1。色付きゲル（ゲル）の理解
* 彼らが何であるか： 光源の前に配置する色付きのプラスチックの薄くて透明なシートのシートが発した光の色を変えます。
* なぜそれらを使用するのか：
* 色変換： 特定の気分や効果のために、光の全体的な色を変更します。
* 色補正： 光源の色温度を調整して、お互いまたは周囲の光に合わせます。 （一般的にCTO/CTBゲルを使用）
* 選択的色付け： 被験者のさまざまな部分を視覚的な影響のために異なる色で照らします。
* 雰囲気と感情： 色を通して異なる感情を呼び起こします（例：悲しみのための青、情熱のために赤）。
* ゲルの種類：
* カラーエフェクトジェル： 創造的な目的のための幅広い色合い（赤、青、緑、黄色など）。
* 色補正ゲル（CTO/CTB）：
* cto（色温度オレンジ）： 日光（クール）をタングステン（暖かい）に変換します。 フラッシュと屋内照明のバランスをとるのに役立ちます。
* ctb（色の温度青）： タングステン（暖かい）を日光（クール）に変換します。 フラッシュと屋外シェードのバランスをとるのに便利です。
* 中性密度（nd）ゲル： 色に影響を与えることなく光強度を低下させます。
* 拡散ゲル： 光を柔らかくします。
2。必要なギア
* ライト： ストロボ（スタジオフラッシュ）またはスピードライト（カメラのフラッシュ）が最も一般的です。一定のライト（LEDパネル）も使用できますが、一般的には強力ではなく、ゲルの寿命に影響を与える可能性のある熱を生成します。 色の使用のために特別に設計されたLEDは、より一般的になりつつあります。
* ゲル： さまざまな色相の色付きジェルの選択。スターターパックは良いオプションです。
* ゲルホルダー/添付ファイル： これらは光源に取り付けられ、ゲルを所定の位置に保持します。 オプションは次のとおりです。
* ストロボ/スピードライトのゲルホルダー： 多くの場合、フラッシュヘッドにクリップまたはスライドします。
* スタジオライト用のジェルフレーム： スタジオライトの前面に収まる大きなフレーム。
* ガファーテープ（耐熱性）： ジェルをライトに固定するため（特に即興に役立ちます）。 常に耐熱性テープを使用して、融解や損傷を防ぎます。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 光修飾子： ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド、スヌート。 これらは、ジェルを通過する前に *光を形作って制御します。
* カメラ＆レンズ： 好みのカメラとレンズの組み合わせ。 高速レンズ（f/1.8、f/2.8など）は、ゲルを使用して作成された低光の状況に役立ちます。
3。 基本的なゲル技術
* シングルゲル： 1つ以上のライトに1つのジェルを置いて、被写体全体を色付けします。さまざまな色と強度を試します。
* 対立する色の2ライトセットアップ： 被写体の片側に1つの色のジェルが付いた1つのライトを使用し、もう片側に異なる色のジェルが付いた別のライトを使用します。 これにより、劇的で対照的な効果が生まれます。 良いペアリングは、青/オレンジ、赤/シアン、緑/マゼンタです。
* バックグラウンドゲル： 背景を尖ったライトにゲルを使用して、色付きの背景を作成します。
* リムライト： ゲル化した光を使用して、被写体の周りに色付きのリムライトを作成します。これにより、被験者を背景から分離するのに役立ちます。
* 選択的な着色： グリッド、スヌート、または納屋のドアを使用して、ゲル化された光を主題または背景の特定の領域に集中させます。
* カラーグラデーション： 被験者全体にゲル化された光の端を羽毛に包み、色の徐々に遷移します。
* ミックスとマッチ： さまざまなゲルカラーと光修飾子を組み合わせて、複雑な照明スキームを作成します。
* 旗としてのゲル： 黒い段ボール/フォームを使用して、ゲル化された光から来る光をブロックし、光がヒットしているものをさらに制御します。
4。 創造的な肖像画のアイデア
* 劇的な肖像画： ドラマチックで不機嫌な効果を得るには、赤、青、紫などの深い飽和色を使用してください。
* シュールなポートレート： 予期しない色の組み合わせと照明技術を組み合わせて、シュールで異世界の外観を作成します。
