クリエイティブにする曲の語幹を使用して次のビデオプロジェクトを管理し、ビデオ編集の制作価値を高めます。
ビデオ編集にプロフェッショナルなワークフローをもたらす1つの方法は、曲の語幹（音楽の語幹またはサブミックスとも呼ばれます）を使用することです。曲の語幹を使用できるクリエイティブな方法のいくつかを詳しく見ていきますが、最初に正確に何を学びましょう。ステムはです。
曲の語幹を定義するには、曲を完全なミックスと考える必要があります。ステムは基本的にミックスの一部であり、通常はバス、ドラム、ピアノ、ボーカルなどのさまざまな楽器グループです。編集タイムラインでこれらのステムをすべて積み重ねると、曲全体と同じように再生されます。
ただし、個々のステムトラックにアクセスできる場合は、ビデオプロジェクトに合わせて曲をさらにカスタマイズできます。語幹を使用すると、多くの創造的な可能性が開かれます。いくつか見てみましょう。
会話と音楽を使って動画を編集する場合、ほとんどの場合、会話がはっきりと伝わるように、音楽トラック全体の音量を大幅に下げる必要があります。歌の語幹を使用している場合、これはもはや当てはまりません。これで、気が散る音楽要素（ドラムヒットや重低音など）を簡単にフェードインおよびフェードアウトできます。
これは面接に最適です。プロジェクトのビジュアルとサウンドに合わせてミックスをカスタマイズできます。私のお気に入りのトリックの1つは、さまざまなステムトラックの音量をゆっくり上げてサスペンスを作成することです。
ステムのもう1つの優れた用途は、独自の曲のリミックスを作成することです。作業中の曲のさまざまなステムトラックを有効または無効にすることで、これを簡単に行うことができます。これにより、同様のテーマを維持する曲のバリエーションをすばやく作成できます（たとえば、ボーカルとピアノを無効にして、低音を強調するミックスを取得するなど）。これは、1つの曲からより多くのマイレージを引き出すための優れた方法です。
曲のリミックスと同じように、ステムを使用すると、オーディオエフェクトを選択的に適用できます。たとえば、Adobe Premiere Proでは、オーディオエフェクトを適用できます Studio Reverb 特定のステムトラックに追加します。これにより、曲の残りの部分に不要なリバーブを適用することなく、ボーカルなどに影響を与えることができます。
もう1つの例は、低音を使用することです。 特定の楽器トラックの低音を増減する効果。さまざまなエフェクトをミックスすると、本当にクリエイティブになります。 Premiere Proで私のお気に入りのオーディオエフェクトのいくつかは、 Vocal Enhancerです。 、フランジャー 、および Studio Reverb 。
ステムは、2つの曲をつなぎ合わせるクリエイティブな機能も提供します。理論的には、これは任意の2つの曲で実行できますが、曲の1分あたりのビート数（BPM）が同じであれば、はるかに簡単です。タイムラインでさまざまなステムオーディオトラックを組み合わせたり、ある曲から別の曲にステムトラックを簡単にフェードインおよびフェードアウトしたりできます。これは、別の曲に移行してストーリーの勢いを維持する必要がある場合に役立ちます。
ステムを使用すると、曲のさまざまな部分にアクセスできるため、編集に合わせてセクションを簡単に延長できます。良い例は、曲のイントロやエンディングです。最初または最後に再生するオーディオトラックを選択して、曲の前後に複製することができます。これにより、リードインまたはリードアウトが長くなります。 （タイトルクレジットの開始または終了に最適です。）DJが曲の先頭でステムをループすることがあるため、ラジオでDJが使用するのと同様の効果を聞いたことがあるでしょう。
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