例：スタジオライト）： LEDパネルに似ていますが、多くの場合より強力です。
4。塗りつぶしの光の使用方法：ステップバイステップ
1。シーンを評価します：
* 主な光源を特定します： 主な光はどこから来ていますか？
* 影を観察します： それらはどのくらい深く定義されていますか？彼らは細部を曖昧にしていますか？
* コントラスト比を決定します： ハイライトと影の明るさの違いを推定します。
2。右の塗りつぶしを選択します：
* 自然光： 自然光を使用する方法を探すことから始めます。あなたはあなたの被写体を開いた日陰に置くことができますか？近くの表面から反射光を利用できますか？
* リフレクター： 微妙な塗りつぶし、特に屋外で。目的の効果に基づいてリフレクター表面を選択します。
* フラッシュ： 特に自然光が不十分な場合、より多くの制御とパワーのために。より柔らかく、より自然な外観のために、修飾子を備えたオフカメラフラッシュを使用することを検討してください。
3。塗りつぶしの位置：
* リフレクター： アシスタントにリフレクターを保持し（またはリフレクターホルダーを使用して）、影に光を跳ね返します。角度と距離を試して、希望の充填レベルを実現します。 一般に、メインの光源の反対側に配置します。
* フラッシュ：
* on-camera： フラッシュを上に向けて、天井や壁から跳ね返します。シーンの圧倒を避けるために、フラッシュパワーを減らします。
* オフカメラ： 2番目の影のセットを作成せずに、フラッシュをシャドウに記入するように配置します。距離、角度、および光修飾子を試して、望ましい効果を実現します。一般的な出発点は、カメラの側面に45度で、わずかに下方に角をつけます。
* LEDパネル/一定のライト： 気を散らすハイライトを作成せずに、影を明るくするために戦略的に配置します。
4。充填光の強度を調整します：
* リフレクター： 反射器を被験者から近くまたは遠く離れて移動して、反射される光の量を増加または減少させます。
* フラッシュ： フラッシュ電源（TTLまたはマニュアルモード）を調整して、強度を制御します。
* LEDパネル/一定のライト： 出力を調整するか、ライトを近くまたはさらに遠くに移動します。
5。テストショットを撮影して評価：
*カメラのLCD画面の画像を確認します。 影に注意してください。 彼らはまだ暗すぎますか？明るすぎますか？
*必要に応じてフィルライトを調整し、別のテストショットを撮ります。
*目的の結果が得られるまで繰り返します。
6。色温度を考慮してください：
* 色温度に一致します： 可能であれば、塗りつぶしの色の温度をメインの光源に合わせて、色キャストを避けます。たとえば、昼間に屋外で撮影する場合は、日光バランスのとれた色の温度（約5500k）のフラッシュを使用します。 LEDパネルを使用する場合は、色温度を調整します。
* 意図的な不一致： 色温度のわずかな不一致は創造的なタッチを追加することがありますが、それをやり過ぎないように注意することがあります。
7。練習と実験：
*充填光をマスターする最良の方法は、練習することです。 さまざまな光源、位置、および強度を試して、それらが画像にどのように影響するかを確認します。
重要な考慮事項：
* 微妙なのが重要です： 塗りつぶしの光の目標は、通常、 *シャドウを *柔らかくすることであり、完全に排除することではありません。それをやりすぎると、画像を平らで不自然に見せることができます。自然でバランスの取れた外観を目指してください。
* キャッチライト： ポートレートでは、被験者の目のキャッチライト（光の反射）に注意を払ってください。 彼らは人生と輝きを加えることができます。 塗りつぶしのライトを配置して、心地よいキャッチライトを作成します。
* 逆方位法： 光源から離れると、光の強度が急速に減少します。 距離のわずかな変化は、充填光の量に大きな影響を与える可能性があります。 光源を配置するときは、これを覚えておいてください。
* ヒストグラム： カメラのヒストグラムをガイドとして使用して、露出を評価します。 ハイライトが切り取られておらず（吹き飛ばされていない）、影が完全にブロックされていないことを確認してください。
* 後処理： 後処理で影を調整することはできますが、カメラ内の可能な限り完全に照明を近づけることが常に最善です。 ポストプロセッシングは、明るい画像の救助ではなく、微調整に使用する必要があります。
例：
* 晴れた日の屋外の肖像画： 反射器（白または金）を使用して、被験者の顔に日光を跳ね返し、太陽によって引き起こされた影を埋めます。
*窓の光のある屋内ポートレート： 窓の反対側の反射器を使用して、被写体の顔の影を埋めます。
* 製品写真： ソフトボックスまたは拡散フラッシュを使用して、影を減らして製品の詳細を強調する柔らかく均等な光を作成します。
これらの原則を理解し、定期的に練習することで、塗りつぶしの光を使用して、バランスのとれた露出と美しいディテールで素晴らしい画像を作成することができます。