より良い肖像画のために体をポーズして角度する方法
体をポーズと釣りをすることは、お世辞と魅力的な肖像画を作成するために重要です。これが重要なテクニックの内訳です：
i。基礎：ボディーランゲージと心理学の理解
* 自信が重要です： あなたの主題に快適で自信を持っているように奨励してください。リラックスした姿勢は、より自然で魅力的な肖像画につながります。 励ましの言葉を使用し、明確な方向を提供します。
* 話をする： 伝えたいメッセージについて考えてください。それは強さ、脆弱性、遊び心、または洗練されていますか？ポーズは、望ましい物語をサポートする必要があります。
* 観測が不可欠です： あなたの主題が自然に立ったり座ったりする方法に注意してください。 そこから始めて、改善のために微妙に調整します。
ii。一般的なポーズ原則
* 「曲線のルール」： 直線は硬く表示されます。よりダイナミックで視覚的に魅力的な外観を得るために、穏やかな曲線を体に紹介します。これは、腕の配置、膝のわずかな曲がり、または頭の微妙な傾きによって達成できます。
* 重量分布： 片足に重量を移動すると、よりリラックスした自然なスタンスが生まれます。 もう一方の脚は膝に曲がるか、視覚的な関心を高めるためにわずかに尖っています。
* 角度はあなたの友達です： カメラから体をわずかに遠ざけると深さが生じ、姿がスリムになります。直接的な対立的な外観を具体的に望んでいない限り、被験者がカメラに直面しても避けてください。
* 対称性を避ける： 対称的なポーズは、しばしば静的で魅力的ではないように見えます。 腕と脚を別の方法で配置することにより、非対称性を奨励します。
* ネガティブスペースに注意を払ってください： The space around the subject is just as important as the subject itself. 手足と体が全体的な構成に形と線をどのように作成するかを考えてください。
* 手足を破る： 肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。完全に伸びた手足は、硬くて不自然に見えることがあります。
* 「S」の力： 体内に「S」曲線を作成することを考えてください。これには、多くの場合、重量を移動し、脚を曲げ、胴体を傾けることが含まれます。それは古典的でお世辞のポーズです。
iii。特定の身体部分：ポーズと角度
* 頭と首：
* ティルト： 頭のわずかな傾きは、興味を加えて顎のラインを柔らかくすることができます。 左、右、前方、または後方の傾斜を試します。
* Jawline： 顎をわずかに前方に押すと、顎のラインを定義し、二重のあごを排除できます。 それは微妙な動きですが、大きな違いを生むことができます。
* 視線の方向： 被写体が肖像画の雰囲気に大きく影響するように見える場合。直接アイコンタクトは、視聴者との接続を作成します。わずかにカメラから外れて見えると、内省や謎の感覚を呼び起こす可能性があります。
* 二重あごを避けます： Raise the chin slightly or have the subject move their head forward a bit.
