1。色付きのジェルを理解する
* 彼らが何であるか： ライトに付着する色付きのプラスチック（通常は酢酸またはポリカーボネート）の薄いシート。彼らは光をろ過し、その色を変えます。
* なぜそれらを使用するのか：
* 劇的なムード： 特定の気分と感情を作成します（例：情熱のための赤、悲しみのための青）。
* 視覚的関心： 色のポップを追加し、プレーン照明の単調さを壊します。
* 選択的な着色： 特定の色の主題または背景の明るい特定の領域。
* 芸術的表現： 伝統的な肖像画の境界を実験して押します。
* 色補正： 主な目的ではありませんが、ゲルを使用して色の温度を修正またはバランスさせることができます。
* ゲルタイプ：
* 色補正ゲル（CTO/CTB）： 光の色温度を調整します（たとえば、CTOは日光をタングステンに変換します）。 創造的な肖像画ではあまり一般的ではありません。
* カラーエフェクトジェル： 楽しいもの！さまざまな色があります。
* 中性密度ゲル（ND）： 色を変えることなく光の強度を減らします（明るい周囲の光を圧倒するのに役立ちます）。
2。 必要な機器
* ライト：
* ストロボ/スピードライト： ゲル付き照明で最も一般的です。パワーとコントロールを提供します。 溶けないゲルホルダーを使用します。
* LEDパネル： より人気になります。一部のゲルは長期にわたる激しい熱で溶ける可能性があるため、熱出力を確認してください。
* 連続ライト（タングステン/ハロゲン）： 多くの熱を生成するので、熱耐性ジェルでのみ使用し、光までの距離に注意してください。
* ゲル： さまざまな色を購入します。ロスコとリーフィルターは評判の良いブランドです。ジェルパックは、多くの場合、開始する費用対効果の高い方法です。
* ゲルホルダー/グリップ：
* スピードライトゲルホルダー： スピードライトの頭に取り付けます。
* ゲルホルダー付きの納屋のドア： スタジオストロボに取り付けられ、光を形作り、ジェルを保持できます。
* クリップ/テープ： 必要に応じて即興しますが、ゲルがしっかりと取り付けられ、落ちないようにします。耐熱テープを使用します。
* DIYソリューション： 段ボールとテープで作ることができますが、耐熱性は不可欠です！
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 光修飾子（オプション）：
* ソフトボックス： より柔らかく、より均等に見えるように光を拡散させます。
* 傘： 光を柔らかくする別の方法。
* スヌート： 光を小さな濃縮ビームに集中させます。特定の領域を強調するのに役立ちます。
* グリッド： 光の流出を制御し、より方向のビームを作成します。
3。基本的なテクニック：開始
* 最初の安全性！ 熱に注意してください。 ホットライトに直接ゲルを置かないでください。空気の流れを許可します。
* Start Simple： 1つまたは2つのライトとジェルから始めます。
* 配置が重要です：
* メインライト： 多くの場合、白い（またはわずかに暖かい）バランスを備えた主要な光源。
* アクセントライト： 色と寸法を追加するためのジェルを備えた2番目のライト。
* バックグラウンドライト： ゲルで背景を尖らせた光。
* 暴露： 色付きのジェルは、センサーに到達する光の量を減らします。 補償：
* ISOの増加： しかし、ノイズに注意してください。
* 開口部の広がり： 被写界深度に影響します。
* 電力の増加： ストロボを使用する場合。
* シャッター速度の速度： 周囲の光が非常に低い場合にのみ可能です。 通常、ポートレートには理想的ではありません。
* ホワイトバランス： カメラのホワイトバランスは、色の表示方法に影響します。
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 色を修正しようとする場合があり、効果を中和する可能性があります。
* カスタムホワイトバランス： ゲル付きライトの下に灰色のカードを使用してカスタムホワイトバランスを設定できますが、それは難しい場合があります。
