説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、主題を意味のある文脈に置くことによって、主題についての物語を語ることを目指しています。彼らは、彼らが住んでいる環境を通して、彼らの性格、職業、趣味、またはライフスタイルについて何かを明らかにします。
効果的な環境ポートレートを作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。計画と準備：
* 研究とつながり：
* あなたの主題を理解する： 彼らの背景、興味、そしてそれらをユニークにするものを研究します。 事前に彼らに相談して、信頼関係を築き、潜在的な場所について話し合います。 彼らは自分自身について何を伝えたいですか？
* ロケーションスカウト： 事前に潜在的な場所にアクセスして、照明、構成の可能性、および全体的な気分を評価してください。最適な照明については、時刻を考えてください。
* 目的： ポートレートの目的を決定します。個人的な使用、プロのブランディング、または編集コンテンツのためですか？これは、全体的なスタイルとメッセージに影響を与えます。
* ギアチェックリスト：
* カメラ＆レンズ： 汎用性の高いレンズ（例：24-70mm、35mm、50mm）が理想的です。より幅の広いレンズ（24mmなど）は、より多くの環境を示すのに最適ですが、長いレンズ（85mm）は浅い磁場深度を作り出し、被験者を分離することができます。
* 照明： 自然光が好まれることがよくありますが、特に屋外で光を跳ね返し、影を埋めるためにリフレクターを持ち込むことを検討してください。必要に応じて、スピードライトまたはストロボを使用して制御を追加します。
* 三脚（オプション）： 低照度の状況や、シャッター速度が遅いシャープな画像の達成に役立ちます。
* その他のアクセサリー： レンズフード、余分なバッテリー、メモリカードを検討してください。
ii。 素晴らしい環境肖像画の重要な要素：
キャラクターとしての環境：
* コンテキストは王です： 環境は単なる背景以上のものでなければなりません。それはあなたが主題について語っている物語に積極的に貢献するはずです。性格、職業、または趣味を明らかにする要素を探してください。
* 気分を考えてみましょう： 環境は魅力的、威圧的、落ち着いた、または混oticとしていますか？これは、肖像画の全体的な感覚に貢献します。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、よりダイナミックで魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を利用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* フレーミング： 環境内の要素（例：出入り口、窓、枝など）を使用して、被写体をフレーム化し、深さを追加します。
* フィールドの深さ： 浅い深さ（広い開口）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。逆に、畑の深さが大きいと、主題と環境の両方が焦点を合わせ、関係を強調することができます。
* バランス： 構成がバランスが取れていて調和していることを確認してください。 被験者を損なう乱雑や注意散漫を避けてください。
* 照明：
* 自然光が最適です： ゴールデンアワー（日の出の直後または日没の直前）は、肖像画にお世辞になる温かく柔らかい光を提供します。 曇りの日も素晴らしいものであり、均等な拡散した光を提供します。
* 光の方向： 光の方向と、それがあなたの被験者の顔にどのように落ちるかに注意してください。 粗末な影を作ることができる過酷で直射日光を避けてください。
* Fill Flash/Reflector： リフレクターを使用して、光を影に跳ね返し、被験者の顔を明るくします。 塗りつぶしのフラッシュは、特にバックライトのある状況では、厳しい影を減らすために使用できます。
* ポーズと表現：
* 自然で本物： あなたの主題が自分自身であることを奨励し、彼らの環境と自然に交流してください。硬くて強制されたポーズを避けてください。
* 方向とガイダンス： 穏やかな方向性と提案を提供して、あなたの主題が快適で自信を持っていると感じるのを助けます。
* 主題に関与する： あなたの主題に話しかけて、彼らに彼らの情熱について話させてください。これは、多くの場合、より自然で魅力的な表現につながります。
