1。 光を無視する（または悪い光で射撃する）
* 間違い： 太陽が高くて厳しい昼間に風景を撮影します。これにより、強くておかしくない影、吹き飛ばされたハイライト、色の飽和の欠如が生じます。 光は平らで退屈です。
* 修正：
* ゴールデンアワー中のシュート： 日の出の1時間と日没の1時間は、柔らかく、暖かく、方向性のある最高の光を提供します。 太陽の低い角度は、深さとテクスチャを追加する長い影を作り出します。
* 曇りの日を抱きしめます： 曇りの日は、実際にはいくつかの風景シーンにとって素晴らしいことです。雲は光を拡散させ、柔らかく均一な照明を作成し、厳しい影を減らし、色を引き出します。
* 偏光フィルターを使用： このフィルターはまぶしさと反射を減らし、明るい光でも空と葉をより飽和させます。また、ヘイズを切るのに役立ちます。
* スカウトの場所： 一日の異なる時間に選択した場所にアクセスして、光が風景とどのように相互作用するかを確認してください。
2。 明確な焦点（または弱い構成）の欠如
* 間違い： 視聴者の目を引き付ける明確な主題や要素のない美しいシーンの写真を撮る。 写真は焦点が合っていないように感じ、影響を欠いています。
* 修正：
* あなたの主題を識別する： カメラを上げる前に、シーンの最も興味深い部分が何であるかを決めてください。 孤独な木、劇的な岩の形成、曲がりくねった川 - 際立っているものは何でも。
* 3分の1のルールを使用してください： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらの線のいずれかに沿って、または交差点に件名を配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 自然または人工の線（道路、川、フェンス、パス）を使用して、視聴者の目の目を主題に導きます。
* フレーミング： フォアグラウンド（木、アーチ、岩）の要素を使用して、被写体を組み立て、それに注意を引きます。
* 深さ： 画像に深さを作成する方法を見つけて、より3次元にしてください。要素を重複させ、遠く離れた小さなものを使用し、より大きなものを近くに使用します。
3。 浅い被写界深度（すべてが焦点を合わせていない）
* 間違い： シーン内のすべてをシャープにしたいときに、広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用します。シーンのごく一部のみが焦点を合わせています。
* 修正：
* 小さな開口部を使用します： f/8、f/11、さらにはf/16のようなより高いfストップを選択します（ただし、回折に注意してください。以下を参照）。 これにより、フィールドの深さが向上し、シーンの多くが焦点を合わせます。
* フォーカススタッキング： 小さな開口部が提供できる（またはマクロの風景を撮影する）よりもさらに多くの被写界深度が必要な場合は、それぞれがシーンの異なる部分（前景、中央、背景）に焦点を合わせてから、ポストプロセスでそれらをブレンドします。
* 高焦点距離を理解する： これは、その半分の距離から無限まですべてが許容できるほどシャープになる距離です。このポイントを見つけるのに役立つ計算機とアプリがあります。
4。 前景（または退屈な前景）を無視します
* 間違い： 遠くの風景のみに焦点を当て、前景を無視します。 これにより、平らに感じられ、深み感がない写真が生まれます。
* 修正：
* 興味深い前景要素を見つけてください： 岩、花、砂の中のパターン、カラフルな苔のパッチを探してください。
* 低くなる： カメラの角度を下げると、前景を強調し、前景と背景の間に強い接続を作成できます。
* scale：を含む 花のような小さな要素を置くと、岩のような大きな要素の隣に置くと、画像スケールを与えることができます。
5。 不均一な地平線（または曲がった線）
* 間違い： 完全にレベルではない地平線を持っています。 これは非常に一般的な間違いであり、写真全体を専門的ではないように見せることができます。
* 修正：
* カメラのレベルを使用してください： ほとんどのカメラには、電子レベルが組み込まれています（ビューファインダーまたはLCD画面のいずれか）。それを使用して、ショットを撮る前にカメラが完全にレベルであることを確認してください。
* 垂直線に注意してください： 建物、木、その他の垂直要素は、写真にまっすぐに表示される必要があります。 彼らが傾いているなら、それはあなたのカメラが水平ではなかったことの兆候です。
* 後処理で正しい： カメラで正しく取得できなかった場合は、写真編集ソフトウェア（Lightroom、Photoshopなど）でHorizonを簡単にまっすぐにすることができます。
6。 過剰処理（または不自然な色）
* 間違い： 後処理では、飽和、コントラスト、明瞭さを押し込みます。 これにより、非現実的でオーバーザトップに見える画像が表示されます。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 小さく漸進的な調整を行い、画像の全体的な外観を常に評価します。
* リアリズムの目的： シーンの自然な色とトーンを人工的に見せずに強化してみてください。
* より少ないもの： 時には、最高の後処理は最も顕著ではありません。 露出、コントラスト、カラーバランスをわずかに修正することに焦点を当てます。
* モニターを校正します： 正確な色が表示されるように、モニターが適切に校正されていることを確認してください。
7。 天気を無視する（または悪天候を避ける）
* 間違い： 晴れた日にのみ撮影し、悪天候での射撃を避けます。
* 修正：
* ドラマを受け入れる： 嵐、霧、雪、雨は、見事で劇的な風景写真を作り出すことができます。 挑戦的な状況で撮影することを恐れないでください。
* 予測を確認してください： 天気予報に注意して、それに応じて撮影を計画してください。 嵐の後、日の出や日没を捉える機会を探してください。
* 準備： 自分自身とカメラを要素から保護するために、適切な衣服とギアを持ってきてください。
* 霧と霧： 朝と夕方の霧と霧は、風景写真に謎の要素を追加することができます。
8。 生で撮影していない（またはカメラの設定を理解していない）
* 間違い： 生の代わりにJPEG形式で撮影するか、画像の改善に役立つカメラ設定を理解していません。
* 修正：
* rawでのシュート： RAWファイルには、JPEGよりもはるかに多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。 JPEGで失われるハイライトと影で詳細を回復できます。
* カメラの設定を学びます： アパーチャ、シャッタースピード、ISO、およびホワイトバランスが写真にどのように影響するかを理解してください。さまざまな設定を試して、さまざまな状況に最適なものを確認します。
* 三脚を使用： 三脚は、特に低光の中で、または遅いシャッター速度を使用するときに、より鋭い写真を撮るのに役立ちます。
* ヒストグラムを使用： ヒストグラムは、画像のトーンの分布を示すグラフです。それを使用して、写真を過剰に露出させたり、露出したりしないようにしてください。
これらの一般的な間違いを回避し、修正を適用することで、風景写真の品質を大幅に向上させ、より驚くほどインパクトのある画像をキャプチャします。 頑張って楽しんでください！