1。自然光を理解することが重要です：
* ゴールデンアワー（日の出と日没）： 日の出の翌時間と日没前の時間の柔らかく暖かい光はあなたの親友です。 それは自然にお世辞であり、美しい肌のトーンを作成します。主題を、光がお世辞の角度で顔を当てているように配置します。
* 曇りの日（ソフトボックススカイ）： 曇りの日は巨大なソフトボックスのように機能します。光は拡散され、さらには厳しい影を最小限に抑えます。 過酷な影がないため、それは寛容で作業しやすくなります。 ポーズと作曲に焦点を当てます。
* 正午の太陽（挑戦）： これは最もタフな光です。 太陽は直接頭上で、目、鼻、あごの下に厳しい影を作ります。可能であれば、太陽の下で直接射撃しないでください。 ただし、以下で良い写真を撮ることができます。
* シェードを見つける： 開いた色合いを探してください - まだ多くの空に開いている日陰のエリア（大きな建物の色合い、広い木、またはポーチなど）。オープンシェードは、厳しい影のない柔らかく拡散した光を提供します。 *周囲の表面からの色キャストに注意してください。緑の葉は、緑のキャスト、レンガの壁に赤いキャストを与えることができます。それに応じて、ホワイトバランスを調整します。*
* バックライト： あなたの被写体を太陽 *でそれらの背後に配置します。これにより、リムライトまたはハロー効果が作成されます。あなたは彼らの顔のために *露出する必要があるでしょう、それは背景を過剰に露出させるかもしれませんが、これは美しく、夢のような効果を生む可能性があります。 レンズフレアに注意してください - レンズフードを使用して、あなたの位置をわずかに調整して最小限に抑えます。
* フロント照明： 前部の光を必要とする場合は、過酷さを減らすための最適な角度を見つけてください。通常、わずかな角度はまっすぐよりも優れています。 Rawで撮影して、ポスト処理で影を少し柔らかくすることができます。
2。ポジショニングとポーズ：
* 光に直面します（慎重に）： あなたの被験者は光源に向かって顔を向けますが、太陽の中に直接ではありません（地平線上で非常に低い場合を除きます）。 厳しい影を避けるために少し角度を付けます。
* 影に注意してください： あなたの被写体の顔と体の影がどこに落ちているのかを観察してください。 ポーズまたは位置を調整して、お見逃しなく影を最小限に抑えます。 時々、小さな頭の傾きでさえ大きな違いを生むことがあります。
* ポーズ問題： あなたの主題が厳格に立つようにしないでください。それらを自然に見えるポーズに導きます。 体をわずかに釣り、腕を曲げたり、体重を移動したりすると、大きな違いが生じる可能性があります。
3。カメラの設定とテクニック：
* rawでのシュート： これにより、露出、ホワイトバランスを調整し、影やハイライトの詳細を回復するための後処理で最も柔軟になります。
* aperture： より広い開口部（f/2.8、f/4、またはf/5.6のような低fナンバー）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。これはしばしばポートレートに望ましいです。 両目を集中させることに注意してください。
* シャッター速度： 特に手持ちのときは、カメラの揺れを避けるのに十分な速さでシャッタースピードが速くなることを確認してください。一般的なルールは、少なくとも1/焦点距離のシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、1/50秒以上速度を目指します）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。適切な曝露を維持するために必要な場合にのみ増やしてください。
* メーター：
* スポットメーター： 皮膚の色調に適切な曝露を確保するために、被験者の顔を縮小します。 停止の1/3から2/3でわずかに露出しすぎると、しばしばお世辞になる可能性があります。
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、露出を平均します。これは、バランスの取れた照明の状況では役立ちますが、被験者が背景よりもかなり明るいまたは暗い場合は調整が必要になる場合があります。
* ホワイトバランス： 照明条件（曇り、晴れ、日陰など）に基づいてホワイトバランスを設定します。 灰色のカードを使用してカスタムホワイトバランスを設定することもできます。 RAWで撮影する場合は、後処理でホワイトバランスを簡単に調整できます。
4。後処理（編集）：
* 露出調整： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト調整： コントラストを調整して、深さと定義を追加します。過剰にそれをやりすぎないように注意してください。
* ハイライトとシャドウリカバリー： 露出過剰のハイライトと露出のない影に詳細を戻します。
* ホワイトバランス調整： ホワイトバランスを微調整して、正確な肌のトーンを実現します。
* 皮膚の滑らか（控えめに使用）： 皮膚をわずかに滑らかにして傷や欠陥を減らしますが、過剰な滑らかさを避けてください。これにより、被写体を不自然に見せることができます。
* ダッジとバーン： 特徴を強化し、寸法を追加するために、特定の領域を微妙に明るくし（ダッジ）、暗く（燃やします）。 たとえば、目をかわしてポップにします。
5。リフレクターの創造的な代替品：
* 明るい表面： あなたの主題に向かって光を跳ね返すことができる自然に発生する明るい表面を探してください。 例は次のとおりです。
*明るい色の壁（特に白またはベージュ）
*砂または明るい色の舗装
*水域（湖、池、または水たまりさえ） - 注意して使用すると、まぶしさは激しい場合があります
*近くの人の軽い色の服（友人にあなたの主題の隣に立つように頼む）
*雪（露出しすぎないように非常に注意してください）
* フラッシュを使用（控えめに）： 塗りつぶしフラッシュの小さなポップは、影を持ち上げ、目に輝きを加えるのに役立ちます。 微妙に使用して、過酷で人工的な外観を作成しないようにします。フラッシュ電源を低い設定に調整します。ディフューザーを使用してフラッシュを拡散させるか、近くの表面から跳ね返します。
重要な考慮事項：
* あなたの被験者の快適さ： あなたの主題が快適でリラックスしていることを確認してください。これは、より自然に見える写真に変換されます。 明確な方向性と励ましを与えてください。
* 実験と学習： 屋外のポートレート写真を改善する最良の方法は、さまざまなテクニックと設定を練習して実験することです。 写真を分析し、何が機能し、何が機能しないかを特定します。
* ロケーションスカウト： 撮影を開始する前に、時間をかけて場所を偵察し、明るい光と背景のあるエリアを特定してください。
これらのテクニックを習得し、自然光のニュアンスを理解することにより、リフレクターに頼らずに見事な屋外のポートレートを捉えることができます。幸運を！