火の周りに集まって、映画製作者が現代の物語を紡ぐために古典的な民間伝承にどのように向きを変えるかを聞いてください。 The Green Knightから始めましょう 。
The Green Knightを見てから数週間が経ちました 初めて、そして私はついにそれについて友人や家族と話す準備ができていると思います。しゃべるキツネと巨大な緑の木の騎士が登場する映画の場合、この映画は私が映画では考えられなかった方法で私を感動させたと言わざるを得ません。
緑の騎士 高く評価されている作家兼監督（および編集者）のデヴィッド・ロウリーによる最新の映画です。彼の以前の映画にはゴーストストーリーが含まれています 、ピートのドラゴン 、および彼らは体の聖人ではありません （さらに、今後の Peter Pan＆Wendy ）。
それ は、有名な中世の民話と14世紀の詩「ガウェイン卿と緑の騎士」の幻想的な物語です。 、ガウェインという名前のアーサーニュの騎士と、神秘的で超自然的な緑の騎士との彼の「斬新なゲーム」の物語です。
この映画は、名誉、遺産、そして死という、豊かで、深く、そして頭の痛い（しゃれを意図した）テーマを探求しています。これはかなり単純な民話のように聞こえるかもしれませんが、実際にはそうではありません。
緑の騎士の物語
まず、 The Green Knightにもう少し焦点を当てましょう。 そしてそのアーサーニュの民間伝承。 ガウェイン卿と緑の騎士 14世紀の中英語の詩です。その日付のために、その作者は不明ですが、一般的に学者が単にパール詩人と呼んでいるものに起因しています。その神秘的な起源にもかかわらず、それはアーサー王と彼の円卓会議を取り巻く主要な伝説の1つであり続けています。
上の動画（Loweryの映画の背後にあるスタジオであるA24が制作）でわかるように、伝説を一般的に理解することは、 The Green Knightを見るときに役立ちます。 。それはまた、何年にもわたってそして媒体にわたって物語のさまざまな再話で不動のままであった多くのキャラクターとテーマを強調しています。
それでも、この映画は確かにまったく新しい再話です。それは別の忠実な適応としてではなく、主要なプレーヤーとモチーフのいくつかを共有する新しい物語として見ることができるほどです。
映画は実際に民間伝承自体に対してどのくらいの力を持っていますか？この質問に答えるには、映画製作の初期の頃を振り返る必要があります。キャプチャされた最初の動画のいくつかは、当時の最も有名な物語や物語のいくつかでした。
映画が人気のある新しい媒体になるにつれて、他の形式の芸術（文学や演劇）と同様に、観客はお気に入りの民話のより多くの再話を要求するでしょう。
長年にわたるいくつかの注目すべき例は次のとおりです。
- アフメッド王子の冒険 （1926）
- 白雪姫と7人の小人 （1937）
- 赤い靴 （1948）
- となりのトトロ （1988）
- パンの迷宮 （2006）
そして、 The Green Knight ホラージャンル自体には分類されません。過去数十年で、このジャンルは、現代の視聴者に人気のある民間伝承を語り直し、再キャストする最も人気のあるモードの1つになりました。
A24のウィッチのような映画 およびMidsommar 頭に浮かぶのは、ホラーの最大のサブジャンルの1つを表す他の多くのフォークホラー映画です。
現代の映画館には、独自のフォークロアを作成する映画製作者の多くの例があります。スターウォーズをご覧ください。 映画やマーベルやDCのような漫画本のフランチャイズの深い宇宙。ジェダイとアベンジャーズはアーサー王と彼の宮廷よりも最近大衆文化に加わったものですが、彼らの物語の中心にあるテーマは時代を超えています。本質的に、テーマは物です。
ローリーのガウェイン卿の見解のように、一見「伝統的な」民間伝承に基づく映画製作であっても、物語をどのように変えるかに関係なく、おそらく最も重要なのはテーマです。 。
この最も良い例の1つは、マーティンスコセッシの1988年の映画最後の誘惑からのものかもしれません。 、物議を醸すイエス・キリストの物語を再び語った映画。映画製作者として、スコセッシはいくつかの物語の（そして映画のような）決定を下し、それが最終的に福音の物語のソース資料の重要な要素のいくつかを変えました。これらの決定は、当時非常に物議を醸したものでした。そして、この映画は批評家から好評を博しましたが、興行成績の悪さに少し貢献した可能性があります。
最近では、 Midsommarのような映画も見ることができます。 、古典的なスカンジナビアと北欧の異教の民間伝承を再考する別のA24映画。これらの物語やモチーフは西洋の観客にはあまり知られていないかもしれませんが、映画製作者のアリアスターは、最終的にその民間伝承を古典的なスラッシャーホラー映画に変える前に、古ノルド語の宗教の要素に具体的に言及しています。
映画製作者は、執筆、撮影、編集中に、これらの民間伝承の決定を実際にどのように処理しますか？デビッドロウリーは、バニティフェアの彼の創造的なプロセスについていくつかの珍しい洞察を共有しました YouTubeチャンネル。まだ完全に視聴していない場合は、視聴することを強くお勧めします。ローリーは、彼のオリジナルのインスピレーションの多くを詳しく説明し、映画の中で最も重要なシーンの1つを撮影、照明、編集することに没頭します。
民間伝承のトピックが浮かび上がると、ローリーは、単に「物語の便宜」のためにモーガンルフェイをガウェイン卿の母親として含めるように物語を変更するなど、実用的な要素に基づいて意識的な選択を行うことによって、古典的な物語を再形成する彼のアプローチを説明します。
映画製作者にとって重要なのは、人気のある民間伝承を画面に再考することは、おそらく最も輝かしい人間の伝統、つまり甘くて甘いストーリーテリングの続きにすぎないことを理解することです。
愛、喪失、嘘の物語。信仰、友情、恐れ、そして愚かさ。ロキ、ランスロット、ライオンキング、なんでも。それらのすべての形で、私たちが受け継ぐこれらの民話と教訓は、私たちの共有された歴史を伝えます。それらを変えることは、過去を自己編集することではなく、過去が私たちの現代の感性をどのように形作ったかを探求し、キャンプファイヤーを越えて未来の暗闇をどのように覗き込むかを知らせることです。
全体として、肩を並べるのは大変なことかもしれませんが、これらの豊かで、深く、そして（確かに）頭の痛いテーマに取り組む意味のある話を実際に伝えたいのであれば、なぜあなたがやり直します。