1。小さなソフトボックスの利点を理解する
* ソフトライト： ソフトボックスの主な目的は、フラッシュから光を拡散させ、より柔らかく、より心地よい光源を作成することです。これにより、厳しい影と鏡面のハイライトが軽減され、よりお世辞の外観が生まれます。
* 方向制御： 大きいソフトボックスは非常に柔らかいライトを作成しますが、小さなソフトボックスは柔らかさと方向性のバランスを提供します。あなたはまだ光がどこに落ちるかについてある程度の制御を得るため、被験者の顔を形作るのに役立ちます。
* 移植性と利便性： 小さなソフトボックスは軽量で持ち運びが簡単で、スペースが限られている場所での撮影に最適です。また、より大きな修飾子よりもセットアップが速くなります。
* ウィンドウライトを模倣： 適切に配置された小さなソフトボックスは、窓から来る光を連想させる自然光の外観を作成できます。
2。適切な小さなソフトボックスの選択
* サイズ： 「小さい」は相対的ですが、一般的に、ポートレート作業では12x16インチから24x36インチのソフトボックスが小さいと考えられています。 必要なポータビリティの量を検討してください。 小さい方は持ち運びが簡単ですが、柔らかい光が少なくなります。
* 形状：
* 長方形： ウィンドウライトをシミュレートしたり、目に長いハイライトを作成したりするのに適した汎用性の高い形状。
* 正方形： より均一なカバレッジを提供します。
* octagon（octabox）： 目にはより円形のキャッチライトを作成します。これは、より魅力的だと感じる人もいます。 多くの場合、柔らかさと方向性のバランスが良好です。
* マウントシステム： Softboxには、フラッシュ用の信頼できる互換性のある取り付けシステムがあることを確認してください。 スピードリング（Bowens Mountが人気）、ベルクロストラップ、または専用のフラッシュマウントが一般的です。
* 内部バッフル： 優れたソフトボックスには内部バッフルが必要です。これにより、光がさらに拡散し、ホットスポットが減少します。 良いバッフルは、単なる反射面ではなく、生地のものです。
* 外部ディフューザー： 取り外し可能な外部ディフューザーパネルは、さらに光を柔らかくします。 よくできていて、ぴったりとフィットするものを探してください。
* 材料品質： 耐久性のある構造は、特にソフトボックスを頻繁に使用する予定がある場合は、寿命に不可欠です。 リップストップナイロンまたは同様の素材が理想的です。
3。フラッシュとソフトボックスのセットアップ
* マウント： メーカーの指示に従って、フラッシュをソフトボックスのマウントにしっかりと取り付けます。フラッシュヘッドがソフトボックスの中心にあることを確認して、光を均等に分配します。
* 電源： フラッシュに新鮮なバッテリーがあるか、外部電源に接続されていることを確認してください。
* テスト射撃： すべてが機能していることを確認するために、 *主題に近づく前に *フラッシュを数回発射します。
4。お世辞のポートレートのためにソフトボックスを配置
* キーライト： ソフトボックスは通常、キー（メイン）ライトとして機能します。キーライトの位置は、お世辞の肖像画を作成する上で最も重要な要素です。 ここにいくつかの一般的な位置があります：
* 45度の角度： ソフトボックスを被写体に対して45度の角度で、目の高さをわずかに上回ります。これは、美しい影とハイライトを作成するクラシックなポートレート照明のセットアップです。それはあまりにも劇的ではなく、顔の特徴を引き出します。
* ループ照明： 45度に似ていますが、被験者の鼻からの影が頬に小さなループを形成するようにソフトボックスを配置します。これは、お世辞で一般的に使用されるテクニックです。
* バタフライ照明： ソフトボックスを被写体の前で直接、目の高さをわずかに上回ります。これにより、鼻の下に蝶の形をした影が作成されます。お世辞になる可能性がありますが、しわや不完全さを強調することもできます。 特に年長の被験者には注意して使用してください。
* レンブラント照明： ソフトボックスを配置して、光源の反対側の顔の側面に光の三角形が現れるようにします。この劇的な照明スタイルは、気分と深さを生み出すのに最適です。
* 距離： ソフトボックスとサブジェクトの間の距離は、光の柔らかさに影響します。
* closer =柔らかい： ソフトボックスが主題に近いほど、光が柔らかくなり、顔のハイライトが小さくなります。
