i。目標の理解：
* バランス： 主な目標は、フラッシュが明らかに「フラッシュ」に見えないように、フラッシュからの光と周囲の光（日光または開いた色合い）のバランスをとることです。あなたはそれが自然に見えるようにしたいです。
* 塗りつぶし、置き換えない： フラッシュは、周囲の光によって作成された影に「埋める」必要があり、圧倒されません。
* コントロール： あなたは、あなたの主題に対する光の方向、強度、および質を制御したいと考えています。
ii。必要なギア：
* カメラ： 手動モードのDSLRまたはミラーレスカメラが不可欠です。
* 外部フラッシュ： スピードライト（ホットシューズフラッシュ）が理想的です。カメラ上のフラッシュは一般的に厳しすぎますが、ディフューザーで柔らかくすることができます。
* フラッシュトリガー（オプションですが推奨）： より創造的な照明のために、フラッシュオフカメラを使用できます。 カメラに送信機とフラッシュにレシーバーが必要です。
* 光修飾子（強く推奨）：
* ソフトボックス： 大きくて柔らかい光源を作成し、厳しい影を減らします。 ポートレートに適しています。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合ポータブルです。
* むき出しのバルブフラッシュ： 劇的な照明を作成するために使用できますが、一般的にはより厳しいです。
* ディフューザー（オンカメラまたはカメラ外）： フラッシュからライトを柔らかくします。 シンプルなディフューザーは、フラッシュにテープで貼られた白いインデックスカードにすることができます。
* ライトスタンド（オフカメラフラッシュを使用する場合）： フラッシュと修飾子を保持します。
* リフレクター（オプション）： 周囲の光を被験者に跳ね返して影を埋めることができ、フラッシュの必要性をさらに減らすことができます。 銀はより多くの光を反映し、白はより柔らかく、金は暖かさを追加します。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプション）： 背景をぼやけさせるために、明るい日光の中でより広い開口部で撃ちたい場合に便利です（浅い被写界深度）。
iii。 基本設定とセットアップ：
1。カメラモード：マニュアル（M）
*これにより、アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
2。 iso：
*ノイズを最小限に抑えるために、最低のネイティブISO（通常は100または200）から始めます。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
3。 aperture：
*希望する被写界深度に基づいて開口部を選択します。
*より広い開口（例：f/2.8、f/4）は、背景（浅い被写界深度）を曖昧にします。 明るい太陽の下でNDフィルターを使用して、過剰露出せずにこれを実現することを検討してください。
*より小さな開口部（例：f/8、f/11）は、シーンの多くをフォーカスに保ちます（フィールドの深さの深さ）。
4。シャッター速度：
* 重要： シャッター速度は、主に *周囲 *の光露出を制御します。一般に、フラッシュ露出には影響しません（特定の範囲内で、カメラのフラッシュ同期速度によって決定されます）。
*カメラのフラッシュ同期速度以下にシャッター速度を設定することから始めます（通常は1/200番目または1/250分の1秒）。 カメラのマニュアルを確認して、正しい同期速度を見つけてください。 同期速度を超えると、画像にバンディングやその他のアーティファクトが発生する可能性があります。
*シャッター速度を調整して、背景の目的の露出を実現します。より速いシャッタースピードは背景を暗くし、シャッタースピードが遅くなると明るくなります。
5。フラッシュモード：TTL（レンズを介して）またはマニュアル（M）
* ttl（自動）： フラッシュは、カメラのメーターに基づいて自動的にその電力を調整します。これは、初心者や条件が急速に変化しているときの良い出発点です。ただし、一貫性がない場合があります。
* マニュアル（m）： フラッシュパワーを手動で設定します（例：1/1、1/2、1/4、1/8電源）。 これにより、より一貫した予測可能な結果が得られますが、より多くの練習と調整が必要です。フラッシュと被験者の間の距離が一定のままである状況に最適です。
* HSS（高速同期）（オプション）： フラッシュ同期速度よりもシャッタースピードをより高速に使用する場合（動きをフリーズするか、背景を劇的に暗くするため）、フラッシュとカメラでHSSモードを使用する必要があります（フラッシュとカメラがサポートする場合）。 HSSはフラッシュパワーを大幅に低下させます。
6。フラッシュ配置：
* on-camera（直接フラッシュ）： 厳しい光と影のために最も望ましくない。最後の手段としてのみ使用し、 *常に *ディフューザーを使用します。
* オンカメラ（バウンスフラッシュ）： 屋内または反射面の近くの場合は、天井や壁からフラッシュを跳ね返して、柔らかい光を作成してみてください。フラッシュヘッドを上または側面に向けます。
* オフカメラ： 光の制御と品質に最適なオプション。フラッシュを被写体の側面に配置し、頭の高さをわずかに上回り、角度を上げます。 さまざまな角度を試して、望ましい外観を実現します。
