i。ブレンドモードの理解基本：
* ブレンドモードとは？ 彼らは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを決定します。各ブレンドモードは、特定の数学式を使用して、アクティブ層（「ブレンド層」）と基礎となる層（「ベースレイヤー」）のピクセルに基づいて、結果のピクセルの色を計算します。
* それらを見つける場所： Photoshopのレイヤーパネルでは、上部のドロップダウンメニュー（通常は「通常」に設定されています）が、利用可能なすべてのブレンドモードをリストします。
* ブレンディングモードのカテゴリ： ブレンドモードは、関連する関数を持つカテゴリにグループ化されます。
* 通常： 基本的な相互作用。通常の溶解を含む。
* 暗い： 一般的に画像を暗くします。暗い、乗算、色の火傷、線形燃焼、暗い色が含まれます。
* 明るい： 通常、画像を明るくします。明るい、スクリーン、カラーダッジ、線形回避（追加）、軽い色が含まれます。
* コントラスト： コントラストを増加させます。オーバーレイ、ソフトライト、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックスが含まれます。
* 反転： 色を比較および反転させます。違い、除外が含まれます。
* コンポーネント： 個々のカラーチャネルに影響します。色相、飽和、色、光度が含まれます。
* 不透明度と塗りつぶし： これらの設定は、ブレンドモードと組み合わせて機能します。 *不透明*レイヤー全体の透明度を制御します。 * fill*レイヤー自体のピクセルの透明度を制御しますが、*層に影響を与えることなく*そのレイヤーに適用されます。 これは、ブレンドモードで特に役立ちます。 たとえば、不透明度を100％に保ちながら、塗りつぶしを50％に下げることにより、ブレンドモードで微妙な効果を作成できます。
ii。一般的な美術のポートレートエフェクトのブレンドモード：
いくつかの人気のあるブレンドモードの内訳と、それらを肖像画でどのように使用できるか、そして実用的な例を示します。
* 1。テクスチャの追加：
* 乗算： 画像を暗くします。紙、キャンバス、グランジ効果などのテクスチャオーバーレイを追加するのに最適です。 テクスチャの暗い領域がより顕著になります。
* *使用方法： *テクスチャレイヤーをポートレートの上に配置します。ブレンドモードを掛けて設定します。不透明度を調整し、必要に応じて埋めて、テクスチャを微妙にブレンドします。レイヤーマスクを使用してテクスチャを選択的に適用することを検討してください。
* 画面： 画像を明るくします。軽いテクスチャ、ハイライト、または微妙な輝きを追加するのに役立ちます。
* *使用方法： *テクスチャレイヤーをポートレートの上に配置します。ブレンドモードを画面に設定します。不透明度を調整し、埋めます。ハイライトを強化するための軽い領域があるテクスチャを試してください。
* オーバーレイ： 基礎となる色に基づいて強いコントラスト効果を作成します。 明るい領域は明るくなり、暗い領域は暗くなります。微妙な詳細を追加し、厳しい暗くすることなくテクスチャを強化するのに適しています。
* *使用方法： *テクスチャレイヤーをポートレートの上に配置します。ブレンドモードをオーバーレイに設定します。より柔らかい効果のために不透明度を軽減します。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より穏やかな効果があります。 コントラストと微妙なテクスチャを追加します。
* *使用方法： *オーバーレイに似ていますが、多くの場合、不透明度の調整が少なくなります。 微妙なテクスチャの追加が必要な場合は、素晴らしい出発点です。
* 2。カラーグレーディングと調子：
* 色： 光度に影響を与えることなく、ブレンド層からベースレイヤーに色を転送します。 カラーグレーディングに強力。
* *使用方法： *しっかりした色で満たされた新しいレイヤーを作成します（たとえば、ヴィンテージの外観の温かいトーン、劇的な効果のためのクールなトーン）。ブレンドモードを色に設定します。色と不透明度を調整して、目的の外観を実現します。
* 色相： 下にある層の色相（色）のみに影響を及ぼし、飽和と光度をそのまま残します。
* *使用方法： *色に似ていますが、色相のみを変更します。 微妙な色のシフトを作成するのに役立ちます。
* 飽和： 基礎となる層の飽和（強度）のみに影響します。
* *使用方法： *固体層または飽和状態の画像を追加します。 飽和モードを使用して、基礎となるポートレートの色強度を増加または減少させます。
* 光度： 基礎となる層の明るさ（光度）のみに影響します。
* *使用方法： *ポートレートの上にハイコントラスト画像（白黒勾配のような）を配置し、ブレンドモードを光度に設定します。これにより、最上層のコントラストがポートレートに転送され、照明が変更されます。
* ソフトライト/オーバーレイ（グラデーションマップ付き）： グラデーションマップは、画像のトーンを選択したグラデーションに再マップします。グラデーションマップ層とソフトライトまたはオーバーレイモードを組み合わせると、美しく複雑な色のグレーディングが作成されます。
* *使用方法： *ポートレートの上にグラデーションマップ調整レイヤーを追加します。グラデーションを選択します（デフォルトの青から黄色を試して、クラシックなスプリットトーンの外観を探してください）。 ブレンドモードをソフトライトまたはオーバーレイに設定します。不透明度を調整します。
* 3。光と影の強化：