* farther =harder： ソフトボックスが被写体から遠く離れているほど、ライトが難しくなり、ハイライトが大きくなります。
* 高さ： ソフトボックスの高さは、被写体の顔の影に影響します。
* 目の高さ： 一般的に、ソフトボックスを目のレベルをわずかに上回って配置するのはお世辞です。
* 目のレベル： 下からの光は、通常、珍しい影を作成するため、お世辞になりません。
5。電源設定と露出
* ttl vs.マニュアル：
* ttl（スルーレンズ）： カメラは、正しい露出のためにフラッシュ電源を自動的に調整します。 ペースの速い状況に適していますが、一貫性がない場合があります。
* マニュアル： フラッシュパワーを手動で制御します。これには、より多くのテストが必要ですが、一貫した予測可能な結果が得られます。 真剣なポートレートワークに推奨されます。
* 低く起動し、徐々に増加します： 低いフラッシュパワー設定から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増やします。 カメラのヒストグラムを使用して、過度の露出を避けます。
* 開口部とISO：
* aperture： フィールドの深さを制御します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、背景をぼかし、主題に注意を向けます。 より狭い開口（例：f/8、f/11）は、より多くのフィールドの深さを作成し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* iso： 画像のノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常はISO 100）維持します。
6。修飾子と充填光
* リフレクター： リフレクター（白、銀、または金）を使用して、被写体の顔の影の側に光を跳ね返し、影を埋め、よりバランスの取れた外観を作成します。ソフトボックスの反対側のリフレクターを配置します。ホワイトリフレクターは柔らかい光を与え、シルバーリフレクターはより明るく、より鏡面的であり、ゴールドリフレクターは肌のトーンを暖めます。
* 塗りつぶしフラッシュ： 特にリフレクターがない場合は、非常に低い電力への2番目のフラッシュセットもフィルライトとして使用できます。 無理をしないように注意してください。 2番目のキーライトではなく、微妙な塗りつぶしが必要です。
* ゲル： フラッシュに色付きのジェルを使用して、ポートレートに創造的な効果を追加します。 たとえば、温暖化ジェルは、肌の色調に暖かさを加えることができます。
7。後処理
* ホワイトバランス： 画像のホワイトバランスを確認し、必要に応じて調整します。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを微調整して、望ましい外観を達成します。
* レタッチ： 傷のレタッチ、肌を柔らかく、気を散らすことは、ポートレートをさらに強化する可能性があります。
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域を微妙に明るくしたり暗くしたりして、ハイライトと影を強化するために、回避と燃焼のテクニックを使用します。
成功のためのヒント：
* 練習： さまざまなソフトボックスの位置と電源設定を試して、あなたとあなたの主題に最適なものを確認します。
* 自然光を観察する： あなたの人工照明のセットアップのインスピレーションを得るために、被験者の顔に自然光がどのように落ちるかに注意してください。
* あなたの主題と通信： あなたの主題が快適でリラックスしていることを確認してください。良好なコミュニケーションは、最終結果に大きな違いをもたらす可能性があります。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、後処理がより柔軟になります。
* ライトメーター（オプション）を使用： 照明を正確に制御する場合は、ライトメーターを使用してフラッシュの光出力を測定することを検討してください。
* スタンドを使用： ライトスタンドを使用して、ソフトボックスを保持します。ブームアームは、被験者の真上に光を配置する柔軟性を高めます。
* グリッドを検討してください： ソフトボックスの前面にグリッドを追加すると、光の方向をさらに制御し、流出を減らし、より劇的な影を作成します。
これらの原則を理解し、定期的に練習することで、小さなソフトボックスの使用を習得し、ポートレートを見事な芸術作品に変えることができます。幸運を！