i。始める前に（考慮事項を撮影）：
* 照明が重要です： レンブラント照明は、単一の光源によって特徴付けられ、光源の反対側にある被験者の頬に小さな三角形を作成します。これは *レンブラントパッチ *です。窓から単一のソフトボックス、傘、または自然光を使用します。 光を45度の角度で被写体に合わせて、目の高さをわずかに上回ります。
* 暗い背景： 暗い、反射性のない背景を選択します。これは、分離を作成するのに役立ち、主題に対する光を強調します。
* ポーズ： レンブラントパッチが形成される可能性のあるポーズに被験者を導きます。 多くの場合、これには光源から頭をわずかに遠ざけることが含まれます。
* ワードローブ： 暗く、落ち着いた色はこのスタイルに最適です。黒、茶色、ディープブルースを考えてください。
ii。 Lightroom調整：
このガイドは、最大限の柔軟性のために生の画像を使用して作業していることを前提としています。
a。基本パネル：
1。プロファイル補正（レンズ補正）：
*「クロマティック異常を削除」および「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。 これにより、レンズの歪みと色の縁が修正されます。
2。ホワイトバランス：
*自然な肌の色合いを実現するために、「温度」と「色合い」スライダーを調整します。 時々、わずかに暖かい温度（黄色/オレンジに傾いている）が画像の豊かさを高めることができます。 正確なホワイトバランスが必要な場合は、リファレンスとしてグレーカードを使用してください。
3。露出：
*露出した画像の「露出」を設定することから始めますが、ムーディーな効果のために後でそれを暗くすることを忘れないでください。 多くの場合、より詳細な詳細をキャプチャして、後で減らすために、最初に少し露出しすぎていることが最善です。
4。コントラスト：
*「コントラスト」をわずかに増やして、深さと分離を追加します。 ただし、無理をしないでください。さもなければ、影の詳細が失われます。
5。ハイライト：
*「ハイライト」をかなり下げます。 これにより、最も明るい領域で詳細が回復し、クリッピングを防ぎます。 劇的な削減を目指します。
6。影：
*暗い領域で詳細を回復するために「影」をわずかに上げますが、それらをあまり上げないでください。または、画像を平らにします。 目標は、影を深く豊かに保つことです。
7。白：
*「白」をわずかに調整して、画像の最も明るいポイントを設定します。ハイライトをクリップしないように注意してください。
8。黒：
*「黒」を下げて影を深め、強いコントラストを作成します。これはムーディーな効果にとって非常に重要です。
9。存在：
* テクスチャ： 「テクスチャ」を微妙に増やして、肌の詳細を強化します。 肌を厳しく見せることができるので、注意してください。
* 明確さ： 「透明度」をわずかに減らして肌を柔らかくし、イメージに少し夢のようなクラシックな外観を与えます。 または、よりシャープな外観を好む場合は、少量の明確さを追加します。
* dehaze： 画像がかすんだりフラットな場合は、Dehazeを控えめに使用してください。 多くの場合、このスタイルのためにゼロに残すのが最善です。
* vibrance/飽和： これらを味に調整します。 多くの場合、画像を少し飽和させると、落ち着いた気分が向上します。 「活力」を減らすことは、通常、「飽和」を減らすよりも良い出発点です。
b。トーンカーブパネル：
1。ポイント曲線または領域調整：
*微妙な「S-Curve」を作成して、コントラストをさらに強化します。 クリッピングを避けるためにエンドポイントを固定します。
*または、領域の調整（ハイライト、ライト、ダーク、シャドウ）を使用して、特定の領域でコントラストを微調整します。 これはより正確にすることができます。 通常、あなたは暗闇と影をわずかに暗くし、ハイライトを少し明るくします。
c。 HSL/カラーパネル：
1。色相：
*肌の色調を微妙に調整して、より楽しい外観を実現します。 通常、特定の画像に応じて、オレンジ色のトーンを赤または黄色にわずかにシフトします。
2。飽和：
*気を散らすか、あまりにも鮮やかすぎる飽和色の色。 多くの場合、あなたは青と緑をわずかに壊滅させて、主題に注意を集中させます。
3。輝度：
