i。準備と初期セットアップ
1。写真をインポート： Lightroomを開き、編集する写真をインポートします。 インポートダイアログを使用して、初期プリセット（レンズ補正や開始プロファイルなど）を適用し、組織にキーワードを追加することを検討してください。
2。最高のショットを選択： 「ループ」または「調査」ビューを使用して、ライブラリモジュールの画像を確認します。 編集に最適な候補者に集中できるように、旗や星評価でお気に入りをマークしてください。 （写真にフラグを立てるために「P」を押し、星評価のために1-5をフラグを立てる。）
3。開発モジュールに切り替えます： ポートレートを選択したら、開発モジュールに移動します。これが魔法が起こる場所です。
4。プロファイル補正（オプションですが推奨）： 開発モジュールでは、レンズ補正を探します パネル。
*「Chromatic異常を取り外し」ボックスを確認します。これにより、オブジェクトの周りの色の付いたフリンジを取り除くのに役立ちます。
*「プロファイル補正を有効にする」ボックスを確認します。 Lightroomは、レンズを自動的に検出し、歪みとビグネットのために修正を適用します。 レンズが検出されない場合は、メーカー/モデルメニューから手動で選択できます。
ii。グローバル調整：基礎の設定
これらは、画像全体に影響を与える調整です。 全体的なトーンと感触を確立するために、これらから始めます。
1。ホワイトバランス：
* 方法1：Eyedropper： 「WB」（ホワイトバランス）設定の横にあるEyeDropperツールをクリックします。 写真の中のニュートラルな灰色または白い領域を見つけます（白いTシャツ、灰色の壁、またはそれらが純粋な白である場合は目の白など）。そのエリアをクリックしてください。 Lightroomは、そのポイントに基づいてホワイトバランスを調整します。
* 方法2：プリセット： 「As Shot」、「Auto」、「Daylight」、「Clandy」などのホワイトバランスプリセットをいくつか試してください。
* 方法3：手動スライダー： 「温度」（温度 - 青/黄色）と「色合い」（マゼンタ/グリーン）スライダーを使用して、ホワイトバランスを好みに合わせて微調整します。 あなたの目を信頼してください！ 一般に、肌の色がオレンジすぎたり、赤、青、緑ではなく、自然に見えることを望んでいます。
2。露出：
*「露出」スライダーを調整して、画像全体を明るくしたり暗くしたりします。 ヒストグラム（右上のグラフ）を見て、ハイライト（最も明るい領域で詳細を失う）または影（最も暗い領域で詳細を失う）を切り取らないようにしてください。 一般に、ヒストグラムが左または右の端にぶつかることなく、スペースを埋めることを望みます。
3。コントラスト：
*「コントラスト」スライダーは、明るい領域と暗い領域の違いを制御します。 パンチを増やすためにそれを増やし、より柔らかい外観のために減らします。 無理をしないように注意してください。
4。ハイライトとシャドウ：
* ハイライト： このスライダーを使用して、露出されている領域（明るい空や光沢のある肌など）で詳細を回復します。 それらの領域を暗くするために左にドラッグします。
* 影： このスライダーを使用して、露出度のない領域を明るくします（黒髪や衣類など）。 それらの領域を明るくするためにそれを右にドラッグします。
*ここでの目標は、多くの場合、画像のバランスをとり、ハイライトと影の両方で詳細を明らかにすることです。
5。白と黒：
* 白： このスライダーを調整して、画像の最も明るいポイントを設定します。スライダーをドラッグしながら、「alt」（windows）または "option"（mac）キーを保持します。画像がクリッピングしている場所を示すプレビューが表示されます（純粋な白になります）。クリッピングが始まる直前に停止します。
* 黒： このスライダーを調整して、画像の中で最も暗いポイントを設定します。スライダーをドラッグしながら、「alt」（windows）または "option"（mac）キーを保持します。画像のクリッピング（純粋な黒になる）を示すプレビューが表示されます。クリッピングが始まる直前に停止します。 これを適切に行うことは、多くの場合、全体的なコントラストとダイナミックレンジを確立するのに役立ちます。
6。
