カットやフェードなどのビデオトランジションを紹介する必要はほとんどありません。最も湿った初心者でさえ、何年にもわたってテレビを見ていることから彼らを本能的に認識します。
それでも、そのような要素の使用については、詳しく調べる必要があります。トランジションは、ビデオコミュニケーションの言語の重要な要素です。視覚言語は、口頭でのスピーチと同じくらい洗練されています。初心者が「MeTarzan;youJane」レベルでビデオを話す間、熟練した開業医はより雄弁にそして正確にコミュニケーションします。
基本の簡単なレビューから始めて、トランジションを正しく使用し、スタイルと何よりも抑制して展開することに移ります。
移行の基本
もちろん、古典的なトランジションは、フェード、カット、ディゾルブです。
フェードとは、画像と黒（または白や別の色）の間の段階的な移行です。 「フェードイン」は黒から画像に明るくなります。 「フェードアウト」は画像から黒に変わります。
カットとは、発信ショットの最後のフレームから着信ショットの最初のフレームへの瞬間的な変化です。
ディゾルブは、着信ショットがフェードインするのとまったく同じ速度で、フレームごとに発信ショットがフェードアウトする段階的な遷移です。この完全なオーバーラップは、画面全体の明るさを維持するために不可欠です。移行。
計算を単純にするために、短い10フレームのディゾルブを想像してください。最初のフレームでは、ショットAは90％の明るさまでフェードダウンし、ショットBは10％までフェードダウンしました。中間点では、分割は50/50であり、フレーム9までに10/90になります。ただし、すべてのフレームで、ショットAとBの合計輝度は100％になります。画像が暗くなることはないため、ショットAは文字通りショットBにディゾルブしているように見えます（ディゾルブはクロスフェードおよびミックスとも呼ばれます）。
古典的なカタログを完成させるには、今日のデジタルビデオエフェクト（DVE）の毛むくじゃらでナックルを引きずる祖先、つまりアイリス、ワイプ、リップルディゾルブ、黒板フリップを追加する必要があります。ハリウッドは、これらのシンプルな昔ながらの光学効果を、短編映画、トレーニング映画、ミュージカルナンバー、その他の特別な目的に使用しました。当時、フィルムラボのオプチカルプリンターでは高価な効果が生まれていました。無声映画の時代の早い段階で、エフェクトは手間をかけてカメラに組み込まれ、元の映像の一部として記録されていました。
トランジションと古典文法
ハリウッドや世界中の他の場所で映画の文法が発達するにつれて、古典的な移行は特定の意味を表し始めました。
人々は、他のメディアの句読点と同様に、カット、フェード、ディゾルブを定義しようとすることがよくあります。たとえば、劇場の比較では、ディゾルブはシーンブレイクのようなものですが、フェードはアクト間の分割のようなものです。残念ながら、劇場にはストレートカットの真の類似物はありません。
印刷されたページとの比較は、最初はうまく機能します。カットは文末のピリオドのようなもので、ディゾルブは新しい段落を開始し、フェードはまったく新しいチャプターまたはセクションを開始します。かなり近いです。
事実は、演劇や本を忘れて、映画のトランジションを独自のメディアで定義することをお勧めします。このシステムでは、カットは目に見えないトランジションです。熟練した編集者の手には、区別なく違いと呼ぶかもしれません。
ディゾルブは通常、1つの大きなアクション内で、時間、場所、またはその両方の変化を示します。ジョンとマーシャがそれぞれのアパートにいて、重いデートの準備をしているとしましょう。古典的な映画では、ディゾルブは次のように使用される可能性があります：
シャワーを浴びているジョン。
解決方法：
シャワーを浴びているマーシャ。
解決方法：
ジョンはシャワーから降ります。
これらは場所の信号変化を解消し、2つのアクションが同時に展開していることを意味します。しかし、ここでしばらくの間ジョンに固執するとします。
ジョンはシャワーから降ります。
解決方法：
ジョンは、シンクで剃った後、水しぶきを上げています。
解決方法：
ジョンはすべて服を着て、ネクタイを結びました。
これらは時間の経過に伴う信号の変化を解消しますが、配置はしません。
それでは、ジョンを続けて、
解決方法：
ジョンは通りでタクシーを呼んでいます。
解決方法：
花束を持ってフラワーショップから出てきたジョン。
そして今、ディゾルブ信号は時間と場所の両方で同時に変化します。
フェードに関しては、通常、クラシック映画はフェードインで始まり、フェードアウトで終わります。その間に、次のように使用されているのがわかるかもしれません：
