i。計画と準備
* コンセプトとムード： 伝えたい全体的なムードを決定します。暖かくてロマンチック？神秘的でドラマチック？これは、照明、ポーズ、および主題に影響を与えます。
* 件名： それは人、オブジェクト、さらには風景シーンの肖像でしょうか？ 人は感情を簡単に伝えることができますが、オブジェクトはより抽象的になります。
* ロケーションスカウト（または作成）：
* 屋内対屋外： 屋内では光をよりコントロールできますが、屋外では興味深い背景を提供できます。
* 壁/表面： ブラインドパターンを投影するには、比較的プレーンな壁または表面が必要です。 ニュートラルな色が最適に機能します。
* 距離： 光源、「ブラインド」、被写体、および壁の間の距離を考えてください。より多くの距離が影を柔らかくすることができます。
ii。必須機器
* 光源： これは *キー *です。 *制御可能な *光源が必要です。
* Strobe/Studio Light： 最も強力で制御可能なオプション。電源を調整し、潜在的に修飾子を使用する必要があります。
* スピードライト/フラッシュ： 良いポータブルオプション。 手動設定を介した制御出力。
* LEDパネル： 一定の光を提供するため、調整すると効果が容易になります。 調整可能な明るさのパネルを探してください。
* 家庭用ランプ： *がピンチで動作することができますが、制御が少なく、色の温度が暖かくなります。明るいLED電球を使用します。 白熱症を避けてください。
* 「ブラインド」作成： これは、光と影の線を作成する方法です。 ここにいくつかのアイデアがあります：
* diy "Gobo"： ゴボは、光の前に置かれたステンシルです。 簡単に作成できます。
* 段ボール/フォームボード： 段ボールまたはフォームボードのストリップを切り取り、それらの間にギャップが付いたフレーム（段ボール、PVCパイプなど）にテープを貼り付けます。 ストリップとギャップの幅が外観を決定します。
* 重い黒い紙/カードストック： 上記のように、ストリップを切り、フレームに取り付けます。
* 実際のブラインド/シャッター（小）： 小さな装飾的なブラインドやシャッターがある場合は、光の前に配置できます。 目的の効果を得るためにそれらに角度を付けます。
* スラットボックス/クレート： 影が広くなっているかもしれませんが、スラットのある木枠も機能します。
* ウィンドウペイン（部分的にブロックされたセクションがあります）： ガラス板を部分的に覆って形状を作成します。
* 紙を切り取ります 長方形のストリップを切り取り、それらをスタンドに取り付けて、目的の効果を作成します。
* カメラ： 手動設定が可能なカメラ（DSLR、ミラーレス、優れたカメラアプリを備えたスマートフォンでさえ）
* 三脚（推奨）： 低い光の速度が遅いため、特に重要です。
* ライトスタンド（推奨）： 光源を簡単に配置します。
* テープ、クランプ、またはスタンド： 「ブラインド」やその他の小道具を確保するため。
* リフレクター（オプション）： 必要に応じて光を影に跳ね返します。 白いフォームボードまたはリフレクターディスクが機能します。
iii。シーンのセットアップ
1。背景の位置： 影を落としたい場所に壁/表面を置きます。
2。ライトをセットアップし、「ブラインド」：
*光源を軽いスタンド（または安定した表面）に配置します。
*「ブラインド」 *を光源と背景の間に配置します。 「ブラインド」が光源に近いほど、影が鋭くなります。
*光、「ブラインド」、背景の間の距離を試します。 これらの距離を調整すると、シャドウパターンに劇的に影響します。
* 角度： 光と「ブラインド」の角度を試してください。 より直接的な角度は、より厳しく、より明確な影を作成します。角度のある光は、より微妙な勾配効果を生み出すことができます。
3。あなたの主題を位置付ける： 被写体を背景の前、影が落ちる領域に置きます。
4。カメラのセットアップ：
* 三脚： 安定性のためにカメラを三脚にマウントします。
* 手動モード： カメラにマニュアルモード（M）を使用して、完全に制御します。
* aperture： シャープネスと被写界深度のバランスを良好にするために、ミッドレンジの開口部（f/4からf/8）から始めます。 希望する外観に基づいて調整します。
* シャッター速度： 全体的な明るさを制御するには、シャッター速度を調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増やします。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、自然光の「昼光」、白熱電球のタングステン」）。 後処理で調整することもできます。
* フォーカス： 被験者の目に注意深く集中してください（人を撮影する場合）。
iv。撮影と調整
1。テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮り、結果を調べてください。 注意してください：
* 暴露： 全体の画像が明るすぎるのですか、それとも暗すぎますか？それに応じて、シャッタースピード、アパーチャ、またはISOを調整します。
* 影： 影があまりにも厳しすぎたり、柔らかすぎたり、幅が広すぎたり、狭すぎますか？光と「ブラインド」の距離と角度を調整します。
* 構成： あなたの主題はどのようにフレームに位置していますか？ 必要に応じて構成を調整します。
* フォーカス： あなたの主題は鋭い焦点を合わせていますか？
2。微調整：
* 光電力： 光源のパワーを調整して、光の強度を制御します。
* 「ブラインド」調整： 「ブラインド」の間隔、幅、角度を変更して、シャドウパターンを変更します。
* 被験者のポーズ： さまざまなポーズを試して、最もお世辞で表情豊かなポーズを見つけます。
* リフレクター： リフレクターを使用して、光を影に戻し、画像を明るくします。
3。撮影を続ける： 目的の結果が得られるまで、写真を撮り続け、調整を行い続けます。
v。後処理（オプション）
* ソフトウェアの編集： 写真編集ソフトウェア（Photoshop、Lightroom、Capture Oneなど）を使用して、画像を最終的に調整します。
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人を調整します。
* 色補正： カラーバランスと飽和を微調整して、望ましい外観を実現します。
* シャープニング： 少量のシャープニングを適用して、詳細を引き出します。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* 白黒変換（オプション）： このテクニックは、しばしば劇的な影で印象的に見えます。
ヒントとトリック
* 最初の安全性： 電気機器を使用するときは注意してください。すべてのコードが良好な状態であることを確認し、回路の過負荷を避けてください。
* 実験が重要です： さまざまな光源、「ブラインド」デザイン、および主題のポーズを試すことを恐れないでください。可能性は無限です！
* ストーリーについて考えてみてください： あなたはあなたの肖像画でどんな話をしたいですか？ 光と影を使用して気分を作り、感情を呼び起こします。
* 拡散： 光があまりにも厳しすぎる場合は、光源の前に半透明の素材（たとえば、トレースペーパー、白い布）を配置して拡散してみてください。
* カラージェル： カラージェルを光に追加して、より劇的で様式化された効果を作成します。
* ネガティブスペース： ネガティブスペース（フレーム内の空の領域）を使用して、謎と孤立の感覚を作成することを検討してください。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、窓のある「景色を望む」という見事な「部屋」を作成できます。頑張って楽しんでください！