5つのヒント劇的なポートレート用のホームスタジオをセットアップするためのヒント：
ここでは、見事で劇的なポートレートをキャプチャできるホームスタジオを作成するのに役立つ5つのヒントを紹介します。
1。スペースと制御が重要です：
* 専用のスペースを選択します： 理想的には、写真に一貫して捧げることができる部屋を選んでください。予備のベッドルーム、ガレージ（適切な断熱材）、またはリビングルームの大きな角でさえ機能することがあります。重要なのは、セットアップと分解時間を最小限に抑え、撮影に集中できることです。
* ブラックアウトはあなたの親友です： ドラマチックな肖像画は、しばしば強いコントラストと制御された照明に依存しています。 完全な停電が理想的です。重いカーテン、ブラックアウト生地、またはテープで留められたゴミ袋を使用して、窓からのすべての自然光をブロックします。浸透している周囲の光でさえ、あなたが作成しようとしているドラマを減らすことができます。 光を制御することが重要です。
* 背景オプション： シンプルで暗い色の背景に投資します（Blackはドラマのクラシックです）。 シームレスな紙のロール、生地の背景（ベルベットまたはモスリン）、または塗装された壁でさえ機能する可能性があります。 エッジを表示せずに被験者のフルフレームをカバーするのに十分な幅であることを確認してください。テクスチャについても考えてください - 微妙なテクスチャは興味を高めることができます。
* 移動するスペース： ライト、件名、カメラを自由に動かすのに十分なスペースがあることを確認してください。フルレングス、ウエストアップ、クローズアップショットに必要なスペースを考慮してください。
2。マスターワンライト照明（開始する）：
* シンプルさは成功を生み出します： 最初は複数のライトで圧倒しないでください。単一の光源を効果的に使用する技術を習得します。これにより、光の方向、強度、および被験者の顔をどのように形成するかを理解する必要があります。
* 修飾子が必須です： 修飾子とは、フラッシュまたはストロボからの光の品質を変えるものです。傘、ソフトボックス、グリッドはすべて優れた選択肢です。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を徐々に影で作成します。大きいソフトボックスは、さらに柔らかい光を作成します。
* 傘： ソフトボックスよりも正確ではありませんが、手頃な価格です。シュートスルーまたは反射構成で使用できます。
* グリッド： 光のビームを狭め、光と深い影の劇的なプールを作成します。
* ポジショニングがすべてです： さまざまな軽い位置で実験します。
* サイド照明： 強い影とハイライトを作成し、テクスチャと形状を強調します。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形を置き、深さと寸法を追加します。
* バック照明： 被写体を背景から分離するシルエットまたはリムライトを作成します。
* ライトスタンドとブームアーム： 頑丈なライトスタンドに投資し、ブームアームを検討して、主題を被写体の真上または後ろに配置します。
3。 影の力を受け入れます：
* シャドウは深さを作成します： 劇的な肖像画は、光と影のコントラストで繁栄します。影を恐れないでください！彼らは深さ、陰謀を加え、あなたの被験者の機能を彫ることができます。
* 影の強度を制御： リフレクター（白または銀のボード、またはフォームコアの一部）を使用して、光をシャドウエリアに戻し、柔らかくします。 または、黒い旗（布またはフォームボード）を使用して、反射光をブロックすることで影の強度を高めます。
* 観察と分析： あなたの被写体の顔と体に影がどのように落ちているかに細心の注意を払ってください。彼らはお世辞ですか？彼らはあなたが目指している気分を作り出していますか？それに応じて、光の位置と修飾子を調整します。
4。劇的な結果のカメラ設定：
* rawでのシュート： RAWファイルはJPEGよりも多くの情報を保持しているため、後処理の柔軟性が向上します。これは、微調整コントラストと影の詳細には非常に重要です。
* 開口コントロール： さまざまな開口部（Fストップ）を試します。
* 広い開口（例：f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者の顔を強調します。 これを使用して、被写体を隔離し、視聴者の目を描きます。
* 狭い開口（例：f/8、f/11）： 現場の深さを増やし、シーンの多くをフォーカスに保ちます。これを、より多くの環境を見せたいポートレートに使用してください。
* ISO＆シャッター速度： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 シャッター速度を調整して、フラッシュの同期速度を念頭に置いて、画像を適切に露出させます（通常は1/200番目または1/250分の1秒）。
* 手動モード： マニュアルモードで撮影して、露出設定を完全に制御します。これにより、必要な外観を正確にダイヤルすることができます。
5。 後処理はあなたの秘密兵器です：
* 改良と強化： 劇的なポートレートに最後のタッチを追加するには、ポストプロセッシングが不可欠です。 Adobe PhotoshopやLightroomなどのソフトウェアを使用して調整します。
* コントラスト： より劇的な外観のために、全体的なコントラストを増やします。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影の明るさを微調整して、詳細を明らかにし、深さを作成します。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングを試して、特定のムードを作成します。 モノクロ変換（白黒）は、劇的な肖像画のクラシックです。
* Dodge＆Burn： ドッジと燃焼のテクニックを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、顔の特徴を高め、光を彫ります。
* 微妙なのが重要です： 無理をしないでください！ 目標は、人工的な画像を作成するのではなく、自然のドラマを強化することです。軽いタッチは、多くの場合、重い操作よりも効果的です。
* 学習と実験： さまざまな後処理テクニックを実践し、さまざまな設定で実験して、スタイルに最適なものを見つけます。
これらのヒントに従うことで、視聴者を魅了する見事で劇的なポートレートをキャプチャできるホームスタジオを作成できます。実験し、練習し、楽しんでください！幸運を！