説得力のある環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、人を自然な環境に置くことで、人についての物語を語ります。これは、アイデンティティ、仕事、または情熱に重要な空間です。それは単なる肖像画ではありません。それは彼らの世界を垣間見ることです。インパクトのある環境ポートレートを作成する方法は次のとおりです。
i。計画と準備：
* あなたの主題を理解する：
* 研究： あなたが写真を撮っている人について学びます。彼らの職業、趣味、情熱、価値を理解する。この知識は、あなたのポーズ、作曲、全体的なストーリーテリングを知らせます。
* 会話： 事前にあなたの主題に話しかけてください。 場所とのつながり、彼らが画像で伝えたいもの、そして彼らが持っている懸念について尋ねてください。これにより、信頼とコラボレーションが構築されます。
* 目的： どんな話をしようとしていますか？ 彼らの性格や人生のどんな側面を強調したいですか？
* ロケーションスカウト：
* 関連性： 主題の生活と個性を真に反映した場所を選択してください。 それは彼らの職場、家、お気に入りの公園、スタジオ、または重要な意味のある場所である可能性があります。
* 光： 利用可能な光を考えてみましょう。時刻の問題。ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、温かくお世辞の光を提供します。曇りの日は、柔らかく、照明さえも提供します。
* 構成： 環境内の興味深い線、形、テクスチャを探してください。 これらの要素を使用して主題をフレーム化し、視覚的に魅力的な画像を作成するにはどうすればよいですか？
* 気晴らし： バックグラウンドで潜在的な気晴らしを特定し、最小限に抑えます。 要素を再配置したり、視点を変更したり、浅い被写界深度を使用してそれらをぼやけしたりできますか？
* 許可： 特にプライベートまたは商業スペースである場合は、選択した場所で写真を撮るために必要な許可があることを確認してください。
* ギア：
* カメラ＆レンズ： 24-70mmや35mmプライムのような汎用性の高いレンズは、良い出発点です。より幅の広いレンズ（24mmなど）は環境を強調しますが、長いレンズ（85mm、135mmなど）は被験者を分離し、浅い畑の深さを作り出すことができます。
* 照明： 自然光が不十分な場合は、人工照明の使用を検討してください。スピードライト、ストロボ、または反射装置は、影を埋め、露出のバランスを取るのに役立ちます。 ソフトボックスまたは傘は、光を拡散させ、より柔らかく、よりお世辞の外観を作成します。
* 三脚： 三脚は、特に低照度の状態では、鋭い画像に不可欠です。
* リフレクター： 影を埋めるために光を跳ね返すのに最適です。
* ディフューザー： 過酷な日光を柔らかくするのに役立ちます。
ii。構成とポーズ：
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、被験者を中心から外して、よりダイナミックで視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目の目を主題に引き寄せます。
* フレーミング： 環境内の要素（出入り口、窓、木など）を利用して、被写体を組み立て、深さを作成します。
* フィールドの深さ： さまざまな開口部（Fストップ）を試して、フィールドの深さを制御します。
* 浅い被写界深度（例：f/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、主題を分離し、それらに注意を引きます。気晴らしを最小限に抑えたいポートレートに最適です。
* 深さの深さ（例：f/8、f/11）： 主題と環境の両方を鋭く保ち、コンテキストと詳細を提供します。 被写体とその周辺の関係を示すのに適しています。
* ポーズ：
* 自然で本物： 硬いポーズや強制ポーズを避けてください。あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。彼らが楽しんだり、環境と交流したりすることをして彼らを捕らえます。
* 相互作用： 主題に環境内のオブジェクトと対話させます。楽器、シェフの料理、またはアーティストの絵画を演奏するミュージシャン。
* 角度： シーンと主題に最適なものを確認するために、高、低、目レベルのさまざまな角度を試してください。
* 視線を指示： あなたの被験者をどこに見たいかを決めてください。カメラを直接見ると、視聴者とのつながりが生まれますが、目をそらして環境との内省や関与を伝えることができます。