* 首の長さ： わずかに細長い首の方が優雅になります。あなたの被験者に、頭の冠からそれらを引き上げる弦を想像してもらいます。
* 肩：
* 角度： 肩をカメラからわずかに遠ざけると、姿がスリムになります。
* 高さ： リラックスした肩を奨励します。緊張した、肩を上げた肩は、被写体を不快に見せることができます。
* レベル： ポーズが意図的に傾斜を要求しない限り、肩が比較的レベルであることを確認してください。
* 腕と手：
* 体に押し付けられた腕を避けてください： これにより、腕が大きく見えるようになります。 腕と体の間にスペースを作成します。
* 肘を曲げる： 肘のわずかな曲がりは、まっすぐなロックされた腕よりも自然です。
* 手の配置： 手が置かれている場所に細心の注意を払ってください。
* ポケット： ポケットに手を置くのはカジュアルで自信があります。
* 髪： 髪にそっと触れると、エレガンスのタッチが追加されます。
* 小道具： 小道具を持っていると、手に何かすることができ、ポートレートにコンテキストを追加できます。
* 爪の手を避ける： リラックスした自然な手の位置を奨励します。
* 角度： 体から離れて腕を伸ばすと、お世辞のラインが生まれます。
* 環境を使用： あなたの被写体に壁、木、手すりのようなものに腕を置いてもらいます。
* 胴体：
* 角度： 胴体をカメラからわずかに遠ざけると、姿がスリムになります。
* ツイスト： 胴体の微妙なねじれは、ダイナミズムを追加し、「S」曲線を作成できます。
* 姿勢： 硬直させずに良い姿勢を奨励してください。 「背が高くてリラックスした」と考えてください。
* 足と足：
* 重量分布： 片方の脚に重量を移動すると、よりリラックスしたポーズが作成されます。
* 膝を曲げる： 片膝を曲げると、視覚的な関心と動きの感覚が加わります。
* 足の配置：
* 角度のある足： 足をわずかに外側に釣ると、足が長く表示される可能性があります。
* 足首を交差させる： 座っている間に足首を渡ることは、エレガントでお世辞になることがあります。
* ジョイントでの手足を切断しないでください： フレームが脚を遮る場所に注意してください。膝や足首でそれらを切り落とすことは避けてください。これにより、短く見えるようになります。
* つま先を指す： つま先のわずかなポイントは脚を伸ばすことができます。
iv。さまざまなボディタイプのポーズ
* より大きな被験者：
*ボディをカメラから離します。
*体に押し付けられた腕を避けてください。
* Use higher camera angles.
*良い姿勢を奨励します。
*曲線を作成し、ウエストを定義するポーズを使用します。
* 細い被験者：
*ボリュームとテクスチャーを追加する衣類を使用します。
*より対称的なポーズを試します。
*低いカメラアングルを使用します。
*動きを生み出す動的なポーズを奨励します。
v。カメラアングル
* 目のレベル： つながりと信頼性の感覚を作成します。
* 上（高角度）： 被験者をより小さく、より脆弱に見せることができます。 また、目と顎のラインを強調するので、お世辞になることもあります。
* 以下（低い角度）： 主題を強力で支配的に見せることができます。また、あごと首を強調するため、お世辞になることもあります。
vi。コミュニケーションは重要です
* 明確で簡潔な指示： 「自然に見える」などのあいまいな用語を避けてください。代わりに、具体的なガイダンスを提供します：「頭を左にわずかに傾ける」、または「体重を右脚にシフトする」。
* ポーズを示します： あなたが彼らにしたいことをあなたの主題に見せてください。これは、彼らがあなたの口頭での指示を理解するのに苦労している場合に特に役立ちます。
* 肯定的なフィードバックを提供： あなたの主題を励まし、彼らがうまくやっているときに彼らに知らせてください。 これは彼らがリラックスして自信を感じるのに役立ちます。
* 忍耐強く： ポーズは、一部の人々にとって厄介で不快なものになる可能性があります。忍耐強く、調整する時間を与えてください。
* コラボレーション： あなたの主題に彼ら自身のアイデアや提案を提供するように奨励してください。 共同のアプローチは、より創造的で本物のポートレートにつながる可能性があります。
vii。練習と実験
* 友人や家族との練習： ポーズスキルを向上させる最良の方法は、練習することです。友達や家族の肖像画を取り、さまざまなポーズや角度を試してみることを申し出ます。
* 他のポートレートを研究： あなたが尊敬する写真家によるポートレートで使用されるポーズを分析します。 角度、手足の配置、および全体的な構成に注意してください。
* さまざまなスタイルでの実験： 新しい型破りなポーズを試すことを恐れないでください。 重要なのは、あなたとあなたの主題に最適なものを見つけることです。
* メモを取る： ノートを保管して、成功したポーズとテクニックを書き留めてください。
これらの原則を理解し、定期的に練習することで、ポートレート写真を大幅に改善し、お世辞と魅力的な画像を作成できます。 Remember that there are no hard and fast rules – the most important thing is to be creative and have fun!