* スクリーン/線形ダッジ（追加）： 特定の領域を明るくする、グロー効果の作成、または光の漏れを追加するために使用されます。
* *使用方法： *新しいレイヤーを作成します。柔らかいブラシを使用して、光を追加したい場所に白または明るい色をペイントします。ブレンドモードをスクリーニングまたは線形ダッジに設定します（線形ダッジはより激しくなります）。
* 乗算/線形燃焼： 特定の領域を暗くしたり、影を作成したり、ビネットを追加したりするために使用されます。
* *使用方法： *新しいレイヤーを作成します。柔らかいブラシを使用して、影を追加したい場所に黒または暗い色をペイントします。ブレンドモードを設定して、乗算または線形の火傷（線形火傷がより激しくなります）。
* オーバーレイ/ソフトライト（回避と燃焼用）： 非破壊的な避けや燃焼に使用されます。
* *使用方法： * 50％グレーで満たされた新しいレイヤーを作成します（編集> fill> 50％グレー）。ブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。 柔らかいブラシを使用して、白を塗って明るく（ドッジ）（ダッジ）、黒から暗く（火傷）。 50％グレーをベースとして使用しているため、ブレンドモードが適用されない限り、白または黒の塗装には効果がありません。
* 4。抽象効果の作成：
* 差/除外： 興味深い色の反転と抽象的な効果を作成します。結果は、ブレンド層の色に大きく依存しています。
* *使用方法： *ブレンドレイヤーのさまざまな色、勾配、またはテクスチャで実験します。ブレンドモードを違いや除外に設定し、何が起こるかを確認します。
* ハードミックス： 色をプライマリカラーに減らして、ポスター化された効果を作成します。
* *使用方法： *大胆でグラフィックスタイルに使用できます。 多くの場合、洗練された画像で最もよく見えます。 不透明度とレイヤーマスクを試します。
iii。ベストプラクティスとヒント：
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまなブレンドモードを試して、それらが何をしているかを見ることです。組み合わせを実験することを恐れないでください。
* 微妙な開始： 多くの場合、ブレンドモードの最も効果的な使用は微妙です。 不透明度/充填値が低いことから始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増加させます。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクは、ブレンドモードの効果が適用される場所を制御するために重要です。それらを使用して、テクスチャ、色グレード、または光と影の調整を選択的に適用します。
* 非破壊ワークフロー： 可能な限り、調整レイヤーとスマートオブジェクトを使用して、非破壊的なワークフローを維持します。これにより、元の画像に影響を与えることなく、後で調整を変更することができます。
* グループ層： ブレンドモードが適用されたグループレイヤー。これにより、グループ全体の不透明度を調整することができ、効果をさらに制御できます。
* あなたの主題を考慮してください： 適切なブレンドモードは、ポートレートのテーマと希望のムードに依存します。 Quey Portraitは画面モードの恩恵を受ける可能性がありますが、控えめなポートレートは増殖に適している可能性があります。
* 注文問題： レイヤーの順序が重要です。 さまざまなレイヤーの注文を試して、それが最終画像にどのように影響するかを確認します。
* あなたの目標を知っている： 開始する前に、ブレンドモードで何を達成したいかを明確に考えてください。テクスチャを追加したり、色を強化したり、特定のムードを作成しようとしていますか？これは、オプションを絞り込み、より焦点を絞った結果を達成するのに役立ちます。
* モニターを校正します： 適切に較正されたモニターは、正確な色の表現に不可欠です。
* 数学を学ぶ（オプション）： 各ブレンドモードの背後にある式を理解することで、それらがどのように機能するかをより深く理解することができますが、効果的に使用する必要はありません。オンラインでの多くのリソースは、各ブレンドモードの背後にある数学を説明しています。
* アクションとプリセットの使用： 一般的なブレンディングモードのワークフローを自動化するためのアクションを作成し、時間を節約し、一貫性を確保します。 また、特定の効果を達成するのに役立つオンラインで利用可能な多くの事前に作られたプリセットとアクションもあります。
iv。ワークフローの例：ビンテージテクスチャの追加：
1. Photoshopでポートレートを開きます。
2。適切なビンテージペーパーテクスチャ画像を見つけます。
3.ポートレートレイヤーの上にテクスチャ画像を配置します。
4.テクスチャレイヤーのブレンドモードを設定して乗算します。
5.不透明度を約30〜50％に下げます（味に調整します）。
6.テクスチャレイヤーにレイヤーマスクを追加します。
7.柔らかい黒いブラシを使用して、マスクにペイントして、被験者の顔からテクスチャを取り除き、背景でより顕著に保ちます。
8.テクスチャレイヤーのレベルまたは曲線を調整して、暗闇とコントラストを微調整します。
9.オプション：色のルックアップ調整レイヤーを追加して、さらに色グレーディングします。
モードをブレンドし、さまざまなテクニックを実験することの基本を理解することで、ファインアートの肖像画の創造的な可能性の世界を解き放つことができます。忍耐強く、粘り強く、そして最も重要なことは、楽しんでください！