* ボディーランゲージ： 被験者のボディーランゲージに注意してください。 姿勢、手の配置、表情はすべて物語に貢献します。
iii。照明技術：
* 自然光：
* ゴールデンアワー： 柔らかく暖かい光に最適な時期。
* オープンシェード： 過酷な影を避けるために、主題を建物や木の陰に配置します。
* バックライト： 主題を後ろの光で配置し、シルエットまたは柔らかく夢のような効果を作成します。 リフレクターを使用して、顔に光を跳ね返します。
* 人工光：
* 塗りつぶしフラッシュ： フラッシュを使用して、特に明るい日光の中で影を埋めます。
* オフカメラフラッシュ： よりダイナミックで創造的な照明のために、フラッシュオフカメラを配置します。 ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散します。
* ストローブ： 強力な照明オプションは、光の強度と色をより強く制御します。
iv。後処理：
* 色補正： ホワイトバランス、露出、コントラストを調整して、自然で心地よい外観を実現します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを微妙に取り除きますが、自然な外観を維持するために過度に再び表示されないようにします。
* トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。
* カラーグレーディング： 微妙な色の調整を適用して、特定の気分や雰囲気を作り出します。
v。例とインスピレーション：
* Steve McCurry： 多様な文化的環境にある人々の象徴的な肖像画で知られています。 彼が構図と光を使用して場所の感覚を作り出し、物語を語る方法に注目してください。
* Annie Leibovitz： 精巧なセットと衣装をしばしば取り入れた彼女の有名人の肖像画で有名です。 彼女が小道具と場所を使用して、被験者の性格の側面を明らかにする方法に注意してください。
* プラトン： 世界の指導者と有名人のクローズアップで親密な肖像画で知られています。 彼がシンプルな構成と照明を通して彼らの性格と感情をどのように捉えるかを研究してください。
* ナショナルジオグラフィックカメラマン： ナショナルジオグラフィックマガジンの環境肖像画を研究して、説得力のあるストーリーテリングで環境で人々を捕らえる方法についてのインスピレーションを得てください。
環境ポートレートの例とそれらが機能するもの：
* スタジオのミュージシャン：
* 設定： 楽器、ポスター、録音機器を備えた散らかったスタジオ。
* 件名： ミュージシャンはミキシングコンソールに座って、集中的な表現でノブを調整します。
* 構成： ミュージシャンはわずかに中心から位置するように、環境をキャプチャするためにワイドショット。
* 照明： 窓からの自然光は、影を埋めるためにソフトボックスを補充しました。
* ストーリー： この画像は、貿易の道具に囲まれた、自分のクラフトに取り組んでいる献身的なミュージシャンの物語です。
* その分野の農家：
* 設定： 背景に遠い農家がある広大な作物の畑。
* 件名： 農夫は背が高く、風化した手と視線が断固としています。
* 構成： 作物の列を主要なラインとして使用して、前景帯の構成。
* 照明： ゴールデンアワーライト、暖かく魅力的な雰囲気を作り出します。
* ストーリー： この画像は、農民の土地へのつながり、彼らの努力、そして彼らの回復力を伝えます。
* ワークショップのアーティスト：
* 設定： 塗料、ブラシ、キャンバス、および進行中の作業で満たされた明るく照らされたワークショップ。
* 件名： アーティストはイーゼルの前に立って、ブラシを持って自分のアートワークを熱心に見ています。
* 構成： アーティストと彼らの近くの周囲に焦点を当てたタイトショット。
* 照明： 柔らかく、拡散した自然光、バランスのとれた、均一な露出を作り出します。
* ストーリー： この画像は、アーティストの情熱と創造性、ワークスペース、芸術的なプロセスを紹介しています。
キーテイクアウト：
* 計画が重要です： 慎重な計画、ロケーションスカウティング、および主題とのコミュニケーションは、成功に不可欠です。
* 話をする： 場所の感覚を捉え、あなたの被験者の人生と人格について意味のある何かを伝えることを目指してください。
* 光の問題： 光の品質と方向に注意を払い、それをあなたの利益のために使用してください。
* 練習と実験： 別のテクニックを試して、作曲、ポーズ、照明を試して、独自のスタイルを見つけることを恐れないでください。
これらのヒントに従って、他の写真家からインスピレーションを得ることで、強力な物語を伝え、主題の本質を捉える魅力的な環境の肖像画を作成できます。幸運を！