i。計画と準備：
* コンセプトとムード： 伝えたい気分を考えてください。多くの場合、黒い背景は以下に関連付けられています。
* ドラマとミステリー： 強力で対照的な光を使用します。
* 洗練と優雅さ： 柔らかく、お世辞の光に焦点を合わせます。
* 親密さと脆弱性： より落ち着いたクローズアップアプローチを採用します。
* ワードローブ： 衣類の選択は非常に重要です。
* 黒： 明らかに、黒い服は背景に対して消えます。
* コントラスト： 黒と際立っている色を選択してください。 明るくて大胆な色、白、金属製の色がうまく機能します。
* テクスチャ： 衣服にテクスチャを追加して視覚的な関心を生み出すことを考えてください。
* メイク： 正しいメイクは大きな違いを生むことができます。
* 機能の強化： 目、頬骨、唇を強調します。
* sheenを避けます： マットメイクは、不要な反射を防ぐのに役立ちます。
* 髪： 髪をスタイリングして、全体的な外観を補完します。 背景に溶け込む髪を避けてください。
ii。機器：
* カメラ： DSLR、ミラーレス、または優れた手動コントロールを備えた携帯電話でさえ機能します。 より高い解像度により、後処理の柔軟性が高まります。
* レンズ：
* ポートレンズレンズ： 50mmから135mmの範囲のレンズが理想的です。 これらのレンズを使用すると、心地よい圧縮と浅い被写界深度を作成できます。 広い開口部（f/1.8、f/2.8）を備えたレンズは、バックグラウンドからの分離を達成するのに特に役立ちます。
* ズームレンズ： ズームレンズは、被写体や自分自身を動かすことなく、組成を調整するのに役立ちます。
* 光源： これは *最も重要な *側面です。 あなたはあなたの主題に当たって、背景を *ではないように光を制御する必要があります。
* Studio Strobe/Flash（修飾子付き）： 最も汎用性の高い制御可能なオプション。 次のような修飾子を使用します：
* ソフトボックス： 柔らかく、均一な光を作成します。 お世辞のポートレートに適しています。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合、ポータブルで手頃な価格です。
* 美容： 定義されたハイライトとシャドウを備えた、より焦点を絞ったパンチのある光を作成します。
* スヌート/グリッド： 光の狭いビームを指示し、背景に光がこぼれます。 背景を黒く保つために不可欠です。
* Speedlight（修飾子付き）： カメラで使用できる、またはオフカメラで使用できる、より小さく、ポータブルフラッシュ。ストロボと同様の修飾子が必要です。
* 連続光（LEDパネル、ビデオライト）： 照明の効果をリアルタイムで見るのが簡単ですが、ストロボよりも強力ではないことがよくあります。 調整可能なオプションを探してください。 修飾子を使用して光を制御します。
* 自然光（高度に制御されている場合）： 使用できますが、真に黒い背景を達成することははるかに困難です。 非常に暗い部屋と主題の正確な配置が必要です。 黒い布またはボードを使用して、バックグラウンドに到達するのを阻止することを検討してください。
* 黒の背景：
* ファブリック（ベルベット、モスリン）： ベルベットは吸収光に優れています。モスリンはより安く、より多用途です。
* 紙（シームレスな黒い背景紙）： 便利ですが、しわや涙を流す傾向があります。
* 黒い壁/表面： 塗装された黒い壁または大きな黒いフォームボードでさえ機能することができます。
* ライトスタンド： 光と修飾子をマウントします。
* トリガー（オフカメラフラッシュを使用する場合）： フラッシュをワイヤレスで発射します。 （組み込みのポップアップフラッシュはしばしば機能しますが、信頼性が低く、制御が少なくなります）。
* リフレクター（オプション）： 被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めます。 白または銀色の反射器はうまく機能します。
* ライトメーター（オプション）： 特にストロボでは、正確な暴露測定のため。
* クランプ/テープ： あなたの背景を確保するため。
iii。ショットのセットアップ：
1。背景配置：
*黒い背景をあなたの主題から十分に遠くに置きます *。 これは非常に重要です！ 背景をさらに進めるほど、光が少なくなります。 少なくとも6〜8フィートは良い出発点ですが、スペースがあればそれ以上の方が良いです。 目標は、被写体を背景に照らしている光源からの光の流出を最小限に抑えることです。
2。光の配置：
* キーライト： 主な光源を配置して、主題を照らします。角度と距離を検討して、目的の影とハイライトを作成します。
* フェザーリング： 「フェザー」光ビームの中心を *わずかに *主題から照準します。これにより、より柔らかく、より緩やかな移行が生じます。
* ワンライトセットアップ（共通）：
*被写体の側面に光を置きます（45度以上）。
*反対側のリフレクターを使用して、影を埋めます。
* 2ライトセットアップ（その他のコントロール）：
*キーライト（メインライト）を使用して、被写体を照らします。