マーシャの正面玄関：
MARSHA：「ごめんなさい、ジョン、でもあなたは決して成功することはないでしょう。」彼女は彼の顔にドアを閉めた。
JOHN（拳を天に向けて上げた）スクルージは私の証人なので、二度と貧乏になることはありません！
フェードアウト。
フェードイン：
ロールスロイスが縁石に引き上げられ、運転手が飛び出して助手席のドアを開けます。ジョンは、彼がなった百万長者のような格好で現れます。
これは、フェードアウト/フェードの組み合わせの最も一般的な機能です。ストーリーの主要な新しいセクションとともに、時間と場所の大きな変化を通知します。
AVEの伝承
それらを「アナログビデオエフェクト」と呼びましょう。これは、オプチカルプリンターで行われた昔ながらのトランジションです。最も一般的な効果は、ワイプ、リップルディゾルブ、フリップであり、それぞれに特別な意味がありました。
ワイプは、遷移をより明確にするために、それ自体に注意を喚起することを除いて、ディゾルブとほぼ同じ仕事をしました。このように、フェードアウト/フェードインの強調とディゾルブの速度を組み合わせました。
波紋の中で、合流するシーンも揺れ、動く水の反射のようにぐらつきます。リップルディゾルブは常にフラッシュバックを示していました。以前に起こったことへの移行です。
JOHN（彼の運転手に、まだロールのドアを開いたままにしている）マーシャに最初に会ったとき、私はほとんど知りませんでした…
RIPPLE DISSOLVE TO：
ジョン、花束を持ってフラワーショップから出てきました。ジョン（続き、ナレーション:)…彼女の軽蔑が私の成功への野心をどのように刺激するか。
フリップは、自立型黒板を回転させて裏側を表示する効果をシミュレートする特殊なワイプです。これはしばしば「一方で」、または「その間、マーシャの場所に戻った」という感覚を伝えました。彼らは自分自身に注意を向けるよう呼びかけたため、コメディーやノンフィクションの短編映画でフリップがよく使用されました。
フェードは、カメラオペレーターがレンズのアイリスまたはシャッターを徐々に開閉することでカメラ内で正しく調整できるため、最も初期のムービートランジションでした。
しかし、彼らはアイリスフェードを発明しました。このフェードでは、額縁が円に変わり、徐々に小さな直径に縮小し、その後何もなくなり、黒い画面が残ります。 （逆または「アイリスイン」手法も使用されました。）トリックは、円がフレームの中心に向かって収縮するのではなく、画像のどこかにある重要な詳細、たとえば手や銃のような詳細に向かって収縮することでした。悪者。
大きなマルチブレード絞りは、レンズの虹彩のような効果を生み出し、カメラと悪者の間に置かれた大きな黒い板の中央にのみ取り付けられました。開口部は、手と銃を囲むように事前に調整されてから、画像から外れるまで拡張されました。ショット中、アシスタントは虹彩を事前設定された直径に収縮させて手と銃を組み立て、完全に閉じました。
DVEの呪い
ご覧のとおり、従来の移行にはスキルが必要であり、何よりも作業が必要でした（時間とお金は言うまでもありません）。次に、ほとんどの人がボタンを押すだけで購入して挿入できるデジタルビデオエフェクトが登場しました。気が付く前に、新しいシーンは、反転、飛行、回転、跳ね返り、立方体や球体への貼り付けでした。
それは惨事でした。
なぜですか？非常に賢い人は、あなたの最新の道具がハンマーであるとき、それがそうであるかどうかにかかわらず、すべての仕事が釘のように見え始めることをかつて観察しました。ドアストッパーからのディゾルブを知らなかった人々は、プログラムをきびきびと見せるために、古い効果を投入し始めました。その結果、トランジションは割り当てられた意味を失い始め、それに応じてビデオの文法が損なわれました。
ありがたいことに、流行は一時的なものであり、目新しさがなくなるにつれて、より涼しい頭が普及し始めています。 DVEが「ああ、すごい！」から進化するにつれて。 「ええ、そうです」と言うと、効果的で目立たず、ストーリーを伝えるという主な目的を妨げないため、単純なカット、フェード、ディゾルブに戻ります。
それは、キットで最新のrooten-tooten、rip-snorting、sock-dollarDVEを使用できないという意味ではありません。ただし、シーンに予期しない意味を与え、視聴者の靴下を脱ぎ捨てる特別な場所のために保存してください。
それ以外の場合は、従来のトランジションを優先します。彼らは本当に仕事を上手くやってくれて、あなたのビデオをクラスの演技にするのを助けます。
もちろん、そうです。