時間に追われて、画像の色を心ゆくまで微調整するのに何時間も費やせないことがあります。そのような場合、DaVinci Resolveでの次の評価手法により、短時間で最大の効果が得られます。 DaVinci Resolveのこのチュートリアルは、Learn ColorGradingのAlexJordanによるもので、実際には、シャドウの彩度を下げる力について彼が昨年公開した別のすばらしい動画の完全なフォローアップです（詳細は後で説明します）。それまでの間、アレックスは、愛らしい、とても親切な子猫と一緒に、ブルーチャンネルのダイナミックレンジを制限する力をお見せします。お楽しみください。 ビデオ

「ArtlistisFast」のコマーシャルをまだご覧になっていない場合は、こちらで確認してから、おなじみのタイムフリーズ効果についての見解を確認してください。この投稿では、私たちがこの瞬間をどのように作成したかについて、時間の経過とともに内面と外面を学びます。 飛び込みましょう。 照明とセット レトロな雰囲気を出すために、パルプフィクションのような映画に触発されたクラシックなアメリカンダイナーを使用しました。木製の壁、木製のテーブル、茶色のソファを使用し、壁を赤でペイントして、温かみのあるカラーパレットを作成しました。 シャッターから差し込む自然光を再現するために、メインバックライト

Made for Creatorsをコマーシャルにするのはとても楽しかったので、CGIと実用的な効果を組み合わせて優れたVFXを作成する方法に関するヒントをいくつか紹介したいと思います。 飛び込みましょう。 カメラの動き 台車の動きには、レール付きの出入り口台車を使用しました。視聴者を引き込むために、確立ショットのドリーインムーブメントを選択しました。以下のすべてのショットは、目を落ち着かせ、視聴者に連続ショットの感覚を与えるために、オブジェクトを中央に配置したドリーアウトの動きを使用して行いました。 ギアとライト RED Ravenですべてを撮影して、その甘いダイナミックレ

音楽とビデオは密接に関連しており、要素は互いに補完し合っています。完全に一致すると、それらが一緒になってシーンをより思い出深いものにします。クエンティン・タランティーノに聞いてください。シーンから音楽を取り出すと、効果全体がすぐに消えます。音楽なしで地獄の黙示録のチョッパーシーンを見てみてください–影響力が失われます。それが私たちのバレンタインデーのコマーシャルのコンセプトにつながったのです。音楽なしでラブシーンを作ることはうまくいきません。 「証拠」として、フォーリーサウンドエフェクトを使用して、音楽なしで3つの異なるラブシーンがどのように見え、聞こえるかを示すことにしました。ネタバレ：非常

昨年の12月に、クリスマス音楽コレクションのコマーシャルを撮影しました。この動画の作成には、主にコントラストを作成するためのクールなカラーグレーディング手法が含まれているため、プロセスを共有したいと思います。 ビデオを見たくない、または見られない人のための簡単な説明：編集室に座っているビデオ編集者がヘッドフォンを装着し、Artlistでクリスマス音楽を探します。彼女がジングルベルの歌をクリックすると、クリスマスの精神がすぐに彼女を飲み込みます。ヘッドホンを外すと、薄暗い編集室に座って現実に戻ります。 このビデオの中心にあるのは、寒い日々の編集室と暖かいクリスマスの雰囲気の間の移行の瞬間であ

数か月前に、Friend-to-Friend紹介プログラムを宣伝するキャンペーンを開始しました。このプログラムでは、Artlistの生涯無料サブスクリプションまで、さらに2か月間獲得できます。 悪くないですよね？キャンペーンのコマーシャルを作成するときは、緑色の画面を使用しました。これは、映画製作者に多くの柔軟性を与え、時間とお金を節約できる手法です。ただし、経験の浅いグリーンスクリーンのユーザーには多くの落とし穴が待ち受けているため、グリーンスクリーンの使用方法について話し合い、この非常に便利な方法の推奨事項と禁止事項の概要を説明することをお勧めします。 グリーンスクリーンの使用方法

ある時点で、クリエイティブはストックビデオ映像の井戸に足を踏み入れます。たぶんそれはちょうどいいストッククリップを探しているvloggerです。自分では撮影できなかった便利なBロールを探している映画製作者かもしれません。それは、ミュージックビデオコンテンツを探しているカメラチョップや予算のないミュージシャンかもしれません。理由が何であれ、ストックフッテージを取得するためのプラットフォームはいくつかあり、それぞれに特定の種類の料金またはライセンスがあります。 画像をクリックして、ArtgridのArmandDijksVisualsによるストーリー「NewYorkCityscapes」に移動します

