1。計画と準備：
* 概念と気分： あなたが呼び起こしたい気持ちについて考えてください。控えめな肖像画は、しばしば謎、ドラマ、強さ、または内省さえ伝えます。 これは、照明、ポーズ、および被験者の表現に影響を与えます。
* 件名の選択： 被験者の機能と、それらがどのように光と相互作用するかを考えてください。骨構造が強い被験者は、控えめなセットアップでよく機能します。
* ワードローブ： 暗い服は一般的に控えめな肖像画に最適です。 顔から気を散らす明るい色やパターンを避けてください。 光をよく吸収できるテクスチャ（ベルベット、革）について考えてください。
* 場所： 光を制御できるスペースを選択してください。暗い壁のある部屋は理想的ですが、暗い背景を使用すると、どのスペースでも作業できます。
* 機器：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLR、ミラーレス、またはスマートフォンでさえも機能します。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm）は素晴らしいですが、どんなレンズもできます。
* 光源： これが重要です。 使用できます：
* Studio Strobe/Flash： 最もコントロールを提供します。
* Speedlight（外部フラッシュ）： スタジオストロボがない場合の良い代替案。
* 連続光（LEDパネル、小さなランプ）： 光が落ちるのを見るのが簡単ですが、しばしばそれほど強力ではありません。 かなりの光を生成できることを確認してください。
* 光修飾子： 光を形作り、制御するために不可欠です。ここにいくつかのオプションがあります：
* ソフトボックス： 漸進的なフォールオフで柔らかい光を作成します。 よりお世辞の肖像画に役立ちます。
* 傘： ソフトボックスのより手頃な代替品。
* スヌート： 光を非常に狭いビームに集中させるチューブで、ドラマチックなハイライトが作成されます。
* グリッド： 軽い流出を制御するためにソフトボックスまたはリフレクターで使用されます
* 納屋のドア： 光を形作り、指示するのに役立ちます。
* リフレクター（オプション）： 黒いリフレクターは光を吸収したり、銀/白を吸収することができます。
* 背景： 黒い布、シームレスな紙、または暗い壁さえ。 気を散らすパターンがないことを確認してください。
* 三脚（オプション）： 遅いシャッター速度を使用している場合は役に立ちます。
* カメラ設定（初期セットアップ）：
* 手動モード（m）： 曝露を制御するために重要です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、カメラのベースISO（通常100）から始めます。 より多くの光が必要な場合にのみ * *増やしてください。
* aperture： 良好なシャープネスとある程度のフィールドの深さを得るために、ミッドレンジの開口部（f/5.6からf/8）から始めます。目的の焦点に基づいて調整します。 低い（例：f/2.8）は背景をさらに曖昧にしますが、焦点を釘付けにする必要があります。
* シャッター速度： 周囲の光を制御するように調整します。フラッシュを使用する場合は、カメラのフラッシュ同期速度（通常は1/200番目または1/250秒）から起動します。 連続光を使用する場合は、適切な露出を達成するために調整します。
* ホワイトバランス： 光源に設定します（たとえば、フラッシュ、タングステン、昼光）。
2。照明のセットアップ：
* 単一の光源： 控えめな照明の中核は、単一の支配的なライトを使用することです。
* 配置：
* サイド照明： 側面からの光は、劇的な影とハイライトを作成し、被写体の特徴を強調します。被験者のわずかに後ろに光を配置して、リムライト効果を作成します。
* トップ照明（側面にわずかに）： 上から、わずかに側面に来る光は、鼻と頬骨の下に強い影を作り出すことができます。アライグマの目を作らないように注意してください。
* バックライト（リムライト）： 被写体の後ろに光を配置すると、明るいアウトラインが作成され、背景から分離されます。これは、暗い背景で最適に機能します。
* 高く、側面： 光源の反対側の頬に光が小さな三角形の光を作成するレンブラント照明セットアップを試してください。
* 距離： あなたの主題からの光がどれだけ離れているかを試してください。より近い光はより厳しいです。さらに柔らかいです。
