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「ウォッチマン」とノンリニアストーリーを作成するアート

レッスンを受けるウォッチマンから およびその他のノンリニアクラシックでは、フィルムプロジェクトにノンリニアスタイルを利用する方法を分解します。

HBOでの2019年のヒットショー、または2009年のザックスナイダーの忠実な大画面の適応のずっと前に、ウォッチメンのアイデア 1986年から1987年にかけて、冷戦の不安を反映し、元のグラフィックノベルシリーズのスーパーヒーローの概念を脱構築するために古い漫画を再利用する方法として、作家のアランムーアに来ました。

インタビューの中で、ムーアは、実験の著者であるウィリアムS.バロウズが、さまざまなテーマ、キャラクター、ストーリーを並置する方法として非線形手法を使用したことを引用しています。バロースについて、ムーアは「彼は、合理的な分析を回避するために単語や画像を再配置し、未来のサブリミナルヒントが漏れることを可能にすることを提案しました。」

ノンリニアスタイルは、それ以来、ウォッチマン—の映画とテレビの両方の適応に登場しています。 また、クリストファーノーラン、デヴィッドフィンチャー、クエンティンタランティーノなどの映画製作者に人気のストーリーテリングデバイスでもあります。また、頭を動かすのは難しい場合もありますが、適切に行うと、短編映画、長編映画、またはビデオプロジェクト向けの強力なストーリーテリングおよび映画製作デバイスになります。

映画やビデオのプロジェクトでノンリニアストーリーテリングテクニックを習得する方法は次のとおりです。


タイトなスクリプトとアウトライン

バロウズの「カットアップテクニック」では、作家は完成した物語を取り上げます。ページ、段落、または文を切り取ります。次に、シーンと物語をランダムに並べ替える方法として、すべてを地面に投げます。

しかし、ストーリーを非線形の物語にし始める前に、それを線形の物語として扱う必要があります。うまくいけば、ノンリニアは素晴らしいデバイスになり得ますが、多くの場合、それは悪いスクリプトを隠す方法として外れます。

優れたアイデアを非直線的なアイデアに変えるのは、作業を開始し、フィードバックを受け取り、ハードな書き直しを行い、自立できることがわかっているストーリーを作成した後でのみです。そこから、しっかりとした輪郭を描き、テーマに合わせて特定の要素を再配置します。


スクリプトスーパーバイザーと継続性

スクリプトスーパーバイザーの役割に慣れていない場合は、スクリプトスーパーバイザーが必要な理由をよく読んでください。スクリプトスーパーバイザーは、プリプロダクション中だけでなく、セットでも役立ち、会話のラインからブロッキング、ヘアやメイクまですべてが一貫していることを確認します。

非線形プロットデバイスをフィルムに導入すると、頭をまっすぐに保つことがはるかに難しくなります。専任のスクリプトスーパーバイザーに最大の予算やリソースがない場合でも、他の人に継続性を監視してもらうことが重要です。

ノンリニアSFラブストーリーのような素晴らしい結果が必要な場合SpotlessMindの永遠のサンシャイン 、細心の注意を払って作成されたセットとキャラクターのすべての部分は、時間の経過や夢の風景の間を移動する場合でも、一貫している必要があります。


人、場所、テーマの一貫性

1990年代までに、ノンリニアタイムラインとナラティブ技法が多くの映画製作者の間で人気を博していました。 1994年の機能パルプフィクションを備えたクエンティンタランティーノほど、このテクニックを習得している人はいないようです。 。このポストモダン映画は、非常に型破りな構造を採用しており、敬意と自己反射性に満ちていますが、人、場所、テーマ全体で驚くべき一貫性を追求しています。

さまざまな物語はすべて、つながっているように感じます。多くの点で、つながっています。これは意図的なものであり、監督がアイデアを思いついたのと同じ人物であり、脚本を書いたのに役立ちます。物語の世界を完全に理解することは、非線形デバイスが実際に一貫性を感じるために不可欠です。たとえば、通常の線形デバイスよりもはるかに大きなストーリーを語っています。


時系列での撮影と非時系列での撮影

多くのノンリニア映画製作者が直面しなければならない興味深い問題は、時系列で撮影するかどうかの問題です。伝統的に、ほとんどの映画は、単に必要性のために、順番にまたはシーンごとに撮影されません。ただし、一部の監督は、俳優がより良いパフォーマンスを発揮できるように、このように作業しようとする場合があります。ただし、非線形プロジェクトでは、時系列の生成の問題は少し複雑になります。

クリストファーノーランのメメントのような映画の場合 は、基本的にストーリーを逆に伝えるノンリニア手法を使用しているため、時系列で撮影するというアイデアは、実際にはもう少し理にかなっています。それは本当にあなたのストーリーと、あなたがすでに撮影した、または撮影できるシーンを必要な順序で再現することの間でバランスを取りたい時間にかかっています。


始まりまたは終わりを見失わないでください

最後に、2016年のSFスリラー到着 例として、ノンリニアフィルムプロジェクトの開始または終了を見失わないことが重要です。他の線形プロジェクトと同様に、映画はポイントAからポイントBへの旅です(その間に多くの複雑さがあります)。ただし、非線形の物語の場合、これらの点はすぐに混乱する可能性があります。または、到着の場合 、実際には同じ場所です。

それでも、目標が旅のストーリーを伝えることである場合、物語だけでなく、個々のキャラクターとその弧について、これらの2つのポイントを明確に定義することで、伝えることの多くの理論上の課題があっても、軌道に乗ることができます。ストーリーが故障しています。


ウォッチマンのカバー画像 (HBO経由)。


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