1。充填光の目的を理解する：
* コントラストを減らします： 塗りつぶしの光は、ハイライトと影の間の遷移を柔らかくし、過酷で劇的な影を防ぎます。
* 影の詳細を明らかにします： 影を照らすことで、光を埋めることで、暗闇の中で失われるテクスチャー、色、情報をより多く見ることができます。
* よりバランスのとれた外観を作成します： 被験者が均等に照らされることを保証し、被験者の一部が暗すぎたり露出していないリスクを減らします。
* より自然な外観を提供します： 強い影は、時には望ましいものの、しばしば不自然に見えることがあります。充填光は、光が被験者とどのように相互作用するかをより現実的に表現するのに役立ちます。
2。塗りつぶしの光源の選択：
* リフレクター： これらは一般的で安価なオプションです。彼らはキーライトを被験者の影の領域に戻します。
* 白： ニュートラルで柔らかい塗りつぶしを提供します。一般的な使用に適しています。
* 銀： より明るく、より鏡面的な（直接的な）塗りつぶしを提供します。大幅な光のブーストが必要な場合に便利です。近づきすぎると厳しいことがあります。
* 金： 塗りつぶしの光に温かいトーンを追加します。特に「ゴールデンアワー」の間、自然光の肖像画に適しています。
* ブラック（負の塗りつぶし）： 光を追加しませんが、既存の光をブロック *して影を深めたり、より彫刻された外観を作成したりできます。
* フラッシュ/ストロボ（カメラ外）： 光の量と方向を正確に制御します。目的の効果のパワーと位置を調整できます。
* 連続ライト（LEDパネル、ランプ）： リアルタイムで塗りつぶしの光の効果を簡単に確認できます。ビデオだけでなくビデオにも役立ちます。
* 周囲光： 時には、シーンの周囲の光（窓、曇り空など）が充填光として機能することがあります。 既存の光に比べて位置を調整すると、これを利用できます。
3。充填光比の決定（塗りつぶしのキー）：
*充填光比は、キーライトと充填光の輝度の違いです。比率として表されます（例：2：1、4：1、8：1）。
* より低い比率（例：2：1）： キーと塗りつぶしの違いが少ない。 より柔らかい影とより均等に照らされた被写体をもたらします。美容ショット、商業的な仕事、自然な外観に適しています。
* より高い比率（例：4：1、8：1）： キーと塗りつぶしのより多くの違い。 より強い影とより劇的な照明をもたらします。 キャラクター、劇的なシーン、深さの追加のポートレートに適しています。
* 塗りつぶし（無限：1）： キーライトのみ。最高のコントラストと最も暗い影。
* 比率の測定方法（簡素化）：
*最も正確な方法は、軽量メーターを使用することです。 キーライトだけから、被写体に落下する光を測定し、次に塗りつぶしの光だけから測定します。キーライトリーディングをフィルライトリーディングで分割します。
*軽量メーターなしで、カメラのヒストグラムを使用して、シャドウエリアに対する塗りつぶしの光の影響を評価します。 目的のバランスを達成するまで調整します。 また、練習。時間が経つにつれて、あなたはそれに目を向けます。
*良い出発点は、2：1の比率です。
4。 充填光の配置：
* リフレクター： 通常、キーライトの反対側に配置され、光を影に跳ね返します。角度と距離を試して、充填量を制御します。
* フラッシュ/ストロボ： 新しい競合する影を作成することなく、影の領域を照らすために戦略的に配置します。 ソフトボックスや傘などの修飾子を使用して、充填光を拡散させます。
* 充填光の一般的な位置：
* 主題の側面にわずかに、キーライトの反対側： これは非常に一般的で多目的な配置です。
* 被験者の下： 肖像画の目の下とあごを埋めるために使用できます。 やり過ぎないと不自然に見える可能性があるため、この配置には注意してください。
* 被験者の上： 天窓をシミュレートし、微妙な塗りつぶしとして使用できます。
5。 充填光の強度の制御：
* リフレクター： 距離と角度が主要なコントロールです。被写体に近づき、より直接的に角をつけています。
* フラッシュ/ストロボ： 出力を調整します。 修飾子（ソフトボックス、傘）を使用して、光をさらに制御して柔らかくします。
* 連続ライト： 出力または距離を調整します。ディフューザーも使用できます。
6。重要な考慮事項とヒント：
* 過剰充填を避ける： 塗りつぶしの光が多すぎると、画像が平らになり、すべての影を取り除くことができ、被写体は人工的で生命のないように見えます。 目標は、影を完全に排除するのではなく、影を和らげることです。
* 色温度： 塗りつぶしの光の色温度をキーライト（または目的のムード）に一致させます。 異なる色温度のライトを使用すると、不要な色キャストが作成されます。ゲルを使用して、色の違いを修正します。
* 被験者の距離： 充填光からの被験者の距離は、充填量に影響します。
* 実験： 学ぶ最良の方法は、さまざまな充填光源、比率、および位置を試すことです。 テストショットを取り、結果を分析します。
* 周囲の光を考えてみましょう： シーンの周囲の光を考慮することを忘れないでください。影を照らす重要な周囲の光がすでにある場合、より少ない充填が必要になる場合があります。
* ポートレート： 肖像画では、塗りつぶしの光は、目、鼻、あごの下で影を柔らかくすることを目的としています。
* 製品写真： 充填光は、特に反射面のある製品の詳細とテクスチャーを示すために重要です。
* 屋外： リフレクターを使用して日光を影に跳ね返すか、明るい日光で撃つときにフラッシュを塗りつぶしの光として使用します。
要約：
Fill Lightは、バランスのとれた、自然に見える、プロの品質の画像を作成しようとしている写真家にとって不可欠なツールです。光を埋める目的を理解し、適切なソースを選択し、強度を制御し、さまざまな位置で実験することで、このテクニックを習得して写真を上げることができます。