クリエイティブポートレート写真：ステップバイステップガイド
創造的なポートレート写真は、境界を押し広げ、ルールを破り、主題のユニークな視点を捉えることです。それは、単に物語を語ったり、感情を呼び起こしたり、視覚的に見事な芸術作品を作ったりすることに、単に素敵な写真を撮るだけではありません。これがあなたの創造的な旅を支援するための段階的なガイドです：
i。プリプロダクション：計画は重要です
1。概念開発：
* ブレーンストーム： 一般的なアイデアから始めます。どんな話をしたいですか？あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？次のようなテーマについて考えてみてください：
* ファンタジー： おとぎ話、神話上の生き物、異世界の風景。
* ファッション： 大胆な色、ユニークなテクスチャ、前衛デザイン。
* シュール： 夢のような画像、予期しない並置、変化した現実。
* 概念： 抽象的なアイデア、象徴的な表現、社会的解説。
* 気分/感情： 喜び、悲しみ、怒り、懐かしさなど
* あなたのアイデアを改良： 最初の概念をより具体的なビジョンに変えます。どのような特定の要素が必要ですか？ どんな色、テクスチャ、小道具を使用しますか？
* ムードボードを作成： 画像、色、テクスチャ、および視覚的に概念を表すものを収集します。 Pinterestは素晴らしいリソースです。これは、集中し続け、チームにビジョンを伝えるのに役立ちます（該当する場合）。
2。モデル選択：
* 彼らの外観を考慮してください： あなたのモデルの外観はあなたのコンセプトと一致していますか？
* 彼らの性格を考慮してください： 彼らはあなたが目指している感情と気分を体現できますか？
* 通信は重要です： あなたの概念についてモデルと話し合い、彼らがあなたのビジョンを理解していることを確認してください。コラボレーションが重要です。
3。ロケーションスカウト：
* それはテーマに適合しますか？ 場所は、概念を損なうのではなく、強化する必要があります。
* 照明に関する考慮事項： 一日中自然光がどのように落ちるかを考えてください。
* アクセシビリティと許可： 選択した場所で撮影する許可があることを確認してください。
4。ワードローブと小道具：
* ワードローブを計画： これは、概念を伝える上で重要な要素です。色、生地、シルエットを考慮してください。
* 小道具はストーリーを強化します： 小道具を使用して、深さと視覚的興味を追加します。彼らが全体的な物語にどのように貢献するかを考えてください。
* diyはしばしば最善です： 自分の小道具を作成したり、既存の小道具を変更してビジョンに合わせて修正することを恐れないでください。
5。機器チェックリスト：
* カメラ： どのカメラも機能しますが、DSLRまたはミラーレスカメラはより多くの制御を提供します。
* レンズ： さまざまなレンズを試して、さまざまな効果を実現します。
* 広角： 劇的な視点と環境のキャプチャのために。
* 標準： さまざまなショットに汎用性があります。
* 望遠：</b> 視点を圧縮し、浅い被写界深度を作成するため。
* プライムレンズ（固定焦点距離）： 多くの場合、ズームレンズよりも鋭く速くなります。
* 照明：
* 自然光： 利用可能な光を創造的に利用します（ゴールデンアワー、窓の光）。
* 人工光： スピードライト、ストロボ、連続ライト（LEDパネル）。 光を形作るための修飾子（ソフトボックス、傘、美容料理）。
* 三脚： 低光の鋭い画像や長い曝露には不可欠です。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めます。
* ディフューザー： 厳しい光を和らげる。
* オプション： ゲル（光に色を追加するため）、スモークマシン、フォグマシン、背景。
ii。生産：あなたのビジョンを生き返らせます
1。セットアップ：
* 場所の準備： エリアをクリーンアップし、小道具を手配し、環境が安全で撮影に役立つようにします。
* 照明セットアップ： ライトと修飾子を配置して、目的の効果を作成します。モデルまたは代役で照明のセットアップをテストします。
2。モデルの指示：
* 明確に通信： あなたが探しているポーズ、表現、全体的なムードを説明してください。
* 肯定的なフィードバックを提供： モデルを励まし、建設的な批判を提供します。
* 忍耐強く： 完璧なショットをキャプチャするには時間がかかります。 プロセスを急いではいけません。
3。カメラ設定：
* aperture： フィールドの深さを制御します。 より広い開口部（f/2.8など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を強調します。 より小さな開口部（例：f/8）は、より多くのフィールドの深さを作成し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* シャッター速度： カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。 より速いシャッター速度でフリーズモーションを速度速くしますが、シャッター速度が遅くなるとモーションブラーが可能になります。
* iso： カメラの光に対する感度を制御します。 ISOの設定が低い（ISO 100など）は、ノイズが少ないクリーンな画像を生成しますが、ISOの設定が高い（例：ISO 3200）が低照度で必要ですが、ノイズを導入できます。
* ホワイトバランス： 画像に色が正確に再現されるようにします。 照明条件（昼光、曇り、タングステンなど）に適切なホワイトバランス設定を選択してください。