* 明確さ： ミッドトーンコントラストを追加または削除します。 微妙に使用してください。 多すぎると、肌を厳しく不自然に見せることができます。 多くの場合、 *わずかな *減少はお世辞になる可能性があります。
* テクスチャ： 細かい詳細を強調またはスムーズにします。明確さに似ていますが、詳細に影響します。
* dehaze： 大気のヘイズを減らしたり、追加したりします。より鮮明な外観を与えるために使用できます。使いすぎないように非常に注意してください。
7。 vibrance＆飽和：
* vibrance： あまり飽和していない色の飽和を増加させ、オーバーライブオレンジにならずに肌の色を盛り上げるのに役立ちます。 多くの場合、これはポートレートの「飽和」よりも良い選択です。
* 飽和： すべての色の飽和を等しく増加させます。 注意して使用してください。
*一般的に、活動のわずかな増加は良い出発点です。
iii。ローカル調整：特定の領域を微調整します
これらの調整により、画像の一部を選択的に編集できます。 Lightroomはこれのための3つの主要なツールを提供しています：
1。調整ブラシ（k）： 特定の領域に調整を「ペイント」できるブラシ。 これは、標的を絞った皮膚の滑らか、避け、燃え、または明るい目に最適です。 「K」を押してアクティブにします。
2。勾配フィルター（M）： 勾配効果を作成し、選択した領域に調整を徐々に適用します。 空を暗くしたり、前景に光を加えたり、ビネットを作成したりするのに役立ちます。 「M」を押してアクティブにします。
3。ラジアルフィルター（Shift+M）： 楕円形または円形の調整領域を作成します。顔を明るくしたり、背景を暗くしたり、特定の要素に注意を引くのに役立ちます。 「Shift+M」を押してアクティブにします。
ポートレートの重要なローカル調整技術：
* 皮膚の滑らかさ： 柔らかいブラシと透明度とテクスチャのわずかな減少を備えた調整ブラシ（k）を使用します（例えば、Clarity -10〜 -30、Texture -5〜 -15）。 目、唇、髪などの重要なテクスチャーで領域を避け、肌の上に塗ります。 少ないです！ この同じブラシのシャープネスを減らすこともできます。シャープネスのためだけに別のブラシを使用することを検討してください。そうすれば、否定的な明確さとテクスチャーを持つことができますが、陽気なシャープネスを獲得できます。
* Dodge＆Burn： 顔を彫り、寸法を追加するために、ダッジ（明るく）および燃焼（暗く）エリアを燃やします。 2つの調整ブラシを作成します。1つは、回避のために曝露の増加（+0.2〜 +0.5）、もう1つは燃焼に曝露が減少し（-0.2〜 -0.5）減少します。 光と影を強化するために、穏やかに微妙にペイントします。頬骨、寺院、鼻の橋などの領域に焦点を当てます。
* 眼の向上： 調整ブラシ（k）を使用して、目を選択的に明るくします。 露出をわずかに増やし、虹彩に明快さや鋭さのタッチを追加するかもしれません。 また、赤または黄色がかっている場合は、強膜（目の白）の飽和を減らすことを検討してください。これには非常に小さなブラシを使用してください。
* 唇の強化： 調整ブラシ（k）を使用して、飽和と唇の露出を選択的に増加させます。わずかなシャープネスも役立ちます。
* 髪の強化： 調整ブラシを使用して、髪のセクションをかわしたり燃やしたりして、より多くのポップになります。テクスチャを少し追加すると役立ちます。
iv。詳細パネル：シャープニングとノイズリダクション
1。シャープニング：
* 金額： シャープニングのレベルを決定します。低く（40〜60程度）開始し、シャープネスとアーティファクト（不自然に見えるテクスチャ）のバランスが良いまで増加します。
* 半径： シャープになっている詳細のサイズを制御します。 低半径（1.0前後）は、通常、ポートレートが過剰に鋭利になるのを避けるのに最適です。
* 詳細： シャープになっている詳細の量を制御します。 これを増やすと、より細かい詳細が発生する可能性がありますが、より多くのノイズを導入することもできます。
* マスキング： *重要！*マスキングスライダーをドラッグしながら、「alt」（windows）または "option"（mac）キーを保持します。これにより、白黒マスクが表示されます。白い領域は、シャープニングが適用される場所です。スライダーを調整して、肌のような滑らかな領域を過度に鋭くしないように保護します。マスキングが肌を保護し、目、まつげ、唇、髪、衣服の端を磨くだけです。
