優れたサウンドトラックは、優れたビデオの鍵です。同意しませんか？これを試してみてください。今まで見たことのない映画をDVDプレーヤーに入れてください。映画を開始しますが、目を閉じて再生します。サウンドトラックを聞いてください。覗き見はありません！
耳を傾けるとき、耳だけを使ってどれだけのプロットをたどることができるかに注意してください。アンビエントオーディオ（いくつかの微妙な効果音を含む）が、忙しいオフィス、静かなコテージ、原子力潜水艦、またはアクションが設定されている場所など、シーンが発生する場所をどのように示しているかに注目してください。音楽が気分を設定する方法を聞いてください。シーンが緊張しているか柔らかいかに注意してください。シーンのペースは必死ですか、それともリラックスしていますか？ダイアログがキーキャラクターを紹介し、重要なプロットテーマを特定する方法に注目してください。物語の大部分が目ではなく耳から脳に入るのを理解するのにそれほど時間はかかりません。
次に、目隠しを外し、リモコンのミュートボタンを押して、付随する音声を聞かずにビジュアルを視聴します。やがて、あなたはおそらく道に迷うでしょう。サウンドトラックがないと、何が起こっているのかを判断するのが難しい場合があります。その電話の相手は誰ですか？主婦は銃声、呼び鈴、赤ちゃんの泣き声を聞いて向きを変えましたか？入ったばかりの男は誰ですか？そして、なぜ彼らは突然飛行機に乗っているのですか？はいはい！オーディオの重要性を確信したので、ムービーのミュートを解除して巻き戻し、何が起こっているのかを把握します。待ちます。
スコア4
完全なサウンドトラックを作成するために一緒になる4つの重要な要素があり、すべての編集者はそれらを知っている必要があります。それらは自然な音、音楽、ナレーション、効果音です。それらを効果的に併用すると、視聴者は気付かないでしょう。最高のオーディオ編集はスムーズで微妙であり、自分自身に過度の注意を向けることはありません。ミックスがオフの場合、視聴者は気付くでしょう。パチパチと音を立てるオーディオ、大きすぎるまたは小さすぎる音楽、偽の効果音は、視聴者を映画のメッセージからそらします。ビデオを見るということになると、聞くことは本当に信じています。
自由に使える4つの重要なオーディオ要素のそれぞれを詳しく見てみましょう。
要素＃1-自然音
自然音（「自然音」または「ワイルドサウンド」とも呼ばれます）には、撮影したビデオと一緒に録音されたオーディオが含まれます。これにはアンビエントオーディオが含まれます。都市公園のベンチでシーンを録音するとき、バックグラウンドで笑ったり遊んだりする子供たちの音は、その環境の自然音の一部です。この記事の文脈では、ビジュアルと一緒に録音されたカメラでの会話も自然な音であると見なします。
自然音は、多くの場合、アマチュアの映像作家がビデオに含める唯一のオーディオです。ホームビデオは通常、完全にこの種のオーディオで構成されていますが、ハリウッドのプロデューサーは、それを完全に使用することを避けるために多大な努力を払っています。ほとんどの長編映画で撮影された画像で録音された音声は、通常、シーン内のすべての音とすべての会話の言葉を再現する人々のチーム（または複数のチーム）によるガイドラインとしてのみ使用されます。フォーリーアーティストは、足音からキーボードのクリックまですべてを個別のサウンド要素として作成および録音し、優れた精度と制御で組み合わせることができます。これはすべて、制作する動画にとって非現実的かもしれませんが、学ぶべき重要な原則があります。動画をプロの作品のように聞こえるようにするには、オーディオの編集に時間をかける必要があります。
ドラマ、ドキュメンタリー、イベント、インタビュー、または教育ビデオを録画する場合、自然音がサウンドトラックの基盤になります。可能な限り最高品質のオーディオから始めることが重要です。つまり、カムコーダーの内蔵マイクは最良の選択ではありません。外付けマイクと優れたヘッドフォンが不可欠です。
要素＃2 –音楽
バックグラウンドミュージックのトラックを追加するだけで、ビデオを大幅に改善できます。音楽は視聴者に感情的に影響を与える大きな力を持っており、プロは常にそれを使用してシーンに熱狂を加えます。今夜テレビで見ている番組に付随する音楽トラックを注意深く聞いてください。音楽はしばしば静かに忍び寄ります-視聴者には気づかれません-そして感情が高まるにつれて音楽は構築されます。聴衆に感じ方を教えたいですか？音楽を使用します。史上最もサスペンスに満ちた映画のいくつかは、彼らの音楽トラックで知られています（たとえば、ジョーズとサイコ）。これらの映画の音楽の音への期待は、観客をその席から怖がらせる可能性があります。
