ポートレートの「良い光」とは？
ポートレート写真の「グッドライト」は、被験者の特徴を強化し、お世辞の雰囲気を作り出し、ストーリーを伝えるのに役立つ光です。 明るさだけではありません。それは品質、方向、色についてです。これが故障です：
良い光の重要な特性：
* 柔らかく拡散： これはしばしば肖像画の光の聖杯と見なされます。ソフトライトは、厳しい影を最小限に抑え、肌の欠陥を減らし、より均一でお世辞の照明を作成します。
* 方向性と彫刻： 柔らかい間、光にはまだ方向があり、被験者の機能を定義し、深さを追加する微妙な影を作成します。 フロントライト、サイドライト、バックライト、およびすべての間のバリエーションには、独自の効果があります。
* 適切な色温度（ホワイトバランス）： 光の色は、全体的な気分に影響します。 暖かい光（黄色/オレンジ）は魅力的で居心地の良いと感じることができますが、クールな光（青）は青くてモダンに感じることができます。 正確なホワイトバランスは、自然に見える肌のトーンを保証します。
* やる気： 光源は、画像のコンテキスト内で現実的に感じるはずです。 人工光のセットアップでさえ、自然光をある程度模倣することを目指すべきです。
* 気を散らす要素はありません： 光は、不要なオブジェクトから厳しい影を投げかけたり、主題を損なう吹き飛ばされたハイライトを作成したりしてはなりません。
光の種類とその効果：
* 自然光：
* オープンシェード： 柔らかく拡散した光には非常に望ましい。 被写体は、大きな光源（空のような）に開かれた日陰の領域に配置します。
* ゴールデンアワー： 日の出後の時間と日没前。 美しい輝きを生み出す暖かく柔らかい光。
* 曇りの日： 大きくて柔らかい光源を提供し、厳しい影を排除します。 うまく管理されていなければ、時々平らに見えることがあります。
* 直射日光： 厳しくて面白くない場合があります。 効果的に拡散または操作する手段がない限り、避けられます。
* 人工光：
* スタジオストロボ（フラッシュ）： 強力で制御可能で、修飾子（ソフトボックス、傘、美容皿）で光を形作ることができます。
* スピードライト（オンカメラフラッシュ）： ストロボよりもポータブルですが、多くの場合、平らな結果を得るためにバウンスまたは拡散が必要です。
* 一定の光（LED、タングステン）： ライトの効果をリアルタイムで確認できます。これは初心者に役立ちます。 ストロボよりも強力ではありません。
美しい肖像画に良い光を使用する方法：
これは、自然であろうと人工であろうと、良い光を利用するための段階的なガイドです。
1。光を特定して評価します：
* ロケーションスカウト： 撮影を開始する前に、さまざまな時期に利用可能な光を観察します。 太陽が昇ってセットがある場所、日陰が利用可能な場所、そして光が表面からどのように反射するかに注意してください。
* ライトの品質を分析します： ハードですか、それとも柔らかいですか？色温度は何ですか？どこから来ていますか？
* 時刻：を考慮してください 日光の角度と色は、1日を通して劇的に変化します。
2。自然光を効果的に使用してください：
* 開いた色合いを見つけます： これはあなたの親友です。 空の大きくて開いた景色を望む日陰のある領域を探してください。
* ゴールデンアワー中のシュート： 日の出と日没の暖かく柔らかい光を受け入れます。
* リフレクターを使用： リフレクターはあなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋め、微妙な輝きを加えます。 白または銀のリフレクターは良い出発点です。
* diffuser：を使用します ディフューザーは直射日光を柔らかくし、よりお世辞の光源に変えます。 スクリム、半透明の生地、または白いベッドシートを使用できます。
* 主題の位置： あなたの被験者の顔に光がどのように落ちるかに注意してください。 さまざまな角度と位置で実験します。
3。マスター人工光：
* 1つの光源（）から始めます 自分を圧倒しないでください。 追加する前に、単一のライトを制御することを学びます。
* 光修飾子を使用：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。 ソフトボックスが大きいほど、光が柔らかくなります。
* 傘： ソフトボックスよりも手頃な価格ですが、より正確な制御を提供しません。
* 美容： 肌にお世辞になるわずかに方向性のある彫刻された光を作成します。
* グリッド： 光の広がりを制御し、それが背景にこぼれないようにします。
* 光比を理解する： 顔のハイライト側と影の側面の明るさの違い。 より低い比率（例：1：1）は、より均一で柔らかい外観を作成します。 より高い比率（例：4：1）は、より劇的な影を作成します。
* 光の配置を使用した実験： 光を動かして、被験者の顔にどのように影響するかを確認します。 さまざまな角度と距離を試してください。
* ライトメーターを使用： 特にフラッシュを使用する場合、正確な露出のため。
4。すべての照明シナリオに不可欠なヒント：
* キャッチライトを見る： 被験者の目の光源の反映。 キャッチライトは、目に命と輝きを加えます。
* 目と鼻の下の厳しい影を避けてください： これらを最小限に抑えるために、光を配置します。リフレクターとフィルフラッシュが役立ちます。
* 背景に注意してください： 背景が主題を補完し、それらから気を散らすことのないことを確認してください。
* 作成したい気分を考えてみましょう： 使用する光の種類は、画像の全体的なムードに影響します。
* 練習、練習、練習！ 光を実験すればするほど、それを理解して制御することがより良くなります。
技術を超えて
「良い光」は主観的であり、芸術的なビジョンに依存することを忘れないでください。ルールを破って実験することを恐れないでください！ 最も重要なことは、あなたが誇りに思っている画像を作成することです。 これらの創造的な光の使用を考えてみてください：
* シルエットのポートレート： 主題が明るい背景に対して暗い形であるドラマチックでグラフィックのポートレート。
* リム照明： 被写体のエッジを光で強調表示し、ハロー効果を作成します。
* パターンと影の使用： あなたの作曲に光と影の興味深いパターンを組み込む。
光の原則を理解し、あなたのスキルを練習することで、あなたの主題の本質を捉える美しく説得力のある肖像画を一貫して作成することができます。幸運を！