環境のポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、彼らの性格、情熱、仕事、または趣味を強調し、自然環境で彼らを見せて、主題についての物語を語ることを目指しています。魅力的な環境の肖像画を作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。計画と準備：
* あなたの主題を理解する：
* 研究： 彼らの職業、趣味、興味、または背景について学びます。あなたが知っているほど、あなたはそれらをより良く表現できます。
* 通信： 事前に彼らに話しかけてください。肖像画の目的、あなたが検討している場所、そしてあなたが紹介したい彼らの人生のどの側面について話し合います。
* コラボレーション： 計画にそれらを巻き込みます。 それらの入力は、より本物の意味のある画像につながる可能性があります。
* ロケーションスカウト：
* 関連性： 主題にとって重要な場所を選択してください。これは、職場、家、お気に入りの公園、または快適でつながりがある場所です。
* 光： 時刻と利用可能な光を考えてください。ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、しばしば最もお世辞の光を提供します。 照明条件を評価するために撮影する予定の時点で場所を偵察します。
* 背景： 視覚的に興味深いが気を散らすものではない背景を探してください。 シンプルできれいな背景は、雑然とした背景よりも効果的である場合があります。
* 許可： 私有財産で撮影している場合は、事前に許可を取得してください。
* 機器：
* カメラ： 絞り、シャッター速度、ISOを調整できるカメラは機能します。 DSLRまたはミラーレスカメラは、より多くの制御を提供します。
* レンズ：
* プライムレンズ（35mm、50mm、85mm）： 優れた画質と浅い深さの被写界深度（背景のぼやけ）を提供します。
* ズームレンズ（24-70mm、70-200mm）： 物理的に移動することなく、フレーミングの柔軟性を提供します。
* 照明：
* 自然光： 可能な限り自然光を使用して優先順位を付けます。
* リフレクター： リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。
* オフカメラフラッシュ（オプション）： 光を追加したり、劇的な効果を生み出したりするために使用できます。 ソフトボックスまたは傘を使用して光を柔らかくすることを検討してください。
* 三脚： 三脚は、特に低光の中で鋭い画像を達成するのに役立ちます。
ii。 作曲とポーズ：
* 3分の1のルールを考慮してください： 被写体を少し中心から外して、より視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フィールドの深さ： 浅い被写界深度（f/2.8やf/4などの広い開口部）を使用して、被験者を分離し、背景を曖昧にします。より深い被写界深度（f/8やf/11のような小さな開口部）を使用して、より多くの環境を示すことができます。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： 被験者がリラックスして自分自身になるように奨励してください。彼らが楽しんだり、環境と交流したりすることをして彼らを捕らえます。
* 監督、口述ではない： 厳格な指示ではなく、穏やかなガイダンスを提供します。 自然で快適に感じるポーズを提案します。
* アイコンタクト： 被験者がカメラとアイコンタクトをとるか、目をそらしたいかどうかを検討してください。 目をそらして、より率直で瞑想的な感覚を作り出すことができます。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。 厄介または不自然な手の位置を避けてください。
* 角度： さまざまな角度と視点で実験します。高、低、または目の高さから撃ちます。
* 話をする： 構成は、主題と彼らの環境との関係についての物語を語るのに役立つはずです。
iii。 照明技術：
* 自然光：
* ゴールデンアワー： 暖かくて柔らかい光に最適な時期。
* オープンシェード： 厳しい影を避ける均等な拡散光を提供します。
* バックライト： 劇的な効果のために、太陽の後ろに被写体を置きます。リフレクターを使用して、顔の影を埋めます。
* 人工光：
* 塗りつぶしフラッシュ： 少量のフラッシュを使用して、影を明るくし、露出のバランスを取ります。
* オフカメラフラッシュ： 光の方向と強度をより強く制御します。修飾子（ソフトボックス、傘）を使用して、光を柔らかくします。
iv。 撮影と後処理：
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。
* 複数のショットを撮る： さまざまな角度、構成、および設定で実験します。
* 慎重にフォーカス： 被験者の目が鋭いことを確認してください。
* 後処理：
* 色補正： ホワイトバランス、露出、コントラスト、飽和を調整します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* レタッチ（最小）： 気晴らしや傷を取り除きますが、主題を不自然に見せるための過度のレタッチを避けてください。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
v。環境の肖像画の例：
* レコーディングスタジオのミュージシャン： 楽器、ミキシングボード、その他の機器に囲まれたミュージシャンを表示します。彼らが楽器を演奏したり、曲に取り組んでいるのかを捉えてください。
* 彼らのキッチンのシェフ： レストランキッチンでシェフを見せて、食事を準備してください。材料、機器、その他のキッチンスタッフとやり取りするそれらを捕らえます。
* スタジオのアーティスト： スタジオでアーティストを見せて、絵画、彫刻、または他のアートワークに囲まれています。作品に取り組んでいるか、自分の作品を見ている人を捕まえます。
* ワークショップの大工： ツールと木に囲まれたワークショップで大工を見せてください。プロジェクトに取り組んでいるか、資料の検査を受けている人を捕まえます。
* 彼らの庭の庭師： 植物や花に囲まれた庭に庭師を見せてください。植物の世話をしたり、花を賞賛したりするのを捕らえます。
* 彼らのフィールド上のアスリート： バスケットボールコート、トラック、またはサッカーフィールドで、アスリートをその要素に見せてください。 練習後に動作したり、リラックスしたりすることをキャプチャします。
キーテイクアウト：
* 真正性が重要です： 最も説得力のある環境の肖像画は、被験者の性格と環境へのつながりを捉えたものです。
* 詳細に注意を払ってください： 環境、照明、構成、ポーズはすべて肖像画の成功に貢献します。
* 練習と実験： 練習すればするほど、環境の肖像画を作成するのが良くなります。 さまざまなテクニックやアプローチを実験することを恐れないでください。
* 話をする： イメージが人、彼らの人生、そして彼らの世界について何かを伝えるために目指してください。 環境は、そのストーリーテリングの重要な要素です。
これらのヒントに従って、環境のポートレートを成功させる例を研究することで、視覚的に驚くほど感情的に共鳴する画像を作成することを学ぶことができます。幸運を！