1。必要なギア：
* 色付きジェル： 色付きのゲルのセット（「ゲル」または「フィルター」とも呼ばれます）。これらは通常、プラスチックまたはアセテートで作られており、さまざまな色があります。プライマリカラーとセカンダリカラーの基本セットから始めて、創造的なビジョンに基づいて拡張します。 Lee FiltersとRoscoは人気のあるブランドです。
* ライト： ストロボ（スタジオフラッシュ）または連続ライト（LED、タングステン）が最適です。ストロボはより多くのパワーを提供しますが、連続したライトを使用すると、リアルタイムで色効果を確認できます。
* ゲルホルダー/クランプ： ジェルをライトに取り付ける方法が必要です。オプションは次のとおりです。
* ストラップ付きのスピードライトジェル： Speedlights（オンカメラフラッシュ）用に設計されています。
* スタジオストロボのゲルホルダー： これらはストロボライトの前面に付着します。
* 洗濯ピン/ガファーテープ： よりDIYアプローチですが、ピンチで動作します（ホットライトに注意してください - 溶けない！）。
* ライトスタンド（オプションですが推奨）： 必要な場所にライトを配置します。
* 光修飾子（オプション）： ソフトボックス、傘、リフレクター、スヌート、グリッドなど。これらは、ジェルに当たる前に、光の広がりと品質 *を制御します。
* 灰色のカード（オプションですが推奨）： 後処理における正確なホワイトバランスのため。
* 手動制御付きカメラ： 開口部、シャッター速度、ISO、およびホワイトバランスを理解することが重要です。
2。カラー理論の理解（基本的な概要）：
* 補完的な色： カラーホイールの反対側の色（例：赤と緑、青とオレンジ、イエローとバイオレット）。これらを一緒に使用すると、高いコントラストと視覚的な興奮が生じます。
* 類似の色： カラーホイールの隣に色が互いに色（青、青緑、緑）の色。これらは、調和のとれた心を落ち着かせる効果を生み出します。
* 温かい色と涼しい色： 暖かい色（赤、オレンジ、黄色）は、暖かさ、エネルギー、興奮の感情を呼び起こします。涼しい色（青、緑、スミレ）は、穏やか、平和、涼しさの感情を呼び起こします。
* 色の混合： 重なり合った色のライトは色を混ぜます。たとえば、赤 +青=マゼンタ。これにより、さらに創造的な可能性が可能になります。
* 色の色合い： 過度に気を散らすことなく、全体的な気分をシフトするためのゲルの微妙な適用。
3。ライトのセットアップ：
* シングルライトセットアップ： 最もシンプルなセットアップ。 カラージェルで件名の片側に光を置きます。 反対側のリフレクターを使用して、いくつかの光を跳ね返すことができます。ドラマチックで不機嫌そうな肖像画を作成するのに最適です。
* 2ライトセットアップ：
* キーライト＆フィルライト： メインの光源としてジェルを備えた1つのライト（キーライト）を使用します。別のゲルまたはゲルなしで2番目のライト（塗りつぶしライト）を使用して、影を埋め、全体的な外観を柔らかくします。
* リム/ヘアライト： 被写体の後ろに1つのライトをゲルで配置して、色の付いたアウトラインまたはハイライトを作成します。これにより、被験者が背景から分離されます。また、ジェルを使用して、キーライトとして前の2番目のライトを使用します。
* バックグラウンドライト： 背景を直接指したゲルでライトを使用して、色付きの背景を作成します。これは、特にシームレスな紙や普通の壁で特に効果的です。
* 複数のライト： 異なるジェルと3つ以上のライトを組み合わせると、より広い範囲の創造的なオプションが開きます。 各光が最終的な外観に寄与することを忘れないでください。したがって、色の関係とそれらがどのように相互作用するかを慎重に検討してください。
4。実用的なテクニックとヒント：
* Start Simple： 最初はあまりにも多くの色で自分を圧倒しないでください。単一のジェルとシンプルな照明セットアップから始めて、それが画像にどのように影響するかを理解します。