2。ノイズリダクション：
* 輝度： 画像の全体的な粒度を減らします。 これを増やすと画像が滑らかになりますが、詳細を和らげることもできます。 注意して使用してください。 10-20頃に開始し、必要に応じて増加します。
* 色： カラーノイズ（それらの斑点のある色のアーティファクト）を減らします。 25頃から始めて、必要に応じて増加します。
*シャープニングのように、マスキングを使用して、重要な詳細がぼやけないようにします。
v。カラーグレーディング（HSL/カラーパネル）：
1。色相： 色自体を調整します（たとえば、赤をオレンジまたは黄色に向けてシフトします）。 これは、必要に応じて肌のトーンを微妙に調整できる場所です。
2。飽和： 色の強度を調整します。 特定の色が強すぎる場合、またはさらに鮮やかな色を追加することができます。
3。輝度： 色の明るさを調整します。 これは、目を明るくする（青または黄色のトーンの輝度を調整する）、または背景の気を散らす要素を暗くするのに役立ちます。
vi。キャリブレーションパネル（カメラキャリブレーション）：
*このパネルは、画像の全体的な色のレンダリングを微妙に変更できます。 「プロセス」設定（通常は電流が問題ない）と「プロファイル」（Adobe Standard、カメラ標準、カメラポートレートなど）を試して、別の外観を好むかどうかを確認します。
vii。エフェクトパネル（オプション）：
* 穀物： フィルムのような外観のために微妙な穀物を追加します。
* vignetting： 画像の端を暗くするか明るくして、被写体に注意を引きます。 微妙に使用します。
viii。前と後：
*「\」キーを使用して、「前」と「後」のビューを切り替えて、どこまで来たかを確認します。
*休憩を取る！新鮮な目で編集すると、過剰処理を避けることができます。
ix。エクスポート：
*編集に満足したら、「ファイル」 ->「エクスポート」に移動します。
* ファイル設定：
* 画像形式： JPEGは通常、Webの使用または印刷には問題ありません。 TIFFは、アーカイブの目的に適しています。
* 品質： jpegsの品質を80〜100に設定します。
* カラースペース： SRGBは、Web使用の標準です。
* 画像サイジング：
* Web使用のために画像をより小さなサイズにサイズ変更することを検討してください（例：Long Edgeの2000ピクセル）。
* 出力シャープ化：
* Web使用の「Sharpen：Sharpen：画面」または「Sharpen：Matte Paper」または「Sharpen for：Glossy Paper」を選択します。 金額を「標準」に設定します。
*「エクスポート」をクリックします。
ポートレート編集のための重要なヒント：
* 微妙なのが重要です： 編集過剰は、不自然に見える結果につながる可能性があります。 しばしば少ないです。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。 それらをシャープで明るくすると、すぐにポートレートが改善されます。
* 肌のテクスチャを保存： 過度の皮膚の滑らかさを避けてください。 少し大丈夫ですが、自然なテクスチャーを保持したいです。
* 色の調和： 画像の全体的なカラーパレットに注意してください。 色がうまく機能することを確認してください。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、ポートレートを編集することになります。
* 独自のスタイルを開発： さまざまなテクニックを試して、あなたにユニークなスタイルを開発します。
* プリセットを保存： 好きな調整セットを作成したら、プリセットとしてそれらを保存して、他のポートレートにすばやく適用できるようにします。 開発に移動します ->新しいプリセット。
* 参照を使用： インスピレーションを得るために、オンラインでプロのポートレートをオンラインで、雑誌で見てください。それらについてあなたが好きなことを分析し、それらのテクニックを再現しようとします。
これらの手順に従って定期的に練習することで、ポートレートの編集スキルを大幅に向上させ、素晴らしい画像を作成できます。幸運を！