i。 撮影時(クリティカル!):
これが最も重要な部分です。良い色がソースから始まります!
* a。 光は王(または女王):
* ゴールデンアワーマジック: 日の出と日没の暖かく柔らかい光はあなたの親友です。それは自然に肌のトーンと色を強化し、美しく、お世辞の輝きを提供します。
* シェードを開く(ただし注意してください): 空に開いている色合いを見つけてください。これは厳しい日光を拡散し、過度に対照的な影を避けます。 *重要*:日陰のソースが、被写体の顔に緑(木から)を反映していないことを確認してください。 オープンシェードは、きれいな白い背景を備えた理想的です。
* 曇りの日(Softbox Sky): 曇りの日は、空に巨大なソフトボックスを持っているようなものです。光は均等に拡散し、厳しい影を最小限に抑え、鮮やかな色に滑らかで一貫した光を提供します。
* 直射日光(特に正午)を避けてください: 直射日光は、厳しい影を作り、吹き飛ばされたハイライトを作成し、色を洗い流します。 直接太陽の下で *撃たなければならない場合は、ディフューザーを使用してください。
* リフレクターの使用: リフレクター(白、銀、または金)は、光を影に戻し、それらを明るくし、色に深みを加えることができます。 金は暖かさを追加し、銀は明るさを加え、白はニュートラルな詰め物を提供します。
* b。 色を賢く選択してください:
* 補完的な色: 被験者の衣服、背景、全体的なシーンで補完的な色を使用することを考えてください。補完的な色(青とオレンジ、赤と緑、黄色と紫などのカラーホイールの反対)は、お互いの近くに置くと互いにポップします。
* 色の調和: より調和のとれた微妙なカラーパレットを得るには、青、青緑、緑のようなカラーホイールの隣にある色(互いに隣接する色)を考えてみましょう。
* 色ポップ: 中立的な背景に対して、戦略的に配置された単一の色のポップは、目を引き、印象的なイメージを作成できます。 たとえば、灰色の壁に赤いスカーフ。
* カラーキャストに注意してください: 周囲の環境が肌のトーンや色にどのように影響するかに注意してください。緑色の葉は緑の色合いを投げかけることができ、レンガの壁は赤みがかった色合いなどを追加できます。
* c。 カメラの設定とテクニック:
* rawでのシュート: RAW形式での撮影により、JPEGよりもポスト処理においてはるかに柔軟性が得られます。 ハイライトとシャドウで詳細を回復し、色の温度とホワイトバランスをより正確に調整できます。
* ホワイトバランス: カメラ内のホワイトバランスを取得します。灰色のカードを使用するか、照明条件(日光、日陰、曇り、タングステンなど)に適した設定に設定します。 生で撮影する場合は、後で調整できます。
* 暴露: 適切な曝露が重要です。 少し露出が少し不十分な場合、特に明るい光で色を維持するのに役立ちます。 ヒストグラムに注意してください。 クリッピングのハイライトを避けてください。
* シャープネス: シャープネスは、色の活気の認識に貢献します。 画像が焦点を合わせていることを確認し、鋭いレンズを使用してください。 f/2.8-f/5.6のような開口部は、通常、ポートレートに最適です。
* 画像スタイル/プロファイル(JPEGS): JPEGを撮影している場合は、カメラの画像スタイルやプロファイルを試してください。一部のカメラには、飽和とコントラストを高める「鮮やかな」または「風景」モードがあります。 簡単にやり過ぎることができるので、これらを注意して使用してください。 ポートレート用に設計されたより微妙なプロファイル(「ニュートラル」または「ポートレート」と呼ばれることが多い)を検討してください。
ii。編集手法(Photoshopなし):
Photoshopがなくても、ポートレートを強化するためにできることはたくさんあります。 多くの無料または低コストの写真編集アプリとプログラムは、重要な機能を提供します。 次のようなツールを検討してください:
* Lightroom Mobile(無料版): 強力なモバイル編集。
* snapseed(free): Googleの優れたモバイルエディター。
* gimp(無料): 強力でオープンソースの画像エディター(Photoshopに少し似ています)。
