ファインアートの肖像画にPhotoshopブレンディングモードを使用：ガイド
Photoshopのブレンディングモードは、ファインアートの肖像画を強化する強力な方法を提供し、カメラで達成するのが困難または不可能なユニークで芸術的な効果を作成できます。それらは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを制御し、テクスチャ、カラー操作、創造的な実験の可能性の世界を開きます。
ファインアートのポートレートにブレンドモードを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。
1。基本を理解する：
* ブレンドモードとは？ ブレンディングモードは、レイヤーのピクセルがその下のレイヤーのピクセルとどのように相互作用するかを数学的に計算します。各モードは異なる視覚効果を生成します。
* それらを見つける場所： ブレンドモードのドロップダウンメニューは、Photoshopのレイヤーパネルの上部にあります。デフォルトは「通常」になります。
* 重要な用語：
* ベースカラー： 基礎となる層の色。
* ブレンド色： 適用されたブレンドモードを備えたレイヤーの色。
* 結果の色： ブレンドモードの計算から生じる色。
* 実験が重要です： ユニークな効果を発見するために、さまざまなブレンドモードと組み合わせを試してみることを恐れないでください。
2。ポートレート強化の一般的なブレンドモード：
これは、肖像画の最も便利なブレンドモードのいくつかのガイドを紹介します。
a。明るい＆画面効果（一般的に明るくして光を追加するため）：
* 画面： ベースの逆を掛けて色をブレンドすることにより、画像を明るくします。 微妙なハイライトや軽い漏れを追加するのに最適です。使いすぎると色を洗うことができます。
* 使用法： 柔らかい明るい色（淡い黄色やオレンジなど）で満たされた層を追加し、それをスクリーニングに設定して日光をシミュレートします。マスクを使用して、光がどこに落ちるかを制御します。
* 明るい： より暗いピクセルを、ブレンド層からより明るいピクセルに置き換えます。多くの場合、選択的な明るくするために使用されます。
* カラーダッジ： 画面に似ていますが、より強い明るい効果があります。積極的に使用すると、「吹き飛ばされた」ルックを作成できます。
* 使用法： ドラマチックなハイライトを控えめに使用したり、夢のようなエーテルのような感触を作ったりしてください。
b。効果を暗くして増殖させる（一般的に深さと影を追加するため）：
* 乗算： ベースを掛けて色を混ぜて画像を暗くします。影を追加し、コントラストを増やすのに最適です。 テクスチャのブレンドに役立ちます。
* 使用法： テクスチャレイヤー（古い紙、生地など）を追加し、それを掛けてビンテージまたはグランジ効果を作成します。 また、かわすと燃焼にも役立ちます。
* 暗い： ブレンドレイヤーの暗いピクセルを暗いピクセルに置き換えます。多くの場合、選択的な暗化に使用されます。
* 色の火傷： 乗算に似ていますが、より激しい暗い効果があり、多くの場合、飽和と「燃えた」外観を追加します。
* 使用法： 深い影に控えめに使用するか、ムーディーで劇的な感触を作ります。
c。コントラスト効果（コントラストの増加または減少）：
* オーバーレイ： 基本色に応じて、色を乗算またはスクリーニングします。 すでに明るい領域で明るくなり、すでに暗い領域があり、コントラストが増加します。
* 使用法： 微妙なコントラストを追加し、詳細を引き出すのに適しています。また、技術を研ぐために使用されます。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より柔らかい効果があります。あまり厳しく、より寛容です。
* 使用法： 微妙なコントラストの調整と穏やかな輝きを追加するのに適しています。
* ハードライト： オーバーレイに似ていますが、はるかに強い、より厳しい効果があります。
* 使用法： 通常、一般的なポートレートの強化には強すぎますが、特定の芸術効果には使用できます。
* 鮮やかな光、線形光、ピンライト： これらのモードは一般に、より極端で予測可能ではありません。彼らがあなたの芸術的ビジョンに合うかどうかを確認するために実験してください。
d。色と色相の調整：
* 色相： ベースカラーの色相をブレンド色の色合いに置き換えます。
* 使用法： 微妙な色の色合いや、肖像画の支配的な色を変えるため。
* 飽和： ベースカラーの飽和をブレンド色の飽和に置き換えます。
* 使用法： 全体的な色の強度を増加または減少させるため。
* 色： ベースカラーの色相と飽和の両方を、ブレンド色の色相と飽和に置き換え、輝度（明るさ）を維持します。