それが緊張と恐れを構築することができるのと同じように、音楽は喜びや興奮を構築することができます。子供を抱えたくすぶっている建物から主人公が意気揚々と現れたとき、音楽が（視聴者の心とともに）どのように膨らむか想像してみてください。
音楽トラックを変更するだけで、シーン全体の雰囲気を変えることができます。選択した音楽に応じて、同じ一連のショットが不気味、愚か、または悲しみを感じることがあります。自分の目で確かめるには、この短いシーケンスを撮影し、一緒に編集してから、いくつかの異なる音楽トラックで再生してください。
画面上のアクションは同じですが、選択した音楽によってシーンがどのように変化するかに注目してください。怖い音楽は視聴者に何かがおかしいと思わせます。のんきな音楽はそのような疑いを引き起こしません。視聴者の感情的な反応に大きな影響を与えるため、音楽の選択はビデオ制作の重要な部分です。うまく使えば、音楽にはありふれた出来事を特別な体験に変える力があります。
バックグラウンドミュージックは、会話やナレーションを使ってビデオにプロ意識を加える簡単な方法です。話されている言葉に干渉しないように、バックグラウンドミュージックは低くミックスする必要があります。
他の作品では、音楽が唯一のオーディオトラックである可能性があります。結婚式やイベントのビデオを作成する場合、自然音のない音楽モンタージュは特に感動的です。タイムラインに曲を配置してから、フッテージを音楽に合わせて編集すると便利です。
要素＃3 –効果音
最近では、効果音は単なる銃声や爆発以上のものです。すでに述べたように、長編映画を見たときに聞こえる音のほとんどは、スタジオで作成され、制作に編集されました。微妙な効果音を使用して、ビデオを強化できます。公園でのインタビューを覚えていますか？流れる小川や鳥のさえずりの音を加えると、設定の心地よい感触を高めることができます。
読者が部屋を出る前に音が聞こえる3ショットシーケンスをもう一度見てください。彼は何を聞いたのですか？効果音の1枚のCDは、考慮すべきさまざまなオプションを提供します。いくつかのサウンドをキャプチャしてから、シーケンスに編集します。彼は悲鳴、ドアのノック、警察のサイレンを聞きましたか？多分それは犬の吠え声、電話の鳴動、またはマーチングバンドの音でした。それらのいくつかを試してから、音楽トラックを再訪してください。銃や自動車事故のようなドラマチックなサウンドを選択した場合は、一致するようにサスペンスの音楽トラックを選択してください。アイデアが浮かびます。
効果音CDは簡単に見つけることができ、わずか数ドルで多くのオプションを提供します。効果音CDは、ビデオグラファー、特に自然音を含むCDに適しています。ただし、購入する前にディスクの内容をよく確認してください。カーニバルの音のコレクションにはあまり役に立たないかもしれません。
要素＃4 –ナレーション
ドキュメンタリー、旅行ビデオ、個人の歴史、教育ビデオ、または手順を説明したり物語を語ったりすることを目的としたあらゆる種類のビデオを制作する場合、ナレーションは非常に貴重です。最高のナレーションは、適切に記述されており、すぐに使えるとりとめのないものではなく、制作のビジュアルと一致するように計画されています。可能であれば、撮影する前にナレーションを書き留めてから、一致させる必要のあるショットを収集することをお勧めします。撮影する前にナレーションのスクリプトを作成できない場合は、少なくとも編集を開始する前にスクリプトを作成してください。編集した動画に一致するタイトなナレーションを書くよりも、タイムラインにナレーションを配置してフッテージを単語に合わせて編集する方がはるかに簡単です。
試してみてください！
スキルを学ぶ最良の方法は、それを試すことです。次の制作では、これら4つの重要なオーディオ要素すべてを使用するように努めてください。一緒に使用するか、さまざまな組み合わせで使用すると、自然音、音楽、効果音、ナレーションは、制作を大幅に改善できる強力なツールです。
[サイドバー：健全な成功]
オーディオのミキシングと編集は、少なくとも4つのオーディオトラックを提供するタイムラインベースの編集プログラムを使用すると最も簡単です。タイムラインを使用すると、ビジュアルやその他のオーディオクリップに関連して、フレームの精度でサウンドを配置できます。
[シドバー：最悪は最高です]
オーディオのミックスを評価する最良の方法は、見つけた最悪のテレビでシーンを再生することです。ミックスがスピーカーから聞こえる場合は、どこで再生しても良い音になります。