ビデオテクノロジー、さらに言えばデジタルメディアの明らかな強みの1つは、膨大な量の動画情報をキャプチャできることです。ビデオの他の大きな強みの1つは、操作の可能性です。映画製作者がフィルムにデジタルの外観を与えることができないことはほぼ確実ですが、デジタル動画をフィルムのように見せるための多くのカメラ、ツール、および技術が存在します。そして、この懐かしさの時代では、すべてのクリエイターがビンテージ動画の必要性に直面しています。 彼の映画のザラザラした銀残しフィルムの外観でよく知られていますが、 Se7en およびファイトクラブ 、監督のデヴィッドフィンチャーは、2007年の映画のほとんどを

イントロ ハイエンドのテクノロジーは、古い俳優を若く見せ、お気に入りのキャラクターでより多くの映画を作成するためにすでに使用されています。現代のテクノロジーのおかげで、私たちは大好きな俳優が永遠に若いことに慣れています。未来は私たちにとって不滅のデジタル俳優でさえあり、魔法のように聞こえますが、それは業界が現在向かっている方向です。 映画産業はまだAI時代の幕開けです。 AIを脅威と見なす人もいれば、チャンスと見なす人もいます。しかし、おそらく、それは競争相手ではなく、私たちの生産性と創造性を強化するための優れたツールですか？これは、動画の編集や予算などの日常的なタスクをスピードアップする

それは画像優先のプラットフォームとして立ち上げられたかもしれませんが、Instagramは最高の人気のビデオの目的地に変身しました。 InstagramからIGTVまで、動画は「グラム」で最も人気のあるコンテンツ形式になり、動画投稿には他のどの形式のコンテンツよりも2倍以上のコメントが寄せられています。 では、InstagramでYouTubeビデオを共有するにはどうすればよいですか？ 世界で最も人気のあるソーシャルプラットフォームでYouTube動画を共有してみませんか？ YouTube動画をInstagramに直接投稿できないのはなぜですか？ ただし、キャッチは次のとおりです。

COVID-19のパンデミックは、世界中の人々が今の生活を送る方法に大きな変化をもたらしました。自営業者やクリエイティブ業界で働く私たちの多くにとって、一貫した作品を見つけるのに苦労している多くの映画製作者や写真家には多くの不確実性があります。創造性から収益を上げ続けるのに役立つ、または少なくとも映画製作の仕事を見つけるのが難しいときに生産性を維持するのに役立つ可能性のあるいくつかの提案があります。 ストックサイトで映像を販売する ほとんどの映画製作者は、ハードドライブにたくさんの映像を置いています。今こそ、そのフッテージをストックフッテージサイトで販売して機能させる絶好のタイミングです。

アートリストで新しいSFX機能をリリースしたばかりです。つまり、これからは、商用を含むあらゆるビデオプロジェクトをカバーする同じユニバーサルライセンスで、効果音を無制限にダウンロードできるようになります。 この特別な機会のために、動画を次のレベルに引き上げるプロのサウンドデザインのヒントを紹介するのはクールだと思いました。 サウンドデザインが動画にどのように影響するかを確認するために、先週のブラックフライデーで提供した効果音バンドルを宣伝するために作成した動画を見てみましょう。 これが音楽だけのビデオです： そして、これが効果音だけの同じビデオです： 異なるレイヤーのサウンドを

検疫の時代には、忙しくクリエイティブな状態を保つことがクリエイターにとって非常に重要であることを私たちは知っています。魂に良いだけでなく、実用的な理由からも役立つので、この騒乱がすべて終わったときに、中断したところから簡単に再開できます。この不況をうまく利用すれば、新しいスキルとコンテンツで武装した状態から抜け出すことができます。そして、あなたの経験、ストーリーテリングの才能、技術的能力を紹介するスムーズで滑らかなショーリールビデオを使用するよりも、自分を宣伝するためのより良い方法はありますか？ そのため、ホームBロールチャレンジをフォローアップし、自宅で仕事をしているすべてのクリエイターを

