説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、周囲の文脈を通して主題についての物語を語ることを目指しています。環境は重要な役割を果たし、彼らの職業、趣味、人格、またはライフスタイルに関する情報を明らかにします。インパクトのある環境ポートレートを作成するための包括的なガイドを次に示します。
i。目標と計画の理解：
* 目的： なぜこの肖像画を撮っているのですか？ このテーマについて何を伝えたいですか？目的を理解することで、その後のすべての決定が通知されます。
* 被験者の相互作用： 事前にあなたの主題を知りましょう。彼らの情熱、仕事、趣味、またはあなたが伝えたい物語に関連するものについて話してください。 これは、彼らが快適に感じるのに役立ち、より自然なポーズや表現に変換されます。
* ロケーションスカウト： これは最重要です。主題の人生を真に反映した場所を探してください。考慮する：
* 関連性： 場所はあなたが伝えたい物語を伝えていますか？
* 構成： 場所は視覚的に面白くて整頓されていますか？
* 照明： 一日の異なる時期に利用可能な光はどのようなものですか？ 操作できますか（リフレクター、ディフューザー）？
* 許可： 場所で撮影する許可が必要ですか？
* スタイリングと小道具： ワードローブのオプションについてあなたの主題について話し合う。 彼らの活動や興味に関連する小道具は、肖像画に深みを加えることができます。スタイリングを本物で、個人的なスタイルを反映してください。
* 概念開発： 事前に潜在的な構成、ポーズ、照明シナリオをスケッチします。これは、あなたがそれに厳密に固執する必要があるという意味ではありませんが、それは出発点を提供します。
ii。構成技術：
* 3分の1のルール： 被写体を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を利用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。フェンス、道路、または建築要素を効果的に使用できます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被写体（出入り口、窓、木など）を組み立てます。これにより、深さが追加され、被験者が分離されます。
* フィールドの深さ：
* 浅い畑の深さ（大きな口径、例えばf/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、主題に注意を向けます。 背景が気を散らしている場合、または主題を分離したい場合に役立ちます。
* フィールドの深さの深さ（小さな口径、例えばf/8、f/11）： 主題と環境の両方を焦点を合わせます。 被験者とその周辺の関係を示すのに理想的です。
* 角度： さまざまな角度で実験します。 低い角度は、被験者を強力に見えるようにすることができますが、高角度はそれらを脆弱に見せることができます。 アイレベルは、接続の良い出発点です。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、落ち着いて焦点を合わせるという感覚を作り出します。
* 話をする： 環境がストーリーに *貢献 *していることを確認してください。 それは単なる背景ではありません。それは肖像画のキャラクターです。
iii。照明技術：
* 自然光： 多くの場合、環境のポートレート、特にゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）に最適な選択肢があり、柔らかく暖かい光を提供します。
* 光の方向：
* サイド照明： 影とハイライトを作成し、次元とドラマを追加します。
* バックライト： 被写体を背景から分離するシルエットまたはリムライトを作成できます。レンズフレアに注意してください。
* フロント照明： フラットにすることもできますが、詳細を紹介するために使用できます。
* 光修飾子：
* リフレクター： ライトを被写体に戻し、影を埋めます。シルバーリフレクターはよりクーラーライトを作成し、ゴールドリフレクターはより暖かい光を作成します。
* ディフューザー： 厳しい光を和らげ、よりお世辞の外観を作り出します。
* 塗りつぶしフラッシュ： フラッシュを使用して、特に明るい日光で撮影するときに、被験者の顔の影を埋めます。微妙に使用してください。 柔らかい効果のために壁や天井からフラッシュを跳ね返すことを検討してください。
* 影に注意してください： 影は深さとドラマを追加することができますが、被写体の顔に気を散らすものやお世辞の影を避けないでください。
iv。ポーズと表現：
* 自然なポーズ： 硬いポーズや強制ポーズを避けてください。被験者が環境とやり取りするか、通常の活動に従事することを奨励します。
* 方向： 穏やかな方向性を与えます。 「頭を少し左に向けます」または「肩をリラックスしてください」。
* 接続： あなたの主題とのつながりを確立します。 撮影中、アイコンタクトをとり、彼らと話してください。 これは、彼らがより快適に感じるのに役立ち、より本物の表現につながります。