* ネオンポートレート： ピンク、黄色、緑のような明るく鮮やかな色を使用して、ネオン風の肖像画を作成します。
* レトロポートレート： レトロな雰囲気を作り出すために、オレンジ、黄色、茶色などの暖かく洗練された色を使用してください。
* デュートンの肖像画： 2つの対照的な色（青とオレンジなど）を使用して、印象的なデュートン効果を作成します。
* シルエットのポートレート： 被験者の後ろにゲル化された光を配置して、シルエットを作成します。 背景に異なる色を試してください。
* カラーブロッキング： 異なる色のジェルを持つ複数のライトを使用して、被写体に明確な色のブロックを作成します。
* 抽象的なポートレート： 伝統的な肖像画をキャプチャするのではなく、光と色の相互作用に焦点を当てます。 ゲルを使用して、抽象的なパターンと形状を作成します。
* テーマのポートレート： 特定のテーマ（ハロウィーン、クリスマス、80年代など）に基づいて、配色と照明を基にしてください。
5。 カメラの設定と後処理
* ホワイトバランス： 光源の色に合わせたり、特定のムードを作成したりするように、ホワイトバランスを手動で設定します。 さまざまなホワイトバランス設定を試して、それらが色にどのように影響するかを確認します。 または、RAWで撮影し、ポストで調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、シーン内の周囲光の量を制御します。
* 電源設定： 適切な量の光を得るために、ライトの力を試してください。低電力設定は、外観を微調整するのに役立ちます。
* 後処理： Adobe PhotoshopやLightroomなどのソフトウェアを使用して、ポートレスの色とムードをさらに高めることができます。 色のバランス、コントラスト、飽和を調整して、望ましい外観を実現します。
6。 ヒントとトリック
* 実験： ゲル、光の修飾子、カメラの設定のさまざまな組み合わせを試すことを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、あなたに最適なものを実験して確認することです。
* Start Simple： 単一のライトと1つのジェルから始めて、より快適になると、徐々に複雑さを加えます。
* ライトメーターを使用： ライトメーターは、ライトの光出力を正確に測定し、それらが適切にバランスされていることを確認するのに役立ちます。 ただし、特に始めたばかりのときは、それは必須ではありません。
* カラーキャストに注意してください： 色付きのジェルは、シーン内の表面またはオブジェクトに色キャストを作成できることに注意してください。これらのキャストを最小限に抑えるために、ホワイトバランスを調整するか、色補正ゲルを使用する必要がある場合があります。
* 皮膚のトーンを考慮してください： 色が被験者の肌の色にどのように影響するかに注意してください。いくつかの色は、肌を不自然または病気に見せることがあります。 被験者の肌のレンダリング方法に注意して、それに応じて調整してください。 必要に応じて、ポストで色を少し飽和させることができます。
* モデルと通信： あなたが達成しようとしていることをモデルに知らせ、彼らに明確な方向性を与えてください。
* 熱管理： フラッシュヘッドは、特にゲルの層を追加すると、熱くなる可能性があります。ショットからショットに移動するか、低電力設定を使用してください。
7。安全性
* 熱耐性ゲルを使用： すべてのゲルが平等に作成されるわけではありません。 写真灯のために特別に設計されたゲルを使用していることを確認してください。 これにより、それらが溶けたりゆがんだりできなくなります。
* ライトを圧倒しないでください： ストロボ/スピードライトにゲルを使用して、長期間フルパワーを使用すると、過熱を引き起こす可能性があります。
* 火災の危険に注意してください： ジェルを開いた炎やその他の熱源から遠ざけてください。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、色付きのジェルを使用して、創造性とビジョンを表現する見事でユニークなポートレートを作成できます。 楽しむ！