世界が劇的な変化を経験し続けるにつれて、クリエイターは、これらの不確実な時代に、自宅で仕事を続け、刺激的なコンテンツを作成するように促してきました。結局のところ、制限が創造性の親友であることは誰もが知っています。ルールと境界を知っているとき、あなたはあなたの想像力を暴走させることができます。ホームBロールチャレンジへのすばらしい投稿をすべて見て、クリエイターがどれほど情熱的で機知に富んでいるかを理解した後、私たちは特に明白でした。受賞者は4月23日に発表されますので、ご期待ください。 この創造性の波を促進するために、最近、別のコンテストであるShowreelコンテストを開始しました。 5月3

自宅で仕事をすることは解放的な経験になる可能性がありますが、それは少しの規律も必要とします。自宅で12年以上働いてきたので、これは私自身の経験や他の同僚の経験から学んだことであり、自宅で仕事をするのが初めての場合に生産性（そしておそらくは正気も）を維持するのに役立ちます。 ワークスペースを確立する どこで仕事をするかを決めて、それをオフィスに変えるかどうかは、シフトするかどうかにかかわらず、非常に重要です。家ではなく「仕事」と関連付けることができる場所です。これは、仕事と家庭の境界を維持し、集中するのに役立ちます。ただし、専用のワークスペースにあるものを紛失したり置き忘れたりする可能性が

ビデオや映画で使用される音楽が感触を決定する上で重要な役割を果たすことは誰もが知っています。曲が異なれば、同じ動画をホラーシーンからコメディに変えることができます。視聴者を知っていて、適切な曲を見つけた場合は、動画を新たな高みに引き上げることができます。宣伝しているブランドに合った曲を動画に追加すると同時に、視聴者の感性とつながる必要があります。しかし、曲を選ぶことはほんの始まりに過ぎません。動画に合わせて編集する必要があります。 ビデオにオーディオを追加する場合、選択した曲がビデオの正確な長さではない可能性があります。さらに、ビデオのダイアログとナレーションに対応するために、曲の長さ全体で

COVID-19のパンデミックは、少なくとも今のところ、旅行のアイデア全体にダンパー（またはパンデミック？）をもたらしました。オンラインでの存在感全体が新しい場所に行き、彼らの体験を撮影することを中心に構築されている旅行Vloggerにとっては特に困難です。 旅行YouTuberのDanielInskeepとRachelGulotta、別名Mango Streetは、「StayHomeChallenge」を作成する絶好の機会だと考えました。彼らは、自宅で立ち往生しているという事実を利用して、編集用のチョップをブラッシュアップし、コンピューターから離れることなくトラベルリールを作成したいと考え

にぎやかな街路、遠くの足音、スピード違反の車—映画プロジェクトにロイヤリティフリーのサウンドを追加して、現実世界の質感を与えたり、サスペンスを追加したり、コメディやドラマを強調したりします。適切に配置されたサウンドは、視聴者を引き付け、制作の価値を高め、重要なプロット、ストーリー、およびキャラクター情報を提供します。同様に、音は感情的な反応を引き出し、映画の全体的なムードを知らせます。率直に言って、プロのサウンドデザインは、プロジェクトを成功または失敗させる可能性があります。そのため、最高品質の効果音のみを使用することを検討する必要があります。 効果音の種類 まず、基本的な種類のサウンド（フ

コマーシャルに適した曲の選択に関する最近の投稿と、曲を動画に完全に適合させるためのより技術的な投稿に続いて、曲の選択に関するトピックを別の角度から取り上げ、期待を覆します。ビデオを制作する際の期待を覆すことは、映画製作者またはビデオプロデューサーとして自分自身に与えることができる最もやりがいのある課題の1つである可能性があります。この投稿では、私が少し前に作成したプロジェクトで、期待を覆すことがどのようにうまく機能したかについての話を共有したいと思います。次に、映画やビデオの制作における期待を覆すメリットの上位3つを紹介します。 「すべてのジャズ」 ビデオの制作を始める前に、私はいつも「目的

34年にわたる素晴らしいキャリアを持つCraigCarterは、オーストラリアで最も著名で有名なサウンドデザイナーの1人でした。カーターは、2017年に60歳で早く亡くなる前に、サウンドデザイナー、編集者、録音家として100を超える作品に取り組んでいました。オーストラリアで最も尊敬され、愛されている映画サウンドデザイナーの一人である彼は、長編映画、ドキュメンタリー、短編映画、テレビドラマの作品の高品質で革新的な性質を通じて、全国的な評判を得ました。 ArtlistでCarterの素晴らしいサウンドライブラリを立ち上げるには、このマスターサウンドデザイナーの人生を祝うのにふさわしい機会だと思い