* 手動ホワイトバランス： ホワイトバランスを手動で（例えば、タングステンまたは昼光）、ジェルに色を作成させます。
* 後処理： 後処理でホワイトバランスを修正して改良します。 RAWでの撮影により、柔軟性が向上します。
4。創造的なテクニックとアイデア
* 単色： 同じ色の異なる色合いを使用します。 たとえば、クールで落ち着いた肖像画のための青のさまざまな色合い。
* 補完的な色： カラーホイール（青とオレンジ、赤と緑など）で互いに反対の色を使用します。 強いコントラストと視覚的関心を生み出します。顔の反対側に補完的なカラーライトを置きます。
* 分割照明： 顔の片側を1つの色で明るくし、もう一方の側面は別の色で明るくします。
* リム照明： 被験者の背後にあるゲル化された光を使用して、カラフルなアウトラインを作成します。
* 背景洗浄： 背景に単色を投影します。
* ゴボ効果： ゲル化された光を備えたゴボ（ステンシル）を使用して、パターンまたは形状を主題または背景に投影します。 （例えば、葉、星、線）。
* レイヤージェル： 単一のライトで複数のジェルをスタックして、一意の色の組み合わせを作成します。 実験！
* 色温度コントラスト： あるライトに「暖かい」ジェル（オレンジ、赤）を使用し、別のライトに「クール」ジェル（青、緑）を使用します。
* 煙またはヘイズで使用： 色のついた光は本当に煙とhazeを通して輝き、劇的な効果を生み出します。
* Underexpose： 画像を少し露出して、色をより飽和させます。
* カラーブロッキング： 大胆な色を使用して、グラフィックと人目を引く構成を作成します。 80年代の雰囲気を考えてください。
* 抽象的なポートレート： 詳細な機能ではなく、形と色に焦点を当てます。 異常な角度と構成を試します。
* 影の実験： ゲル化された照明は、面白くてカラフルな影を作り出すことができます。
5。 後処理
* 色補正： 編集ソフトウェアの色を微調整します。
* ホワイトバランス調整： 前述のように、必要に応じてホワイトバランスを調整します。
* コントラストと飽和： コントラストと飽和を強化して、色をポップにします。
* 選択的な色の調整： 個々の色の色合い、飽和、輝度を調整します。
* かわすと燃焼： ハイライトと影を強調して、深さと寸法を追加します。
6。 成功のためのヒント
* 練習： さまざまな色、照明のセットアップ、ポーズを試します。
* 研究： ゲルを効果的に使用している他の写真家の作品を見てください。
* 撮影を計画： 撮影を開始する前に作成したいムードとスタイルを決定します。 ムードボードを検討してください。
* モデルと通信： あなたのビジョンをあなたのモデルに説明して、彼らが望ましい気分と表現を理解できるようにします。
* 無理をしないでください： 繊細さは強力です。 時々、色のタッチは、本格的な虹よりも効果的です。
* ギアを知っています： カメラとライトがどのように機能するかを理解してください。
* rawでのシュート： 後処理の柔軟性を高めることができます。
* 撮影前のテスト： テストショットを撮って、必要に応じて色がどのように見えるかを確認し、調整を行います。
* 楽しんでください！ 最も重要なことは、実験し、創造的であることです。
サンプルセットアップ（単純な2ライトセットアップ）
1。メインライト（右側）： 小さなソフトボックス、ゲルなし（または非常に微妙な温暖化ジェル）を備えたスピードライト。 モデルの顔の前面を照らすように配置されています。
2。アクセントライト（左側、わずかに遅れています）： 青いジェルでスピードライト。 モデルの顔と髪の左側に沿って青いリムライトを作成するように配置されています。
各ライトのパワーを調整して、メインライトとアクセントライトの間の望ましいバランスを達成します。アクセントライトの角度と距離を試して、リムライトの形状と強度を変えます。
結論：
色付きのジェルを使用すると、ポートレート写真の創造的な可能性のまったく新しい世界が開かれます。忍耐強く、実験し、新しいことを試すことを恐れないでください。練習すれば、本当に際立っている見事でユニークなポートレートを作成できます。