魅力的なオーディオおよびビジュアルコンテンツを作成するには、いくつかの要素が関係します。オーディオとビデオは根本的に異なるメディアですが、いくつかの共通点があります。ポッドキャストやラジオ番組などのオーディオプロジェクトでは、作成者は優れたスクリプトまたはアウトライン、オーディオ録音機器、音楽、および効果音やオーディオ編集ソフトウェアなどの他の重要な要素を必要とします。ビデオでは、ほとんどのクリエイターがこれらすべてのツールに加えて、優れたカメラ、照明器具、ビデオ編集ソフトウェアを必要とします。 ポッドキャストを開始し、YouTubeチャンネルを作成し、動画制作に取り掛かる方法について

「映画」が実際に映画で撮影された古き良き時代を思い起こさせる、今日私たちが使用しているすべての映画製作用語について考えるのをやめたことがありますか？ （ええと、待ってください。彼らはまだ フィルムで撮影。 のみだった頃 フィルムにカットしますか？）次のような用語… 「リール」–今日の「デモリール」と同じですが、元々は実際のフィルムのリールです。 「フッテージ」–フィルムリールの長さ。 「Bロール」–プライマリフッテージ（Aロール）の2番目のフッテージである、一緒に編集された実際のフィルムのロール。最近のBロールとは、他のダイアログやナレーションで再生している映像を指します。あなたがそれを見

ジョーダンの犬であるブーマーが少し転倒し、ひじの骨の1つを削ったとき、医者は彼に物事を楽にするように命じました。これは、愛らしいビルマ山の犬がランニングや激しい運動をすることができなかったことを意味しました。肉体的な運動ができないエネルギッシュな犬がいる場合は、精神的に運動する必要があります。そのため、犬を飼っている編集者が行う論理的なことは、ジョーダンだけでした。ブーマーにPremiereProで編集するように教えてください。 ねえ、ブーマーがビデオを編集できるなら、あなたも編集できます！ ジョーダンは、ブーマーにコンピューターの前に座って編集するように教えることができなかったため、犬が

最近、アドビが編集ソフトウェアスイートのアップデートを1か月または2か月ごとに展開するのに忙しいことに気づいたかもしれません。 2月にのみ、Premiere Pro 14.9がリリースされ、より高速なH.264およびHEVCエンコーディングを約束して提供しました。 3月に、Premiere Proがバージョン15.0に移行したことで、マイルストーンが更新されました。では、何を期待できますか？ バグ修正 まず、他の複雑なソフトウェアと同様に、解決が必要な新しいバグや癖が常にあります。 Premiere Pro 15.0では、次の問題が解決されていることがわかります。 速度を変更してもXMLが

映画やテレビを見たり、ラジオ局を聴いたり、YouTubeを閲覧したり、ポッドキャストを聴いたりしたことがあれば、間違いなく効果音（SFX）を聞いたことがあるでしょう。効果音は、ソフトウェアやシンセサイザーなどの人工的な手段を使用するか、サンプリングまたはフォーリーアートを使用して自然音または音響音を処理または強化することによって作成できます。 ポッドキャストや映画のエンターテインメントだけでなく、漫画、音楽、ビデオゲーム、その他多くのメディアでSFXを聞くことができます。いくつかの効果は、コメディーや朝のラジオ番組のように、しばしばばかげて面白い方法で、自分自身に注意を引きます。また、SFX

聞こえますか？ それがSFXチャレンジの勝者が喜ぶ音です。 約3週間前に、アートリストの効果音と音楽を使用して最高のサウンドの動画を作成するように挑戦するコンテストを開始しました。 このコンテストは、Zhiyun、NANLITE、Adam Audio、RØDE、Focusrite、Lume Cubeなど、世界中の最高のギアメーカーが後援し、 $ 10,000相当の機器を提供しています。 3つの最高のビデオに。 Artlist Creative、Audio、SFXチームの審査員団が、創造性、ストーリーテリング、技術力に基づいて受賞者を選びました。 300以上のコンテストエントリを確認した