* ハンド： 被験者の手に注意してください。 ぎこちなく置かれた手は気を散らすことができます。 環境に関連する何かを保持したり、単にリラックスしたりするように奨励してください。
* 表情： 本物の笑顔は強制されたものよりも良いことがよくあります。 主題を励まして、彼らを幸せにする何かを考えるように勧めます。 率直な瞬間は、しばしば最高の表現をもたらすことができます。
v。ギアの考慮事項：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラは、最も柔軟性と制御を提供します。
* レンズ：
* 広角レンズ（例：24mm、35mm）： 環境の文脈で被験者をキャプチャするのに理想的で、より広いビューを示しています。
* 標準レンズ（例：50mm）： 自然な視点を提供する汎用性の高いレンズ。
* 望遠レンズ（例：85mm、135mm）： 被験者を分離し、浅い深さの被写界深度を作成するのに適しています。
* 照明機器： リフレクター、ディフューザー、フラッシュ（オプション）。
* 三脚： 低光での撮影、または遅いシャッター速度を使用する場合に役立ちます。
vi。後処理：
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ホワイトバランス、シャープネスを調整します。
* カラーグレーディング： 写真の色とムードを強化します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを取り除きますが、やり直しは避けてください。目標は、完全に異なる画像を作成するのではなく、強化することです。
* トリミング： 構成を微調整します。
vii。例と分析：
上記の要素に焦点を当てて、成功した環境ポートレートの例を分析しましょう。
* 例1：海の漁師
* 件名： 年配の漁師。
* 環境： 風化した漁船、クラッシュ波、シーガル。
* 目的： 海のそばに住んでいた生活を描き、回復力と自然との深いつながりを強調します。
* 構成： 漁師がフレームの左側に配置された3分の1のルールが海に向かっています。ボートの厚板によって作成された先頭の線は、視聴者の目を地平線に引きます。漁師と環境の両方を鋭く保つための深い被写界深度。
* 照明： ゴールデンアワーライトは、温かくロマンチックな雰囲気を作り出します。サイドライティングは、漁師の風化した顔を強調します。
* ポーズ： 自然なポーズ、ボートの上に立って、瞑想的に見えます。
* 重要な要素： 風化したボート、crash落した波、漁師の表情はすべて、海と調和して生きた人生の物語に貢献しています。
* 例2：スタジオのアーティスト
* 件名： 彼らのアートワークに囲まれた画家。
* 環境： 絵画、ブラシ、パレット、キャンバスでいっぱいのアートスタジオ。
* 目的： アーティストの情熱と創造性を紹介し、アートワークを通して彼らの性格を明らかにします。
* 構成： スタジオの戸口にアーティストをフレーミングします。 視聴者が自分の作品の本質を見ることができるようにしながら、アーティストを散らかった背景から隔離するための浅い被写界深度。
* 照明： 窓から来る柔らかく拡散した自然光。
* ポーズ： 彼らの工芸に従事し、ブラシを持って、キャンバスを熱心に見ました。
* 重要な要素： アーティストのカラフルな絵画、彼らの貿易の道具、そして彼らの焦点を絞った表現はすべて、彼らの芸術への献身を伝えます。
* 例3：音楽店のミュージシャン
* 件名： 若いミュージシャン。
* 環境： 楽器に囲まれたギターショップ。
* 目的： ミュージシャンの音楽への愛を捉える。
* 構成： 主題はギターの壁に寄りかかって、楽器を背景にしています。被験者はわずかに中心から配置されます。浅い被写界深度はミュージシャンに焦点を当て、背景を柔らかくします。
* 照明： 自然な光と人工の光の混合物は、暖かく魅力的な雰囲気を作り出すためにバランスが取れています。
* ポーズ： リラックスして、ギターを持って、少し笑顔で。
* 重要な要素： ギター、ミュージシャンのリラックスしたポーズ、そして他の楽器の背景は、音楽への情熱を強調しています。
viii。 回避するための一般的な間違い：
* 気を散らす背景： 背景が主題を補完することを確認し、注意を求めて競争しません。
* 強制ポーズ： 自然で本物のポーズに努めてください。
* 照明が悪い： 光の方向、強度、および質に注意してください。
* 主題との接続の欠如： あなたの主題を知り、彼らを快適に感じさせるために時間をかけてください。
* ストーリーを無視する： 環境は、あなたが伝えようとしている物語の不可欠な部分であるべきです。
* 過剰なレトゥーチ： 微妙で自然なレタッチを続けてください。
ix。 練習と実験：
魅力的な環境の肖像画を作成するための鍵は、練習と実験です。新しいことを試して、あなたの過ちから学ぶことを恐れないでください。 撮影すればするほど、潜在的な構成を見て、照明条件を予測し、被験者とつながることになります。
これらのヒントに従って成功した例を勉強することで、視覚的に驚くほど深く意味のある環境のポートレートを作成できます。幸運を！