* アフィニティ写真(1回限りの購入): Photoshopよりも安価なプロのグレードの編集者。
* luminar ai(サブスクリプション/1回限り): 迅速でインパクトのある編集に適しているAI搭載の強化に焦点を当てています。
* カメラRAWフィルター(それを含むAdobe製品にアクセスできる場合): 完全なPhotoshopを持っていなくても、非常に強力な生の編集者です。
* a。 基本的な調整:
* 暴露: 全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト: コントラストを増やして、パンチと定義を追加します。過剰にそれをやりすぎないように注意してください。これは厳しい影につながる可能性があるためです。
* ハイライト/シャドウ: ハイライトと影で詳細を回復します。 これは、生ファイルに特に役立ちます。
* 白/黒: 白と黒のポイントを調整して、音色の範囲を拡張し、深さを追加します。
* b。 カラー調整(ポップのキー):
* 飽和: 飽和 *わずかに *。 少しは長い道のりを歩みます。過飽和は不自然に見え、肌のトーンをオレンジ色に見せることができます。
* vibrance: Vibranceは、より微妙な飽和調整です。 それは主に画像の飽和色の少ない色に影響を与え、すでに飽和したものをやりすぎずにポップします。 多くの場合、これは単純な飽和よりも良い選択です。
* HSL/カラーミキサー: ほとんどの編集者には、HSL(色相、飽和、輝度)またはカラーミキサーパネルがあります。これが本当の魔法が起こる場所です。個々の色の色合い、飽和、輝度を調整できます。
* 色相: 色をわずかに異なる色合いにシフトします(たとえば、ブルースをもう少しターコイズまたは赤のオレンジ色にします)。
* 飽和: 唇の赤を高めたり、目の青をブーストするなど、特定の色の飽和を増やします。
* 輝度: 特定の色の明るさを調整します。 青の輝度を下げると、空がより劇的に見えることがあります。
* カラーグレーディング/カラーバランス: これらのツールを使用すると、画像の影、中調、ハイライトに色の色合いを追加できます。 これは、特定のムードやスタイルを作成するために使用できます。微妙な温かいトーンを追加して、ハイライトとシャドウにクーラートーンを追加して実験します。
* c。 ローカル調整(ポートレートにとって重要):
* 調整ブラシ/ラジアルフィルター/段階的フィルター: これらを使用すると、写真全体に影響を与えることなく、画像の特定の領域を調整できます。
* 皮膚の滑らかさ: 微妙な皮膚の滑らかは、ポートレートの全体的な外観を改善することができます。 無理をしないでください。あなたは自然なテクスチャーを保持したいです。多くのアプリには、肌のスムージングツールが組み込まれています。
* 眼の向上: ブラシを使用して、目を少し明るくして研ぎます。虹彩に飽和を追加することもできます。
* 唇の色: ブラシを使用して、唇の色を微妙に強化します。
* d。 シャープニング:
* 最終ステップ: 最後のステップとしてシャープニングを適用します。
* 微妙なシャープニング: 少ないです。 過剰な鋭いことは、不要なアーティファクトを作成し、画像を不自然に見せます。
* マスキング: シャープニングマスクを使用して、皮膚のような領域を削るのを避けます。これにより、欠陥を強調できます。
iii。 重要なポイントとヒント:
* 良い画像から始めます: 画像がカメラからまっすぐに出るほど、編集する必要が少なくなります。
* 微妙なのが重要です: 過剰処理を避けてください。目標は、人工的な画像を作成するのではなく、色を強化することです。
* モニターを校正します: 正確な色が表示されるように、モニターが適切に調整されていることを確認してください。
* 実験と学習: さまざまな編集技術を練習して実験して、スタイルに最適なものを見つけます。
* 比較前/後の使用: 編集した画像を常にオリジナルと比較して、船外に出ていないことを確認してください。
* スタイルを開発: 時間が経つにつれて、独自の独自のスタイルのカラー編集を開発できます。
撮影時と編集中にこれらのテクニックを組み合わせることで、Photoshopがなくても、見事で活気のあるポートレートを作成できます!幸運を!