このプロモーションは終了しました 免責事項：この投稿には通常よりも多くの感嘆符が含まれており、一部の単語はすべて大文字で表記されています。 250を超える使いやすいモーションデザインテンプレート、LUT、オーバーレイ、VFX、SFXの価値を備えた、これまでで最大のギブアウェイで手に入る無料のすばらしいアセットすべてに少し興奮しているからです。 500ドル以上！ 昨年12月のホリデークリエイターパックのプレゼントを覚えている場合は、このプレゼントでクリエイターが5倍のアセットを獲得できることを知っておいてください。 。 それでは、ビジネスに取り掛かり、この期間限定のオファーで何が

映画製作のギアの世界では、カメラだけが同時に小さくなり、より良くなっているわけではありません。何十年もの間、フッテージを編集する作業には、多くの処理要求を持つ巨大なコンピューターが必要でした。今日、それはすべて変化しています。 ハリウッドやその他の高予算のハイエンドプロダクションでは、仕事を遂行するために非常に強力なマシンが必要なのは事実ですが（特に、SFXやアニメーションの世界では）、ラップトップでほぼすべてを実行できるようになりました。以下に、2021年のビデオ編集に最適なノートパソコンのリストをまとめました。また、コストパフォーマンスが最も高いビデオ編集ノートパソコンのリストを取得する

ビデオの作成は、費用と時間がかかるプロセスになる可能性があります。脚本を書いたり、キャストやクルーを雇ったり、機材を集めたり、ロケハンをしたり、ビデオを撮影したりすることは言うまでもなく、伝えようとしているストーリーを確立するだけでも、想像以上に時間がかかる可能性があります。しかし、コストと時間を削減するためにできることがあり、そのうちの1つはあなたを驚かせるかもしれません。動画制作プロセスの一環としてストックフォトを使用しています。 ストックフォトの意味や、それらを映画製作に統合する方法がわかりませんか？心配無用！ストックフォトとは何か、それらを見つける場所、写真を使ってビデオを作成

提供しているクリエイティブパックのアセットを使用して、動画を次のレベルに引き上げる方法を紹介します。このチュートリアルでは、クリップを確認し、さまざまな機能を使用してクリップをポップにします。 これまでで最大の景品を手に入れるには、ArtlistとArtgridのプランに登録して、無制限に作成を開始してください！ このビデオでは、バスケットボール、サッカー、その他の有酸素運動などのスポーツをしている近所のアスリートのグループがいます。これはクリーンカットです： すでに組み立てられているように、フレアのないかなり素晴らしいマッシュアップが見られます。私たちがやりたい

自分のインディーズ映画であろうと、ブランド化されたクライアントビデオであろうと、ビデオ編集作業に関しては、時間はお金に匹敵します。 FCPXは、市場で最も速く、最も習得しやすいビデオ編集アプリケーションの1つですが、それでも、作業をできるだけ効率的にするには、これらのFinalCutProのヒントを知っておく必要があります。 FinalCutProのヒント これらのガイドラインに従って、ビデオ編集スキルを初心者から上級者まで習得してください。この記事では、クリップのインポート、ショートカットの使用、FCPライブラリのナビゲート、ショートカット、整理、その他の時間節約のFCPXのヒントなど、

映像をPremiereProにインポートする方法に関する最近の記事でお気づきかもしれませんが、Adobeは最近、主力の編集アプリケーションの新しいパブリックベータバージョンをリリースしました。このベータ版は、AdobeがPremiere Proの30周年を祝い（私たちは震え、過去のすべての輸出の失敗を振り返ります）、将来を見据えて到着します。彼ら自身の言葉で： 「PremiereProは、より直感的でありながら強力な編集ツールになり、明日の需要に対応できると同時に、クリエイターが高品質のコンテンツを短期間で配信し、複数のコンテンツに最適化するという今日の需要に対応できるようにしたいと考えてい

キーフレーミングはアニメーターが持つことができる重要なスキルの1つであり、わずか数分で基本を習得できます。 アニメーションはさまざまな形を取り、さまざまなツールを使用できます。ただし、すべてのアニメーションを統合する1つのことは、キーフレームの使用です。キーフレームアニメーションは、Instagramのフォトモンタージュの点滅から最新のアニメーション映画まで、あらゆるもので使用されています。次のトイストーリーをアニメートする方法を教えることはできませんが 、AfterEffectsの基本的なキーアニメーションは非常に簡単に取得できます。その方法を紹介します。 パート1：キーフレームとは何です