*特定の色の輝度を調整して、それらの明るさを制御します。 たとえば、背景のブルースをわずかに暗くして、被写体をより際立たせることができます。
d。カラーグレーディングパネル（スプリットトーニング）：
1。影： 微妙なクールなトーン（例：青または紫）を影に追加して、気分を高め、深さの感覚を作り出します。
2。ハイライト： ハイライトに微妙な温かいトーン（オレンジ色や黄色など）を追加して、クールな影と心地よいコントラストを作成します。
3。バランス： 好みに応じて、「バランス」スライダーを調整して、影やハイライトを好むようにします。
e。詳細パネル：
1。シャープニング：
*「量」スライダーを調整して、画像を研ぎます。 「マスキング」スライダー（ドラッグ中にALT/オプションを保持します）を使用して、肌のような領域を過剰な震えから保護します。目と髪を磨くことを目指してください。
*イメージがうるさい場合は「ノイズリダクション」を減らしますが、肌が滑らかになりすぎないように注意してください。
f。エフェクトパネル：
1。穀物：
*より映画のような外観のために、少量の穀物を追加することを検討してください。
2。 vignetting：
*微妙な「クロップ後のvignetting」を追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を被写体に引きます。 暗くなるビネットには負の量を使用します。
g。キャリブレーションパネル（オプション）：
*「赤いプライマリ」、「グリーンプライマリ」、「ブループライマリ」色の色合いと飽和スライダーを試して、全体のカラーパレットを微調整します。これを使用して、画像に特定の色キャストを与えるか、特定のトーンを強化することができます。このステップはより高度であり、色理論を十分に理解する必要があります。
iii。ローカル調整（ポートレートの改良）：
* 調整ブラシ：
* ダッジとバーン： 調整ブラシを使用して、顔の領域を選択的に明るく（回避）（ダッジ）（ダッジ）（燃やします）、光と影のパターンを強化します。 目、頬骨、ジョーラインに特に注意してください。
* 眼の向上： 虹彩をわずかに明るくし、目にシャープニングのタッチを加えて、それらをより魅力的にします。
* 皮膚の滑らかさ： プラスチックの外観を避けて、肌を優しく滑らかにするために、シャープネスと透明度を低下させたブラシを使用します。
* 段階的フィルター：
*段階的なフィルターを使用して、背景をさらに暗くし、被験者により多くの注意を引きます。
* ラジアルフィルター：
*ラジアルフィルターを使用して、被験者にスポットライト効果を作成し、周囲のエリアを暗くします。
iv。 反復プロセス：
* ステップバックとレビュー： 画面から常に後退し、全体的な効果を評価します。
* 微調整： 希望する外観を達成するまで、各設定に小さな調整を行います。 キーは繊細さとバランスです。
* 比較： LightroomでVise Before/After Viewを使用して、編集した画像をオリジナルと比較し、進捗を確認してください。
重要な考慮事項とヒント：
* 微妙さ： 過剰処理を避けてください。目標は、ムーディーな雰囲気を作りながら、主題の自然の美しさを高めることです。
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。 暗い照明でも、彼らが自然で健康に見えることを確認してください。
* 透明度とシャープネス： 透明度はミッドトーンに影響しますが、シャープネスは全体的な詳細を高めます。それらを組み合わせて使用して、バランスの取れた外観を作成します。
* プリセット： これらの設定に基づいて独自のLightroomプリセットを作成して、レンブラントスタイルを他のポートレートにすばやく適用できます。 ただし、各画像にはその独自の特性に基づいて調整が必要であることを忘れないでください。
* 参照画像： レンブラントの絵画は、彼の照明と作曲のニュアンスを理解するためのインスピレーションのために研究します。
* 実験： あなたとあなたの主題に最適なものを見つけるために、さまざまな設定とテクニックを試してみることを恐れないでください。
これらの手順に従って細部に注意を払うことで、Lightroomで見事な暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！