マンブルコアの魅力：Aインディペンデント映画のこの影響力のあるサブジャンルの自然主義的なDIYスタイルを調べてください。
2005年のSXSW映画祭の期間中、テキサス州オースティンで騒々しく混雑したバーだったと思いますが、独立系映画製作者のアンドリューブジャルスキーと協力したサウンドエディターが、映画の新しいサブジャンルを表す用語を作りました。この用語「マンブルコア」は、ブジャルスキーの映画のDIY、自然主義的、そして本物のスタイリングにふさわしいものです。相互感謝 、 The Puffy Chairのような映画と一緒に初演されました マーク・デュプラスとジェイ・デュプラス、口にキス ジョー・スワンバーグ著。
これらの人物は、キャラクターと関係の現実的な描写、低予算の制作、対話の多いアプローチで知られる、この新進の独立した映画ジャンルの主要な初期の創設者の一部として知られるようになります。何年にもわたって、マンブルコアのスタイルは、大小を問わず新しい名前を含むように広がり、観察映画やフランスのニューウェーブなどの他のスタイルの過去の映画製作者にさかのぼって帰属しています。
しかし、マンブルコアとは何ですか？今日それをどのように定義しますか？そして、最も重要なことは、映画製作者は、2000年代半ばに、独立した映画祭や映画祭のコミュニティで、現在の場所に急上昇したことをどのように考えているのでしょうか。そして最後に、サブジャンルの形式を学ぶことに興味がある人のために、あなた自身の将来のプロジェクトにそれをどのように使用できるかを探りましょう。
映画業界の多くは「マンブルコア」をジャンルと用語として認識していますが、この用語で働く多くの映画製作者は、それを映画の包括的なラベルとして拒否していることに注意してください。そして実際には、マンブルコアのコア原則の多くは、インディペンデント映画の初期の時代にまでさかのぼり、映画全体に見られます。ウディ・アレン、クラウディア・ワイル、ジム・ジャームッシュなどの映画製作者はすべて、低い制作予算、対話の多い物語、現実の人間関係の本物の描写などの要素を採用しています。
マンブルコアは、映画のメディアが何年にもわたって進化し、ハリウッドの主要なスタジオが制作、管理、販売する必要のないストーリーを伝えるために、アーティストがよりアクセスしやすく、オープンになったことを表したものと見なすことができます。すべてのマンブルコア映画がデジタルで撮影されているわけではありませんが、サブジャンルの台頭は、手頃な価格のデジタルカメラの急速な台頭と、最小限の予算で、そして主演俳優としての友人と映画を作る意欲的な映画製作者の能力と密接に一致しています。ブジャルスキーのFunnyHa Haの上の予告編 、これは最初の「マンブルコア」映画の1つとして認められています。
この映画製作の観点から、マンブルコアは常に低予算（または多くの場合予算なし）の制作スタイルと見なされてきました。そして、業界を始めたばかりの人や映画学校のコースを初めて受講する人にとって、その魅力は理解できます。このサブジャンルから始めるのに、実際には多くの機器や制作のノウハウは必要ありません。
このDIY制作スタイルの良い例は、映画 The Puffy Chair です。 、デュプラスブラザーズによる最も初期のマンブルコアプロジェクトの1つ。デュプラスブラザーズは、パナソニックAG-DVX100デジタルビデオカメラで、ライトやその他のプロの映画製作機器を最小限に抑えて映画を撮影しました。
デュプラスブラザーズとその映画の興味深い点は、はるかに伝統的で高予算の作品で映画製作に参入しようとしてほとんど失敗した試みの直後にあることです。マークデュプラスは、彼のキャリアとSXSW 2015からの本格的なDIY映画製作の台頭についてのこの感動的なスピーチで、彼らの最初の失火がどのようにマンブルコアアプローチに導いたかについて実際に語っています。
DIY制作と最小限の予算の他に、マンブルコア映画のもう1つの大きな特徴は、演技と対話に対する自然主義的なアプローチです。映画製作への対話の多いアプローチは専門知識が少なく、全体的に安価な制作に役立つ可能性があるため、これは必然の一部であると主張することができます。ただし、それはまた、映画が面白くて最終的に成功するためには、演技とストーリーテリングが映画の重みを担わなければならないことも意味します。
たとえば、夜と週末を考えてみましょう。 、ジョー・スワンバーグとグレタ・ガーウィグが共同監督、共同執筆、共同制作、共演。この映画は、最もミニマルなスタイルで、手持ちで、自然光で撮影され、時には、主観的なカメラが追いつくのに苦労して焦点が合っていない状態で撮影されました。あなたは視覚的に物語に引き込まれるのではなく、あなたが聞いていることと、登場人物がどのように感じ、コミュニケーションしているのかによって引き込まれます。
2000年代初頭から後半にかけてインディペンデント映画で発展したマンブルコアの動きの高まりとともに、このスタイルは他の映画ジャンルやホラーなどのサブジャンルにもすぐに役立ちました。 DIYの美学はホラーにとって目新しいものではありません。低予算の映画製作の最も良い例の1つは、おそらくファウンドフッテージ映画ブレアウィッチプロジェクトです。 、これは実際にはマンブルコアより数年前のものです。しかし、マンブルコアの低予算制作と対話の多いナレーションの信条により、マンブルコアはすぐに独自のホラーサブジャンルに採用され、「マンブルコア」と呼ばれるようになりました。
このスタイルで上映される最も成功した映画の1つは、パトリックブライスのクリープかもしれません。 、マンブルコアの堅実なマーク・デュプラスと共演します。このサイコスリラーはマンブルコアのジャンルを取り、ファウンドフッテージ映画や伝統的なホラーに見られる多くのトロープやジャンプスケアがあります。さらに、マンブルコアの美学は、ロマンス、SF、さらにはアクションなどの他のジャンルでの使用の可能性にも役立ちます。
映画製作と独立系映画産業に興味がある場合、マンブルコアは確かに、大予算から中予算の機能から、新世代の映画製作者にとってはるかに包括的で自然主義的で本格的なスタイルへの業界の劇的な変化を表しています。ただし、すべての映画をまったく同じスタイルで撮影し、同じテーマを探求する必要があるという意味ではありません。映画製作者は、近年、マンブルコアのジャンルにアプローチするための新しく創造的な方法をすでに見つけています。
実際、マンブルコアの映画製作のスタイリングは今日でも非常に生きています。最新の例の1つは、SXSW大陪審賞を受賞した最新の機能 S＃！％house です。 。この映画は2020年に公開され、マンブルコアの物語の要素の多くを、より冒険的な成人式の物語とより映画的なスタイリングと組み合わせています。
最終的には、マンブルコアという用語は残るかもしれませんが、DIY映画製作と心のこもったストーリーテリングのスタイルがはるかに主流になると思います。 2000年代に映画のシーンが変化し、すべての人がアクセスしやすくなったように、インディペンデントシネマは、デジタルカメラと映画製作技術を最大限に活用して新しい重要なストーリーを伝える準備ができている新しい声を探し続けます。