i。フォーカスとシャープネス
1。間違い： ソフトまたはミスフォーカス（特に目に）
* 問題： ポートレートでは、ぼやけた顔やさらに悪いことに、鋭い耳ではあるがぼやけた目ほど耳障りなものはありません。 目は魂の窓です！
* 修正：
* シングルポイントAF： シングルポイントオートフォーカス（AF-SまたはワンショットAFモード）に切り替えます。 これにより、カメラが焦点を合わせている場所を正確に制御できます。
* 目に焦点を当てます： カメラに最も近い目の上にオートフォーカスポイントを手動で選択します。 シャッターボタンを半分に押して、フォーカスをロックします。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスの使用を検討してください（シャッターボタンの代わりにカメラの背面にあるボタンにオートフォーカスを割り当てる）。 これにより、フォーカスと撮影が分離され、再び焦点を合わせることなくフォーカスとリコームをロックできます。
* 絞りを確認してください： 浅い被写界深度（f/1.8やf/2.8のような広い開口）は美しい場合がありますが、集中力を重要にすることもできます。 目と鼻を覆うのに十分な深さがあることを確認してください（レンズと距離に応じて、f/4からf/5.6がより安全になる可能性があります）。
* 手動フォーカスアシスト： オートフォーカスが故障している場合は、手動フォーカスに切り替えて、フォーカスピークまたは拡大（カメラにある場合）を使用してフォーカスを釘付けにします。
* 自分自身を安定させる： 三脚を使用するか、特に低光でカメラの揺れを避けるために自分自身を安定させます。
2。間違い： シャープネスのための開口部の小さすぎる射撃
* 問題： 非常に小さな開口部（f/16やf/22など）がすべてが焦点を合わせていることを保証するかもしれませんが、回折は実際にこれらの設定で画像を柔らかくすることができます。
* 修正：
* スイートスポット： レンズの「スイートスポット」を見つけてください。これは、最もシャープな画像を生成する開口部の範囲です。 多くのレンズでは、多くの場合、f/5.6からf/8です。さまざまな開口部でレンズをテストして、それを見つけます。
ii。照明
3。間違い： 厳しい、直射日光
* 問題： 直射日光は、厳しい影、目を細めた被写体、吹き飛ばされたハイライトを作成します。 一般的には面倒です。
* 修正：
* シェードを見つける： 被験者を開いた日陰（建物の影、木など）に移動します。 これにより、柔らかく、均一な光が提供されます。
* ゴールデンアワー中のシュート： 日の出の1時間と日没の1時間は、柔らかく、暖かく、お世辞の光を提供します。
* diffuser：を使用します ディフューザーは直射日光を柔らかくし、より楽しい効果を生み出します。写真ディフューザーを購入するか、白いシートを使用することもできます。
* 件名のバックライト： 被写体の後ろに太陽を配置します（バックライト）。これは美しいリムライトを作成することができますが、顔の露出を解消しないように慎重に曝露する必要があります。 塗りつぶしフラッシュまたはリフレクターを使用して、顔を明るくします。
4。間違い： 人工光の使用不良
* 問題： オンカメラフラッシュを使用すると、過酷な影と平らで見た目のない外観が作成されます。 光を形作る方法を理解せずにストロボやスピードライトを使用することも問題です。
* 修正：
* オフカメラフラッシュ： フラッシュオフカメラを移動します。 これにより、光の角度と方向を制御し、より面白くてお世辞の影を作成できます。
* バウンスフラッシュ： 閃光を天井や壁から跳ね返して、光を拡散させ、柔らかい外観を作ります。 色の表面が跳ね返ることは避けてください。
* 修飾子を使用： ソフトボックス、傘、または美容料理を使用して、フラッシュから光を柔らかくして形作ります。
* ライトメーターを学習： カメラがどのように明るいかを理解し、それに応じて設定を調整することを学びます。 ハンドヘルドライトメーターは、スタジオ照明に非常に役立ちます。
5。間違い： 周囲の光を無視します
* 問題： フラッシュのみに依存すると、ポートレートが人工的に見える可能性があります。 周囲の光（環境内の既存の光）を無視することは、機会がないことを意味します。
* 修正：
* フラッシュと周囲光のバランス： フラッシュを使用して、周囲の光を完全に置き換えるのではなく、周囲の光を補完します。 フラッシュパワーとカメラの設定を調整して、バランスの取れた露出を作成します。
* アンビエントライトを塗りつぶします： 利用可能な光がある状況では、被験者を利用して（窓の近く）に配置します。
iii。ポーズと構成
6。間違い： 硬くて不自然なポーズ
* 問題： 強制的または不快に見えるポーズはお世辞ではなく、主題を厄介に見せることができます。
* 修正：
* 指示ではなく方向： 何をすべきかを正確に伝えるのではなく、被写体を導きます。 それらに一般的な指示を与え、快適なバリエーションを見つけさせます。
* 自然の動き： わずかな動きを奨励します。 体重をシフトしたり、頭を傾けたり、髪を調整したりします。
* 対称性を破る： 完全に対称的なポーズを避けてください。 体や手足をわずかに釣り、通常はお世辞です。
* 手足を曲げる： まっすぐな腕と脚は硬く見えることがあります。 肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。
* 接続に焦点を当てます： 主題に何か前向きなことを考えてもらうか、あなたとつながります。 本物の感情は肖像画を改善します。
* 研究ポーズ： スタディポートレートはオンラインと雑誌でポーズをとっていますが、被験者の体型と個性に適応してください。
