説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、誰かがどのように見えるかを示すだけではありません。彼らは、人が誰であるか、彼らが何をし、何をするかについての物語を伝える意味のある設定にそれらを置くことによって、人の本質を捉えることを目指しています。彼らは性格とつながりを紹介することです。
魅力的な環境の肖像画を作成する方法の内訳は次のとおりです。
1。目標の理解：
* 話をする： あなたが伝えたい物語について考えてください。何がこの人をユニークにしているのですか？彼らの環境はどのようにその物語に貢献できますか？
* ショーケースパーソナリティ： 場所、ポーズ、照明、構図はすべて一緒に機能して、性格と人生の側面を明らかにする必要があります。
* ヘッドショットを超えて進む： 従来のヘッドショットが提供しないコンテキストと深さを提供することを目指します。
2。計画と準備：
* 研究と場所のスカウト：
* 関連する場所を選択します： 場所は最重要です。それは、被験者が快適で接続されていると感じる場所にあるべきです。彼らの家、職場、お気に入りの趣味のスポット、または彼らの人生の重要な場所を考えてください。
* 事前にスカウト： 事前にその場所にアクセスして、照明条件、潜在的な角度、潜在的な気晴らしを評価してください。これにより、最終ショットを視覚化するのに役立ちます。
* 背景を考慮してください： 環境の興味深いテクスチャー、色、パターンを探してください。
* 主題とのコラボレーション：
* あなたの主題に話しかけてください： 彼らの興味、情熱、そして彼らが伝えたいメッセージを理解してください。この共同アプローチは、より本物で意味のあるポートレートにつながります。
* それらを知る： 彼らがカメラの前でリラックスして快適に感じるのを助けるために信頼関係を構築します。本物のつながりは、より自然な表現に変換されます。
* 衣服とスタイリングについて話し合う： 彼らの衣服は場所を補完し、彼らの性格を反映する必要があります。色を調整し、気を散らすパターンを避けます。
3。技術的な側面：
* 照明：
* 自然光が重要です： 可能な限り自然光を利用してください。柔らかく拡散した光は、一般的に最もお世辞です。
* ゴールデンアワー： 日の出の翌時間と日没前の時間は、暖かくて美しい光を提供します。
* 曇りの日： 曇りの日は、均一な柔らかい照明を提供し、厳しい影を排除します。
* 塗りつぶしフラッシュ： フィルフラッシュを使用して、特に明るい日光の中で、被験者の顔の影を明るくします。
* 人工照明（必要に応じて）： 自然光が不十分な場合は、スタジオライト、スピードライト、またはリフレクターを使用して光を制御します。
* カメラ設定：
* aperture： 幅の広い開口部（f/2.8 -f/5.6など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。
* シャッター速度： 特にハンドヘルドを撮影する場合は、シャープな画像を確保するためにシャッタースピードを調整します。被験者の動きを検討してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。低光の状況では必要な場合にのみ増加します。
* フォーカス： 被験者の目に焦点を合わせて、視聴者との強いつながりを作り出します。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、よりダイナミックで視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を利用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して主題を組み立て、画像に深さとコンテキストを追加します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用してバランスを作り、それらに注意を引きます。
* 背景の注意散漫に注意してください： バックグラウンドの気を散らす要素に注意し、それらを最小限に抑えてみてください。
4。ポーズと表現：
* 自然なポーズ： 主題の性格に本物だと感じる自然のポーズを奨励してください。硬いポーズや強制ポーズを避けてください。
* 環境との相互作用： ツールを保持したり、本を読んだり、壁に寄りかかったりするなど、周囲と対話してもらいます。
* 本物の式をキャプチャ： 本物の笑顔と表現を引き出すために会話を奨励してください。
* 直接視線対眺め： 目的のムードとメッセージに応じて、カメラに直接視線を向けて目をそらします。
5。後処理：
* 微妙な編集： 画像を大幅に変更せずに、画像を強化する自然な編集を目指します。
* 露出とコントラストを調整： 露出とコントラストを微調整して、望ましい気分とトーンを達成します。
* 色補正： カラーキャストを修正し、色バランスを調整して、まとまりのある外観を作成します。
* シャープニング： 詳細を強化するために画像をわずかに研ぎますが、過剰な震えは避けてください。
* 気晴らしを削除： ダストスポットや不要なオブジェクトなど、後処理の軽微な注意散漫を削除します。
例とインスピレーション：
* ワークショップの職人： 道具と原材料に囲まれた木工職人は、彼らの工芸と献身を紹介します。
* 彼女のキッチンのシェフ： キッチンに立っているシェフは、鍋、鍋、材料に囲まれ、料理への情熱を伝えます。
* ステージ上のミュージシャン： 舞台で演奏し、才能と聴衆とのつながりを紹介するミュージシャン。
* 彼らの研究の作家： 彼らの研究で本や論文に囲まれた作家は、文学と執筆への愛を反映しています。
* 彼らの庭の庭師： 庭の花や植物に囲まれた庭師は、自然とのつながりを伝えます。
* トレーニングスポットのアスリート： お気に入りのトレイルのランナーで、スポーツへの献身を紹介します。
キーテイクアウト：
* ストーリーテリングは最重要です： 作成したい物語について考えてください。
* 環境はキャラクターです： 場所を利用してストーリーを強化します。
* 主題に接続する： 信頼関係を築き、彼らの性格を理解します。
* 光に注意してください： あなたの利益のために自然光を使用してください。
* 自然なポーズを受け入れる： 硬いポーズや強制ポーズを避けてください。
* 微妙な後処理が重要です： 画像を劇的に変更せずに強化します。
これらのヒントに従い、例を勉強することで、あなたの主題の本質を捉えて、彼らのユニークな物語を伝える魅力的な環境の肖像画を作成することができます。 幸運を！