*反対側の塗りつぶしライト（下の電力）を使用して、影を減らします。 塗りつぶしの光は、必ずしもストロボである必要はありません。それは反射板である可能性があります。
* rim light（オプション）： 被写体の後ろに *配置されたライト *が端に沿ってハイライトを作成し、背景からさらに分離します。スヌートまたはグリッドを使用して、背景に当たらないようにします。
3。カメラ設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。
* 浅い被写界深度（例：f/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、主題を強調します。 慎重な焦点は非常に重要です。
* より深い被写界深度（例：f/8、f/11）： より多くの主題を焦点を合わせます。
* シャッター速度： ストロボを使用する場合、シャッタースピードは主に周囲の光（部屋の光）を制御します。 カメラのフラッシュ同期速度（通常1/200または1/250）内にある速度に設定します。 フラッシュパワーは、被験者に衝突する光の量を制御します。一定のライトで、シャッター速度は全体的な露出に寄与します。
* ホワイトバランス： 光源に従ってホワイトバランスを設定します（たとえば、「フラッシュ」または「タングステン」またはカスタムホワイトバランス）。
* メーターモード： スポットメーターまたは中心加重計量を使用して、被験者の正確な露出を確保します。 カメラの自動計量だけに頼らないでください。暗い背景にだまされる可能性があるためです。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。
4。テストショット： たくさんのテストショットを取り、希望する外観を達成するまで照明とカメラの設定を調整します。 被験者の露出と背景の暗闇に細心の注意を払ってください。
iv。撮影：
* フォーカス： 被験者の目に慎重に集中します。
* ポーズ： さまざまなポーズを導き、最もお世辞の角度を見つけてください。 作りたい気分を考えてみましょう。
* 式： あなたの被験者にリラックスして自分自身を表現するように勧めてください。 本物の表現はすべての違いを生むことができます。
* 構成： あなたのショットの構成について考えてください。
* 3分の1のルール： 被験者の重要な要素を、線に沿って、またはグリッドの交差点に、画像を3分の1に分割します。
* 先行回線： 線を使用して、視聴者の目を画像に引き込みます。
* ネガティブスペース： 黒い背景をネガティブな空間として使用して、バランス感と視覚的関心を生み出します。
v。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、Capture oneまたは同様のキャプチャ。
* 露出を調整： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* コントラストを調整： 詳細を強化するためにコントラストを増やすか減少させます。
* ホワイトバランスを調整： 色キャストを修正します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。過剰な震えを避けるために微妙になります。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に高いISOを撃った場合は、必要に応じてノイズを減らします。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。 これを使用して、ハイライトを強化したり、影を深めたり、肌の色を鳴らしたりすることができます。
* レタッチ（オプション）： 傷を取り除き、肌を滑らかにし、機能を強化します。 自然な外観のために微妙なレタッチを続けてください。
* ブラックレベル調整（重要）： LightroomまたはPhotoshopでは、「Blacks」スライダーがあなたの友達です！背景を真に黒にするために慎重に調整しますが、主題の重要な詳細をクリップしないように注意してください。
重要な考慮事項とトラブルシューティング：
* 軽い流出： これが最大の課題です。あなたの光が背景ではなく、被写体にのみ *のみ *に向けられていることを確認してください。光を制御するために、スヌート、グリッド、納屋のドアを使用してください。被験者と背景の間の距離を増やします。
* 反射： 特に光沢のある背景を使用している場合は、被験者の肌や衣服についての反省に注意してください。マットメイクと衣類が役立ちます。
* フィールドの深さ： 浅い被写界深度は、特に動いている被験者に挑戦する可能性があります。必要に応じて、より狭い開口部を使用します。
* フォーカス： 被験者の目に焦点を当てていることを確認してください。オートフォーカスが苦労している場合は、手動フォーカスを使用してください。
要約すると、成功した黒い背景のポートレートの鍵は次のとおりです。
* 光の制御： これは最重要です。
* 被写体と背景の間の距離： さらに、より良い。
* 後処理： 黒人やその他の設定を微調整します。
これらの手順に従って練習することで、劇的でインパクトのある黒い背景を持つ素晴らしいポートレートを作成できます！幸運を！