* 撮影モード：
* マニュアル（m）： すべてのカメラ設定を完全に制御できます。
* aperture Priority（avまたはa）： 開口部を設定すると、カメラはシャッター速度を自動的に調整します。
* Shutter Priority（TVまたはS）： シャッター速度を設定すると、カメラが自動的に開口部を調整します。
4。構成技術：
* 3分の1のルール： 画像を2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。 これらの線またはその交差点に沿って重要な要素を配置します。
* 先行回線： 線を使用して、画像を通して視聴者の目を導きます。
* フレーミング： シーン内の要素を使用して、主題を組み立てます。
* ネガティブスペース： 主題の周りに空のスペースを残して、バランス感覚を作り出し、主な焦点に注意を引いてください。
* 対称性： 対称要素を使用して、視覚的にバランスの取れた画像を作成します。
* パターン： 視覚的な関心を追加するための繰り返しパターンを探してください。
5。実験：
* さまざまな角度と視点を試してください： 低、高、または異常な角度から撃ちます。
* 光と影で遊ぶ： 光を使用して、劇的な効果や気分を作り出します。
* ルールを破ることを恐れないでください： 最も創造的な画像は、伝統的な写真撮影ルールを破ることから来ることがあります。
* 多くのバリエーションをキャプチャ： ほんの数ショットに落ち着かないでください。さまざまなポーズ、表現、構成を探索します。
iii。ポストプロダクション：画像の改良
1。画像選択：
* 画像を抑える： シャープネス、構成、表現に基づいて、撮影から最高のショットを選択してください。
* レートと優先順位： さらに編集するためにお気に入りの画像をマークしてください。
2。基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ハイライトと影： ハイライトと影の明るさを個別に調整します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、画像のダイナミックレンジを最大化します。
* 明確さ： 詳細とテクスチャを追加します。 過剰に処理された外観を避けるために控えめに使用してください。
* vibrance and飽和： 色の強度を調整します。 ビブランスは、最初によりミュートされた色に影響を与えるため、飽和よりも一般的に好まれます。
3。色の補正とグレーディング：
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを微調整します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定の気分や美学を作成します。 色の車輪と曲線を使用して、異なる色の色相、飽和、輝度を正確に制御します。
* プリセット： カラーグレーディングの出発点としてプリセットを使用しますが、特定の画像に合わせて常にカスタマイズしてください。
4。レタッチ：
* 皮膚のレタッチ： 傷を取り除き、肌のトーンを均等にします。 自然に見える結果を得るには、周波数分離や回避、燃焼などの手法を使用します。
* 眼の向上： 目を磨き、微妙なハイライトを追加します。
* ヘアレタッチ： 毛の毛を取り除き、ボリュームを追加します。
5。創造的な効果：
* テクスチャの追加： テクスチャをオーバーレイして、深さと視覚的な関心を追加します。
* フィルターの使用： フィルターを試して、さまざまな気分と効果を作成します。
* 複合材料の作成： 複数の画像を組み合わせて、シュールなまたは想像力豊かなシーンを作成します。
* 液化： 審美的な目的のために要素を優しく再形成します。
6。シャープニングとノイズリダクション：
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。 画像のさまざまな領域に異なるシャープニングテクニックを使用します。
* ノイズリダクション： 特に影で見える領域のノイズを減らします。
7。エクスポート：
* 正しいファイル形式を選択します： jpeg for web使用、印刷用のtiff。
* 適切な解像度を設定します： 印刷用300 dpi、Web用72 DPI。
* 透かしを追加： 不正使用から画像を保護します。
iv。クリエイティブポートレート写真の重要なヒント：
* あなたのスタイルを見つける： あなたの性格とビジョンを反映するユニークなスタイルを開発するまで、さまざまなテクニックとアプローチを試してください。
* 他の写真家の作品を研究： マスターから学び、彼らの創造性に触発されます。
* 練習、練習、練習： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* 実験を受け入れる： 新しいことを試して、あなたの境界を押し広げることを恐れないでください。
* シークフィードバック： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 忍耐強く： 創造的な写真には時間と労力が必要です。すぐに結果が表示されない場合でも落胆しないでください。
* 楽しんでください！ 最も重要なことは、プロセスを楽しんで、創造性を輝かせることです。
これらのステップに従って、あなた自身のユニークなビジョンを受け入れることで、あなたの主題の本質を捉えた見事で記憶に残る創造的な肖像画を作成し、説得力のある物語を語ることができます。幸運を！