* 使用法： 色の調子と、画像全体に一貫したカラーパレットを作成するのに最適です。 ある画像から別の画像への色グレーディングを適用するために使用できます。
* 光度： ベースカラーの輝度をブレンド色の輝度に置き換え、色相と飽和を維持します。
* 使用法： 色に影響を与えずに明るさを調整するため。全体の色をシフトせずにコントラストを改良するために使用できます。
3。美術の肖像画の実用的なアプリケーション：
ファインアートのポートレートを強化するためにブレンドモードを使用する方法の具体的な例をいくつか紹介します。
* テクスチャの追加：
* 方法： ポートレートレイヤーの上にテクスチャ画像（グランジ、紙、生地など）を配置します。
* ブレンドモード： 乗算を試してください テクスチャを暗くし、深さの層として追加します。 オーバーレイを試してください またはソフトライト より微妙な効果のために。強度を制御するために不透明度を調整します。
* マスキング： レイヤーマスクを使用して、不要な領域（目、唇など）からテクスチャを削除します。
* 照明効果のシミュレーション：
* 方法： 光源を模倣する色で満たされた新しい層を作成します（たとえば、日光のために暖かい黄色、月明かりのために涼しい青）。
* ブレンドモード： 画面を試してください 一般的な明るい効果の場合、またはカラーダッジ より劇的で吹き飛ばされた外観のために。
* マスキング： グラデーションまたはカスタムブラシを使用して、現実的な光のフォールオフと方向を作成します。
* 色の調子とグレーディング：
* 方法： 目的の色または色の勾配で満たされた新しいレイヤーを作成します。
* ブレンドモード： 色 画像全体に一貫した色調を適用するのに最適です。
* 不透明： 微妙な効果を達成するための不透明度を下げます。
* 深さと寸法の追加：
* 方法： 「ダッジアンドバーン」レイヤー（50％グレーで満たされた新しいレイヤー）を作成します。
* ブレンドモード： レイヤーをオーバーレイに設定します 、ソフトライト 、またはハードライト 。
* ツール： ダッジとバーンツール（不透明度が低く設定）を使用して、領域を選択的に明るくして暗くし、ハイライトと影を作成します。
* クリエイティブカラー操作：
* 方法： 色相を試してください 、飽和 、および色 モードを塗りつぶされたレイヤーまたはグラデーションマップとブレンドして、ユニークで芸術的なカラーパレットを作成します。
* マスキング： マスクを使用して、ポートレートの特定の領域に色の変更を選択的に適用します。
4。成功のためのヒント：
* Start Simple： あまりにも多くのブレンドモードを一度に使用しようとしないでください。いくつかの重要なモードとそれらがどのように相互作用するかを理解することに焦点を当てます。
* 不透明度と塗りつぶしでの実験： 混合層の不透明度と充填を調整すると、効果が大幅に変化する可能性があります。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクは、ブレンドモードが適用される場所を制御するために不可欠です。グラデーション、ブラシ、または選択を使用して、正確なマスクを作成します。
* 非破壊編集： 調整層（たとえば、曲線、レベル、色相/飽和）およびスマートオブジェクトを使用して、非破壊ワークフローを維持します。これにより、元の画像に影響を与えることなく、後で簡単に変更を加えることができます。
* グループ層： ブレンドモードのレイヤーをグループに整理して、レイヤーパネルを整頓し、複数のレイヤーに簡単に効果を適用します。
* チュートリアルを見る： 多数のオンラインチュートリアルは、ポートレートレタッチとファインアート効果のための特定のブレンドモードテクニックを示しています。 「Photoshop Blending Modes Portrait Retouching」または「Photoshop Blending Modes Creative Effection」に関連するチュートリアルを検索します。
* 練習、練習、練習： ブレンドモードをマスターする最良の方法は、さまざまな画像でそれらを試して、さまざまな状況でどのように相互作用するかを学ぶことです。
結論：
Photoshopブレンディングモードは、美術の肖像画の貴重なツールです。彼らがどのように機能するかを理解し、多様な効果を実験することで、新しいレベルの創造性のロックを解除し、驚くべき結果を達成することができます。それらを慎重に使用することを忘れないでください。そして、あなたの主題の美しさと感情を高める微妙で芸術的な効果を常に努力してください。幸運を！