* アイコンタクト： アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。直接アイコンタクトが伝えようとしているメッセージに適しているかどうかを検討してください。
* ボディーランゲージ： 被験者のボディーランゲージに注意してください。彼らはリラックスしている、自信があり、不快ですか？それに応じてアプローチを調整します。
* ストーリーテリング：
* 物語要素： あなたが言っている物語に貢献する環境に要素を組み込みます。これは、彼らの貿易、私物、または彼らの興味を表すオブジェクトのツールかもしれません。
* 詳細問題： 肖像画に深さと意味を追加できる環境の小さな詳細に注意してください。
iii。実用的なヒントとテクニック：
* rawでのシュート： これにより、画質を失うことなく、後処理中にホワイトバランス、露出、その他の設定を調整できます。
* ホワイトバランスに注意してください： 画像の色が正確であることを確認してください。灰色のカードまたはカラーチェッカーを使用して、後処理でホワイトバランスを設定するのに役立ちます。
* 後処理： 写真編集ソフトウェア（Adobe Lightroom、Capture 1つなど）を使用して、画像を強化し、露出、コントラスト、色を調整します。
* 実験と創造的である： さまざまな角度、構成、照明技術を試すことを恐れないでください。
iv。例と分析：
成功した環境ポートレートの例をいくつか分析しましょう。
* 例1：レコーディングスタジオのミュージシャン
* 環境： レコーディングスタジオは焦点です。 ミキシングボード、マイク、楽器は、ミュージシャンの職業の物語を語っています。
* 構成： ミュージシャンは機器の中に座っており、多くの場合、コントロールを手にしており、その積極的な役割を示しています。 ケーブルまたはミキシングボードの主要なラインを使用する場合があります。
* 照明： 窓からの自然光のストリーミングと、微妙なスタジオ照明と組み合わされています。
* ストーリーテリング： ポートレートは、音楽に対するミュージシャンの情熱と彼らの技術への献身を伝えます。
* 例2：キッチンのシェフ
* 環境： キッチンは清潔でプロフェッショナルで、シェフの取引の道具でいっぱいです。
* 構成： シェフは、食べ物、道具、または他の従業員と交流している可能性があります。アーチウェイ内または興味深いキッチン要素の近くでシェフをフレーミングすることを検討してください。
* 照明： シェフの顔の厳しい影を避けるために、柔らかく拡散した光。 オーブンやストーブからの光が含まれる場合があります。
* ストーリーテリング： シェフの専門知識、創造性、料理の卓越性への献身を示しています。
* 例3：ライブラリの作家
* 環境： 本に囲まれた図書館は、知性、知識、インスピレーションを示唆しています。
* 構成： 作家は、読書、執筆、または単に思考に迷っているかもしれません。本に囲まれた顔のクローズアップを考えてみてください。
* 照明： 図書館の窓やランプからの柔らかく、周囲の光。
* ストーリーテリング： 作家の文学への愛と彼らの技術への献身を強調しています。
* 例4：彼らの庭の庭師
* 環境： 緑豊かな葉、活気のある花、ガーデニングツールは、自然との静けさとつながりの感覚を作り出します。
* 構成： 庭師は、植物の傾向があり、花に水をまく、または単に彼らの創造の美しさを楽しんでいるかもしれません。葉を使用してそれらを組み立てます。
* 照明： 色を高め、暖かく魅力的な雰囲気を作り出すためのゴールデンアワーライト。
* ストーリーテリング： 植物に対する庭師の情熱と自然界とのつながりを明らかにします。
v。 回避するための一般的な間違い：
* 気を散らす背景： 背景が注意のために主題と競合しないことを確認してください。
* 照明が悪い： 厳しい影や吹き飛ばされたハイライトを避けてください。
* 不自然なポーズ： 被験者が自分自身であることを奨励し、自然に環境と交流します。
* 接続の欠如： より本物の魅力的な肖像画を作成するために、被験者との関係を確立します。
* 詳細を無視する： 肖像画に深さと意味を追加できる環境の小さな詳細に注意してください。
これらのヒントとテクニックに従うことで、主題の本質を捉え、写真の力を通して彼らの物語を語る魅力的な環境の肖像画を作成できます。忍耐強く、観察力があり、創造的であり、最も重要なことは、楽しんでください！