* コントロール光流出： スヌート、グリッド、またはフラグを使用して、光の広がりを制御し、色が必要ない領域に不要な色がこぼれないようにします。
* 光の羽毛： 「羽毛」光は、光源を被験者からわずかに遠ざけることを伴うため、ビームの端がヒットします。これにより、より柔らかく、より漸進的な移行が作成されます。
* 距離での実験： 被験者の近くまたは遠くに光を移動すると、光の強度と広がりが変わります。
* ホワイトバランス： 色付きのジェルは、光の色温度に劇的に影響します。
* rawでの射撃： これは強くお勧めします。 ホワイトバランスを「自動」に設定するか、グレーカードを使用してカスタムホワイトバランスの読み取り値を取得します。 その後、ポスト処理のホワイトバランスを調整して、望ましい外観を実現できます。
* JPEGでの撮影： ゲルの色温度に基づいて、手動のホワイトバランスを設定する必要があります。 ただし、後処理でこれを調整すると、RAWと比較して柔軟性が低くなります。
* 拡散を使用： 色付きジェルの前に拡散ゲル（CTOまたはCTB - 色の温度オレンジ色または青）を配置して、光を柔らかくし、より微妙な効果を生み出します。
* 異なるゲル色での実験： 型破りな色の組み合わせを試すことを恐れないでください。可能性は無限です！
* 被験者の肌のトーンを考慮してください： 特定の色は、さまざまな肌のトーンで平らにしたり衝突したりできます。 温かい色は一般的に温かい肌のトーンでうまく機能しますが、涼しい色は涼しい肌の色を補完することができます。
* 背景を考慮してください： ニュートラルな背景を使用すると、色付きの光が際立っています。色付きの背景は、より没入型でシュールな効果を生み出すことができます。
* ライトメーター（オプション）を使用： ライトメーターは、各光源からの光出力を正確に測定し、一貫した露出を確保するのに役立ちます。
* 安全性：
* 熱： いくつかのライトは非常に熱くなる可能性があります。耐熱性のあるジェルを使用し、長期間にわたって熱い光源に直接放置しないようにします。これは、LEDよりもタングステンライトの方が懸念事項です。
* フェード： ゲルは、熱と光に長時間さらされて時間とともに衰退する可能性があります。必要に応じてそれらを交換してください。
5。後処理に関する考慮事項：
* 色補正： ポストプロセッシングにおけるイメージの白いバランス、色相、飽和、および輝度を調整して、色を微調整し、希望する外観を達成します。
* かわすと燃焼： 画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたり、コントラストを強化したりするために、回避と燃焼のテクニックを使用します。
* 分割調子： ハイライトと影に微妙な色の色合いを追加して、ポートレートのムードをさらに高めます。
* ノイズリダクション： 色付きのジェルは、特に低電力のライトを使用する場合、画像により多くのノイズを導入することがあります。ノイズリダーステクニックを使用して、画像をクリーンアップします。
例のシナリオ：
* ムーディーポートレート： 深い青または紫色のジェルをキーライトとして使用し、微妙なオレンジ色または黄色のジェルを塗りつぶしの光として使用して、劇的で神秘的なムードを作成します。
* sci-fiポートレート： 青と緑のゲルの組み合わせを使用して、未来的で異世界の雰囲気を作り出します。
* 高ファッションポートレート： ピンク、黄色、シアンなどの明るく飽和した色を使用して、大胆で人目を引く画像を作成します。
* ヴィンテージポートレート： セピアまたはオレンジ色のジェルを使用して、温かくノスタルジックな雰囲気を作ります。
成功の鍵：練習と実験！
色付きのジェルの使用方法を学ぶ最良の方法は、実験することです。 色、照明セットアップ、ポスト処理テクニックのさまざまな組み合わせを試して、あなたとあなたの創造的なビジョンに最適なものを発見してください。間違いを犯すことを恐れないでください。それがあなたが学ぶ方法です！ 小さく制御された実験から始めて、より快適になるにつれて、徐々に複雑さを高めます。 楽しんで、色のついたジェルが提供する創造的な可能性を楽しんでください！