iv。 プロセス：ステップバイステップ
1。周囲の光をメートル：
*カメラをマニュアルモード（M）に設定します。
*フラッシュをオンにしないと、ISO、絞り、シャッター速度を調整して、背景の目的の露出を実現します。カメラのライトメーターをガイドとして使用します。アンビエントライトを少し露出してドラマを追加したいと思うかもしれません。メーターが示唆しているものと比較して、シーンを約-1〜 -2停止することを目指しますが、最終的には目を使用します。
2。フラッシュを紹介します：
*フラッシュをオンにします。
* ttlモード： フラッシュをTTLモードに設定し、テストショットを撮ります。画像を評価します。フラッシュが強すぎる場合は、カメラのメニューのフラッシュ露出補正を減らします（例：-0.3、-0.7、-1 eV）。フラッシュが弱すぎる場合は、フラッシュ露出補正を増やします。
* 手動モード： 低いフラッシュパワー（例：1/16または1/32）から始めて、テストショットを撮ります。画像を評価します。被験者が露出不足の場合は、フラッシュパワーを増やします。被験者が過度に露出されている場合、フラッシュパワーを減らします。
3。微調整と調整：
* 暴露： 被験者が適切に露出し、光が自然に見えるまでフラッシュパワー（またはTTLモードでのフラッシュ露出補正）を調整します。 フラッシュを明白にせずに微妙に影に埋めることを望みます。
* ポジショニング： フラッシュを動かして、光の方向と品質を変えます。さまざまな角度と距離で実験します。
* 修飾子： 光をさらに柔らかくするために、光修飾子の位置と角度を調整します。
* リフレクター： リフレクターを使用している場合は、フラッシュの反対側に配置して、光を影に戻します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスがシーンに適していることを確認してください。自動ホワイトバランスは、フラッシュによってだまされることがあります。カスタムホワイトバランスを使用するか、後処理で調整することを検討してください。
* キャッチライトを見る： 目のこれらの小さなハイライトは、あなたの主題を生き生きと見せるために重要です。あなたがそれらを持っていることを確認してください！
4。チェックを続けます：
*太陽が動くか、シーンが変わると、周囲の光が変わります。周囲の光とフラッシュの間の望ましいバランスを維持するために、設定を調整し続けます。
v。ヒントとトリック
* 練習： 練習すればするほど、正しいフラッシュパワーと位置を判断するのが良くなります。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。
* ヒストグラムを使用： カメラのヒストグラムを確認して、画像が適切に露出していることを確認してください。
* フラッシュをわずかに過度に露出してください： 一般的な手法は、フラッシュ（TTLモードで約+0.3 eV）をわずかに過剰に露出して、被験者をポップにすることです。
* 光の羽毛： 「フェザーリング」は、光とモディファイアが被験者からわずかに離れて角をつけることを意味します。光パターンの端は柔らかく、よりお世辞です。
* 逆方位法： 距離とともに光が急速に落ちることを忘れないでください。フラッシュと被写体の間の距離を2倍にすると、ライトは4倍弱くなります。
* ヘアライト： 被験者の背後に2番目のフラッシュを追加して、リムライトまたはヘアライトを作成し、背景から分離することを検討してください。
* 背景に注意してください： あなたの主題の背後にあるものに注意してください。気を散らす要素を避けてください。 必要に応じて、絞りを使用して背景を曖昧にします。
vi。一般的なシナリオとそれらを処理する方法
* 明るい日光： 高いシャッター速度（同期速度以下）、小さな開口部（および場合によってはNDフィルター）を使用し、フラッシュパワーを増やして厳しい影を埋めます。
* 曇り/開いた色合い： これは多くの場合、最も簡単な状況です。アンビエントライトはすでに柔らかいので、少量の塗りつぶしが必要な場合があります。
* バックライト： 太陽があなたの被写体の後ろにある場合は、フラッシュを使用して顔を照らします。これにより、美しいリム光効果が生じる可能性があります。 他の状況よりも多くのフラッシュパワーが必要になる可能性があります。
* ゴールデンアワー： ゴールデンアワーの暖かく柔らかい光は、ポートレートに最適です。フラッシュを控えめに使用して、光を微妙に強化し、影を埋めます。
vii。後処理：
* 露出を調整： 画像の全体的な明るさを微調整するために、わずかな露出調整を行います。
* ホワイトバランスを調整： 色キャストを修正します。
* ハイライトを削減/影の増加： これらのスライダーを使用して、コントラストのバランスを取り、ハイライトと影の詳細を回復します。
* ダッジとバーン： 軽く回避する（明るくする）ハイライトをかけ、シャドウを燃やします（暗く）画像の深さと寸法を高めます。
* シャープ： シャープニングのタッチを追加して、画像を鮮明に見せます。
これらの原則を理解し、定期的に練習することで、周囲の光と塗りつぶしの芸術を習得して、見事な屋外のポートレートを作成することができます。幸運を！