REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ制作ガイド >  >> ビデオ >> 写真撮影のヒント

意見:Photoshopが風景写真を台無しにしている理由

さて、Photoshop(および一般的な写真編集)が「台無しになっている」風景写真と見なされる理由についての意見の記事を以下に示します。

意見:Photoshopが風景写真を台無しにしている理由

風景写真は、その核心で、かつて自然界の生の手付かずの美しさを捉えることでした。特定の場所、特定の時間に、適切な機器を使用して、写真家の目の前で展開したものを巧みに文書化することでした。今日、Photoshopのユビキタスな力により、その理想はますます妥協していると感じています。編集ツールは信じられないほどの可能性を提供しますが、彼らの過剰使用と誤用は間違いなくこのジャンルの完全性と信ity性を侵食し、最終的にその影響を減らします。

その理由は次のとおりです。

* 決定的な瞬間の死: 歴史的に、景色の写真家は、完璧な光、構成、大気の状態が整合するのを辛抱強く待たなければなりませんでした。 彼らは彼らの主題についての親密な理解とタイミングに鋭い目を必要としていました。現在、Photoshopにより、写真家はこの重要なプロセスをバイパスすることができます。 鈍い光でキャプチャされた平凡な画像は、数回クリックすると劇的で活気のある光景に変換できます。これにより、かつて最も重要だった忍耐、計画、および自然との深いつながりの必要性が減ります。 「決定的な瞬間」は、「決定的な編集」に置き換えられています。

* 非現実的な期待と完璧の幻想: 重く処理された風景画像は、多くの場合、単に存在しない現実のロマンチックで理想化されたバージョンを提示します。空は信じられないほど活気があり、色は過飽和であり、欠陥は細心の注意を払って消去されます。これは、視聴者に非現実的な期待を生み出し、実際の風景に直接遭遇すると失望します。 人々はもはや本当の不完全な世界で美しさを見ていません。彼らは製造されたデジタルファンタジーを探しています。 この切断は、自然環境に対する評価を減らすことができます。

* スタイルの均質化: 事前に設定されたフィルターの適用と人気のある編集技術を使用することは、スタイルの均質化に貢献します。 多くの風景写真は、場所や写真家の個々のビジョンに関係なく、同じ超現実的で劇的な美学を共有しています。 ユニークな視点と個人的な解釈は、トレンドスタイルを模倣することを支持して犠牲にされています。 個性は、過度に加工された画像の海で失われます。

* 倫理的懸念と不実表示: 芸術的なライセンスは重要ですが、画像を強化することとそれを完全に製造することとの間にはぼやけたラインがあります。 山を移動したり、存在していなかった要素を追加したり、色を劇的に変更したりすることは、不実表示の形と見なすことができます。 視聴者には、特にこれらの画像がドキュメンタリーまたは教育目的で使用される場合、倫理的に問題がある可能性がある、風景の誤った描写が提示されています。

* スキルの劣化: Photoshopへの依存は、写真家が基本的なスキルを磨くことを思いとどまらせることができます。 構成、露出、カメラ内の焦点をマスターする代わりに、彼らは後処理に頼って間違いを修正したり、技術的な習熟度の欠如を補うことができます。この信頼は、最終的に写真家としての成長を妨げ、仕事の全体的な質を低下させます。

* 焦点は経験から製品に移行します: 写真家は、自然の中にいること、世界を観察し、風景とつながるという経験に焦点を当てるのではなく、ソーシャルメディア向けの視覚的に見事な製品の作成に過度に集中することができます。旅は目的地(完全に編集された画像)に二次的になります。

反論(承認):

Photoshop自体が本質的に悪ではないことを認めることが重要です。それはツールであり、他のツールと同様に、責任を持って倫理的に使用できます。 一部の主張:

* それは創造的な芸術形式です: 写真編集 *は *アートフォームであり、写真家が自分のビジョンを表現し、風景のユニークな解釈を作成できるようにします。

* 感情をキャプチャすることです: 編集は、シーンの感情的な影響を伝えるのに役立ち、彼らが見たものだけでなく、当時の写真家が感じた方法を捉えます。

* 常に行われています: 映画の時代でさえ、写真家は暗室のテクニックを使用して画像を操作して強化しました。

* アクセス可能: 写真編集ソフトウェアにより、より多くの人々が美しい画像を作成し、視点を共有することができます。

結論:

PhotoshopとPhoto Editing Softwareは非常に創造的な可能性を提供しますが、彼らの過剰使用と誤用は、風景写真のジャンルに紛れもなく影響を与えています。非現実的な完全性の追求、スタイルの均質化、および不実表示を取り巻く倫理的懸念はすべて、真正性の低下と視聴者と自然界の間の切断に貢献しています。 最終的に、最高の風景写真は、技術的なスキルと芸術的なビジョンのバランスを取り、イメージの完全性を尊重しながら場所の本質を捉えています。それは、Photoshopを、現実を *強化 *する *、それを置き換える *ではないツールとして使用することです。それは基本に戻り、私たちの惑星の真の生の美しさを捉えることに焦点を当てることです。

  1. 人々の写真:スタイルのポートレートをするかどうか?

  2. ローキーポートレートの作り方(ステップバイステップ)

  3. Photoshopを使用せずにポートレートに色をポップする方法

  4. 写真で自然な笑顔を得る方法:20のヒントとアイデア

  5. 19雪の写真のヒント(魔法のショットをキャプチャする方法)

  6. キラキラした肖像画:私がそれをどのように服用したか

  7. フラッシュと高速同期を使用して美しいポートレートを作る方法

  8. パンチを追加するために人々の写真で光の角度を使用する方法

  1. 食べ物や飲み物の写真家LouisePalmbergは、食べるのに十分な画像を作成します

  2. レストランの写真撮影を成功させるために知っておくべきこと

  3. フードフォトグラフィーのスタイリングのワークフロー

  4. 5つのビデオ制作の神話が暴かれる

  5. 8つの一般的な風景写真の間違い(+それらを修正する方法)

  6. ウィークリーフォトグラフィーチャレンジ–ミスト

  7. RAWとJPEGで撮影するタイミング(およびその理由)

  8. Instagramで写真を上手に宣伝するための12のステップ

写真撮影のヒント