* 修飾子： 使用する修飾子のタイプは、外観に劇的に影響します。スヌートは非常に劇的で集中します。ソフトボックスまたは傘は柔らかくなります。
* テストショット： いくつかのテストショットを撮り、あなたが望む外観を得るまで、あなたの光の位置、距離、および修飾子を調整します。 これは、デジタルカメラが本当に輝く場所です！
3。ポーズと監督：
* 通信： あなたの主題とはっきりと通信します。 あなたが彼らのポーズを作り、導こうとしている気分を彼らに伝えてください。
* 表情： 自然な表現を奨励します。 わずかな笑顔、思慮深い視線、または強くて激しい外観はすべてうまく機能します。
* ボディーランゲージ： 被験者のボディーランゲージに注意してください。 自信に満ちたスタンス、リラックスした姿勢、またはわずかに回転した肩はすべて、全体的な気分に貢献できます。
* 角度： さまざまな角度を試して、最もお世辞で劇的な外観を見つけます。 上からわずかに撮影すると、被写体をより強力に見せることができます。
4。ショットを撮る：
* フォーカス： あなたの焦点が被験者の目に鋭いことを確認してください。
* 暴露： カメラのヒストグラムを使用して、ハイライトや影を切り取らないようにします。 ほとんどのトーンがより暗い範囲にあることを望んでいますが、ハイライトにはいくつかの詳細があります。 控えめにはわずかな露出が好まれることがよくあります。
* 構成： 3分の1またはその他の構成技術のルールを使用して、視覚的に魅力的な画像を作成します。
* 複数のショットを撮る： 実験することを恐れないでください！たくさんのショットを撮り、さまざまなポーズ、表現、照明のマイナーな調整を試みます。
5。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Capture one、さらにはGimpのような無料のプログラムを使用できます。
* 基本的な調整：
* 暴露： 全体的な明るさを微調整します。通常、曝露がわずかに減少すると、控えめな外観が向上します。
* コントラスト： コントラストを増やすとドラマが追加される可能性があります。
* ハイライト： ハイライトをわずかに減らして詳細を回復します。
* 影： 控えめな効果を高めるために、さらに暗くなります。それらを完全に粉砕しないように注意してください（すべての詳細を失います）。
* 白/黒： ダイナミックレンジを微調整するために調整します。
* ローカル調整（オプション）：
* ダッジとバーン： 特定の領域を微妙に明るくしたり暗くして、機能を強調したり、深さを増やしたりします。 たとえば、目をダッジ（明るくして）してポップにします。
* 段階的なフィルター： 背景をさらに暗くします。
* カラーグレーディング（オプション）：
* 微妙な色のトーン： 微妙な色のキャスト（たとえば、わずかな青または暖かいトーン）を追加すると、気分が向上します。
* 白黒変換： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で印象的に見えます。
成功のためのヒント：
* 練習： 控えめな照明には練習が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。あなたのテクニックを実験と改良し続けてください。
* 光修飾子を使用した実験： 異なる修飾子は、劇的に異なる結果を作成します。あなたが好むものを見るためにそれらすべてを試してください。
* より少ないもの： 控えめな写真では、シンプルさが重要です。多くの場合、単一の光源とミニマリストの背景が最も効果的です。
* 細部に注意してください： 目の中のキャッチライトなどの最小のディテールは、大きな違いを生むことができます。
* 研究例： 他の写真家による控えめな肖像画を見て、インスピレーションを得て、彼らのテクニックから学びましょう。
* 闇を受け入れてください： 影を恐れないでください。影は控えめな照明の不可欠な部分であり、劇的なムードに貢献しています。
* ストーリーを検討してください： あなたがあなたの肖像画で伝えたい物語について考えてください。これは、照明、ポーズ、表現について決定を下すのに役立ちます。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、劇的で魅惑的な見事な控えめなポートレートを作成できます。幸運を！