これは、1つのオフカメラフラッシュを使用して魅力的な広角ポートレートを作成するという私の記事の約束されたフォローアップです。パート1では、機器、構図、照明、ポーズについて説明しましたが、この記事では後処理のみに焦点を当てています。
明白なことを述べることから始めましょう。後処理に関しては、誰もが独自の好みを持っています。投稿された画像の下にあるコメントを読むだけで、処理がやや重くなり、そこにさまざまな意見が表示されます。個人的には、ややシュールに見えるポートレートを作成するのが好きです。この外観の一部はレンズの選択と構成によって実現し、残りはAdobeLightroomとPhotoshopで実現しています。
ワークフロー全体を実行するのではなく、ポートレート処理の基盤を形成するLightroomの5つのステップに焦点を当てます。少しシュールに見えるポートレートもお好きなら、ここで役立つテクニックを1つか2つ学んでいただければ幸いです。
この記事は、AdobeLightroomまたはBridgeのメニューとツールに既にある程度精通していることを前提としています。
中国の田舎で撮影された上記のポートレートのためにLightroomで行った作業を見てみましょう。まず、これがカメラから出た画像です。
ステップ1.コントラストをミッドトーンに移動します
最初のステップの1つは、ハイライト、シャドウ、白、黒のスライダーを使用して、画像の全体的なコントラストを下げることでした。画像はかなりコントラストがありますが、暗い色調に重点が置かれています。ハイライトと白のスライダーを左に動かして（白のわずかな調整のみ）、背景のハイライト（明るい領域）の一部を減らしました。次に、シャドウとブラックのスライダーを右に動かして（ブラックをわずかに調整しただけです）、紳士の帽子の中でも画像全体にディテールが表示されるようにしました。
これらの初期調整により、画像は開始点としてフラットな（コントラストのない）外観になりました。画像にコントラストを戻すことを計画していたので、これは意図的なものでした。
下の画像では、背景の明るい領域の邪魔にならないことと、背景の影の細部がよりはっきりと見えることに注意してください。
スペクトルの外側の端のコントラストを削除しながら、Clarityスライダーを押し上げてミッドトーンにコントラストを追加しました。これは画像によって異なりますが、この場合、顔の特徴を強調するために、Lightroomで+60に移動しました。クラリティスライダーは中間調に焦点を合わせますが、画像の明るい領域と暗い領域の明るさはほとんどそのままにします。結果は次のとおりです。
ステップ2.飽和度をグローバルに減らします
私のポートレートでは、常に彩度と鮮やかさを最初にグローバルに縮小します（画像全体に適用されます）。この場合、彩度を-10に、バイブランスを-5に減らしました。私の意見では、シャツはまだ青すぎますが、次のステップでそれをターゲットにします。
ステップ3.調整ブラシを使用してローカル調整を行います
調整ブラシを使用して、画像の対象部分の明度、彩度、シャープネスを変更しました。
光度の調整 –通常、目は画像の最も明るい領域に引き寄せられます。そこで、調整ブラシを使用して、被写体、特に顔に注意を向け、他の領域にはあまり注意を向けませんでした。
私は彼の顔と競合していた明るい領域をブラッシングし、ローカルの露出スライダーとハイライトスライダーを使用してそれらをわずかに暗くすることから始めました。また、ディテールが欠けている暗い領域をブラッシングし、ローカルのシャドウスライダーを少し引き上げました。最後に、顔全体に明るさを加え、目にもう少し明るさを加えました。
飽和度の調整 –調整ブラシとローカルの彩度スライダーを使用して、男性のTシャツの彩度をさらに下げました。この場合、彩度を下げながら暗くしました。
シャープネスの調整 –ローカルのシャープネススライダーを備えた調整ブラシを使用して、目、眉毛、髪に少しシャープネスを追加しました。
これらのローカル調整の後、次の段階の画像は次のとおりです。
ステップ4.グラデーションツールを使用してビネットを作成します
写真では、誰かがビネットについて話すとき、彼らは通常、画像の中心に対して、画像の外側の領域が暗くなることを指します。標準のビネットは、通常は楕円形で、外縁を均等に暗くします。ただし、複数のグラデーションを使用すると、両側のビネットの方向、サイズ、強度を個別に制御できます。
Lightroomのグラデーションツールをクリックしてから、画像の外側から中央に向かってクリックしてドラッグし、被写体を少し重ねました。次に、微妙なエッジビネットを作成するまで、ローカルの露出スライダーを引き下げました。次に、反対側からグラデーションを追加し、下から非常に微妙なグラデーションを追加しました。逆に、画像の端が希望よりも暗い場合は、グラデーションを使用して露出を増やすこともできます。
微妙なグラデーションビネットを追加した後の画像は次のとおりです。
ステップ5.バックグラウンド用のRAWファイルの仮想コピーを作成します
>この画像にさらに次元を追加するために、被写体と背景の間で異なる処理処理を使用しました。 Lightroomでファイルの仮想コピーを作成し（写真>仮想コピーの作成、またはキーボードショートカットCMD / TRL +’を使用）、「背景」という名前を付けました。 Adobe Bridgeを使用している場合は、代わりにRAWファイルのコピーを作成できます。次に、この2番目のコピーでは、Clarityスライダーをゼロに戻し、グローバルSharpnessスライダーも元に戻しました。その他の変更はありません。
次に、これらのファイルコピーの両方をレイヤーとしてPhotoshopに開き、最上位レイヤーとしてよりシャープな表現を使用しました。最上層をアクティブにして、被写体を慎重に選択し、マスクを作成して、背景の領域でシャープでない最下層が見えるようにしました。これにより、以下に示すように、もう少し次元が追加され、主題に焦点を合わせ続けることができます。
Photoshopで適用される背景編集
比較のためにカメラから出たオリジナル
注：Photoshopをお持ちでない場合は、Lightroom内の調整ブラシを使用して、背景領域の鮮明度と鮮明度を下げることもできます。
この記事の範囲を超えていますが、明るさとコントラストの追加調整を含め、Photoshopでの処理を続けました。
Lightroomでの5つのステップのこの短い概要がお役に立てば幸いです。また、ワークフローに役立つテクニックが1つか2つあったことを願っています。