After Effectsでキーボードショートカットを使用すると、時間とエネルギーを大幅に節約でき、多くの場合、いくつかのボタンでマウスを数回クリックするタスクを実行できます。残念ながら、頼りになるショートカットを学ぶにはかなり長い時間がかかる可能性があり、多くの点で、他のAfterEffects言語全体を学ぶようなものです。時間を節約するために、初心者向けのトップショートカットのリストをまとめました。これにより、アニメーションをこれまでになく迅速かつ効率的に行うことができます。 パート1：クロスプラットフォームのショートカット クロスプラットフォームのショートカットは、最も簡単に選

ビデオ作品の場合、優れたビジュアルを作成することは、実際には制作方程式の一部にすぎません。いくつか例を挙げると、編集、衣装、スピーキング/演技、グラフィックスなどの他の制作コンポーネントと並んで、ビデオに優れたオーディオを提供することも他の主要な要素です。 会話や独白などのフォアグラウンドでのオーディオ、または音楽、サウンドエフェクト（SFX）、アンビエントサウンドなどのバックグラウンドオーディオを利用すると、ビデオの品質が向上します。これらのタイプのビデオサウンドレイヤーは、映画館、テレビ、YouTubeのいずれであっても、視聴者に没入感をもたらします。視聴者は、動画の音声が良いか悪いかを

編集をキャリアパスとして検討している場合でも、独自のデジタルマーケティングコンテンツを作成しようとしている場合でも、ポストプロダクションの世界は気が遠くなるような混乱を招く可能性があります。動画の編集にはさまざまな側面があります。ゆっくりと、この創造的でやりがいのある冒険への最初のいくつかのステップをご案内します。 パート1：編集スイート 動画を編集するために最初に必要なのは、動画を編集するためのデバイスとソフトウェアです。幸い、両方に多くのオプションがあるので、予算とワークフローに合ったものを見つけることができます。また、各編集プログラムにはキットの仕様があるため、選択したソフトウェアがお

1970年代と1980年代にオレゴン州の小さな町で育った、視覚効果アーティスト兼プロデューサーのジョンFKパレントーによると、映画については誰も知りませんでした。シンシティ 、アイアンマン2 、 Fast Five、Super 8、The Hunger Games いくつか例を挙げると。彼は映画学校に入学したいと思っていましたが、彼の指導カウンセラーはあまり役に立ちませんでした。 「私はあなたにアドバイスする方法がわかりません」と指導カウンセラーはParenteauに語った。その時代に育った人には、自分の夢を理解してくれる人が一人いました。ジョージルーカス。 Parenteauはルーカス

モーショングラフィックスは大きなトピックであり、さまざまなスタイルとアニメーションのサブカテゴリがあります。したがって、モーショングラフィックアニメーションとは何か疑問に思ったことがある場合は、その質問に答えて、今日の動画でモーショングラフィックスを使い始めるための知識とスキルを提供します。 モーショングラフィックスアニメーションとは何ですか？ アニメーショングラフィックスについて考えるとき、ピクサーやディズニーの映画に似た完全にレンダリングされたアニメーションコンテンツを描くことができます。ただし、アニメーションにはさまざまな種類があり、他のツールや手法を使用する場合もありますが、モーショ

アニメーションとは何ですか？ 動画は映画の基本です。従来のフィルムカメラでは、セルロイドのストリップが毎秒24フレームでカメラを通過し、動きの錯覚を与えます。表示されるのは、実際の場所のショットである連続した画像です。従来のアニメーションでは、表示される画像は、実世界のオブジェクトや人物を表す図面、人形、またはその他のモデルの写真です。通常、キャラクターを動かす場合、1秒あたり12の描画があります。つまり、同じ描画が連続して（または「2つに」）使用されます。 アニメーションが何であるかを発見するプロセスは、通常、ストーリーボードとサウンドトラックの録音に続きます。ボイスアクティング、

AfterEffectsに代わるものを探したいと思う理由はたくさんあります。希望する結果が得られないか、予算を超えているか、または単に気に入らない可能性があります。理由が何であれ、モーショングラフィックスのニーズに合わせて利用できるAfterEffectsの選択肢はたくさんあります。そこで、AdobeAEなどのソフトウェアの上位8つのオプションのガイドをまとめました。 有料のAfterEffectsの選択肢トップ5 新しいギアを選択する際には予算を覚えておくことが重要ですが、それを最初に検討する必要はありません。一部のプラットフォームは他のプラットフォームよりも大幅にコストがかかりますが、決