7。間違い： 手の配置が悪い
* 問題： 手はしばしば見落とされていますが、厄介な手の配置は、そうでなければ良い肖像画を台無しにする可能性があります。
* 修正：
* 手をリラックスさせてください： 緊張した、握りしめられた、または過度にポーズをとった手は気を散らしています。
* 手を差し伸べること： 被写体にオブジェクトを保持させたり、足に手を置いたり、顔や髪をそっと触れさせたりします。
* 手を平らにしないでください： 表面に対して手のひらを平らに押さないでください。 寸法を作成するために手をわずかに角度します。
* トリミングを検討： 時には、最良の解決策は、フレームから完全に手を切り取ることです。
8。間違い： 気を散らす背景
* 問題： 散らかったまたは気を散らす背景は、被写体から注意を引き離すことができます。
* 修正：
* 単純な背景を選択： 清潔で整頓された背景を探して、主題と競合しないでください。
* 広い開口部を使用してください： 広い開口部（浅い被写界深度）で撮影することで背景を曖昧にします。
* あなたの視点を変える： 撮影角度を調整して、バックグラウンドから気を散らす要素を排除します。
* 被写体を動かす： 構成を改善するために、背景に関連する主題を再配置します。
9。間違い： 貧弱な収穫
* 問題： 厄介な作物は、ポートレートを不均衡または不完全に見せることができます。
* 修正：
* ジョイントでの収穫は避けてください： 関節（肘、膝、手首、足首）で直接収穫しないでください。 関節の上または下の作物。
* 呼吸室を残します： フレーム内の「呼吸」するためのスペースを被写体に与えます。 頭や体の周りにきつくしすぎないでください。
* 3分の1のルールを考慮してください： 3分の1のグリッドのルールの交差点に沿って、または目に沿って重要な要素（目のような）を配置します。
* 目的のある作物： 特定の機能を強調したり、特定のムードを作成したりするために、意図的に収穫します。
10。間違い： 背景色を考慮していません
* 問題： 被験者の衣服や肌のトーンと衝突したり競合したりする背景色は気を散らすことができます。
* 修正：
* 補完的な色を選択： 被験者の色を補完する背景を選択します。
* ニュートラルな背景： 灰色、白、黒のようなニュートラルな色は、しばしば安全な選択です。
* 色調整： 選択した背景でうまく機能する衣類の色を提案します。
iv。カメラの設定とテクニック
11。間違い： ホワイトバランスが正しくありません
* 問題： ホワイトバランスが誤っていると、オレンジ色、青、または緑に見える肌の色調が生じる可能性があります。
* 修正：
* rawでのシュート： RAWでの撮影により、後処理でホワイトバランスを簡単に調整できます。
* 灰色のカードを使用： 灰色のカードを使用して、カメラ内のカスタムホワイトバランスを設定します。
* ホワイトバランスプリセットを理解する： 照明条件に合わせて、異なるホワイトバランスプリセット（昼光、曇り、タングステンなど）を使用する方法を学びます。
12。間違い： ISOが高すぎるを使用しています
* 問題： 高いISO設定では、画像に過剰なノイズ（粒）を導入できます。
* 修正：
* ISOを可能な限り低く保ちます： 適切な露出を達成できる最低ISO設定を使用します。
* 三脚を使用： ライトが低い場合は、三脚を使用してカメラを安定させ、より長いシャッタースピードを可能にします。
* 高速レンズ： 広い開口部（f/1.8またはf/2.8など）のレンズを使用して、より多くの光を取り入れます。
13。間違い： 構成ルールを無視します
* 問題： ルールを破るようになっていますが、基本的な構成ガイドラインを無視すると、不均衡な画像や関心のない画像が生じる可能性があります。
* 修正：
* ルールを学習します： 3分の1のルール、主要な線、対称性、フレーミングなどの概念を理解します。
* 練習と実験： これらのルールを写真に適用し、それらが構成にどのように影響するかを確認してください。
* 意図的にルールを破る： ルールを理解したら、特定の効果を作成するために意図的にそれらを破ることができます。
v。後処理とコミュニケーション
14。間違い： 過剰編集
* 問題： 過剰編集により、不自然、人工的、または過度に処理されているように見える画像が生じる可能性があります。
* 修正：
* 微妙な調整： 外観を完全に変更することなく、画像を改善するための微妙な調整を行うことに焦点を当てます。
* 正確な色補正： カラーバランスと肌のトーンに注意してください。
* 過剰な震えは避けてください： シャープニングは詳細を強化する可能性がありますが、過剰な鋭いことはハローとアーティファクトを作成する可能性があります。
* きれいな肌のレタッチ： すべての傷やしわを取り除かないでください。 目標は、完全に完璧なイメージを作成するのではなく、被験者の自然の美しさを高めることです。
15。間違い： 被験者とのコミュニケーションが悪い
* 問題： コミュニケーションの欠如は、不快な被験者、機会を逃し、最終的には貧弱な肖像画につながる可能性があります。
* 修正：
* 信頼関係を確立する： あなたの主題と話し、彼らを知り、彼らを快適に感じさせてください。
* あなたのビジョンを説明してください： 肖像画のアイデアとビジョンを伝えてください。
* 明確な指示： 明確で簡潔な方向を提供します。
* 肯定的なフィードバックを提供： 撮影中に励ましと賞賛を提供します。
* あなたの主題を聞いてください： 彼らのアイデアや提案に開かれてください。
これらの一般的な間違いに対処することにより、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、より魅力的でお世辞の画像を作成できます。幸運を！