基本を理解する
特定の角度に飛び込む前に、これらの重要な概念を理解してください。
* 光源： あなたの光がどこから来ているのかを知ってください（太陽、スタジオ・ストロボ、窓など）。
* 件名： 光源に対するあなたの被験者の位置は非常に重要です。
* 影： 光は影を作成します。これは、形状を定義し、寸法を追加するために不可欠です。 シャドウが少なすぎると平らに見えることがあります。多すぎると細部があいまいになる可能性があります。
* 拡散： ハードライトは厳しい影とハイライトを作成します。ソフトライトはより穏やかな遷移を作成します。ディフューザー（ソフトボックス、傘、スクリム）を使用して、光を柔らかくします。
* 色温度： 暖かい光（ゴールデンアワー）は居心地の良い気分を作り出すことができます。クールなライト（シェード）はもっと深刻に感じることができます。
* キャッチライト： 被験者の目の光の反射。キャッチライトは、目を生き生きと魅力的に見せます。 常にそれらを持っているように努力してください。
一般的な照明角とその効果
一般的な照明角の内訳、それらの達成方法、およびそれらの効果は次のとおりです。
1。フロント照明：
* 達成方法： 光源は被写体の直接の前にあります。 光とあなたの主題の間に自分自身を置きます。
* 効果：
*顔を均等に照らします。
*影を最小限に抑え、しわや傷を滑らかにするためにお世辞にします。
*慎重に使用しないと、平らに見えることがあり、次元を欠くことができます。
* ヒント：
*大型の柔らかい光源を使用して、厳しい影を避けます。
*微妙なサイド照明（わずかに中心からオフ）は、もう少し寸法を追加できます。
*きれいで親しみやすい外観が必要なヘッドショットに最適です。
2。サイド照明（45度角度）：
* 達成方法： 光源は、被験者の側面に約45度に配置されます。
* 効果：
*顔の片側は明るく照らされ、もう片方は影にあります。
*深さと寸法を作成し、顔の特徴を強調します。
*フロント照明よりも劇的です。
* ヒント：
*顔のテクスチャーと輪郭を紹介するのに最適です。
*角度を試して、影の量を制御します。
*お世辞とより劇的なポートレートの両方に使用できます。 微妙な45度の角度は通常、非常にお世辞です。
3。サイドライティング（90度角度）：
* 達成方法： 光源は被写体の側面に直接あります。
* 効果：
*光と影の間に強いコントラストを作成します。
*テクスチャを強調し、劇的に形成します。
*非常に芸術的で不機嫌なことができます。
* ヒント：
*リフレクターを使用して光をシャドウ側に戻し、コントラストを柔らかくすることを検討してください。
*不完全さを強調するため、常にすべての被験者にとって最もお世辞ではありません。
*ミステリーやドラマの感覚を作るのに最適です。
4。バック照明（リム照明）：
* 達成方法： 光源は被写体の背後にあり、カメラに向かって輝いています。
* 効果：
*被写体の周りに明るいアウトライン（リムライト）を作成します。
*被写体を背景から分離します。
*エーテルの美しさや劇的なシルエットの感覚を作成できます。
* ヒント：
*レンズフレアを避けるように注意してください。 レンズフードを使用します。
*被験者の顔を露出し、背景を露出しすぎ（シルエットの場合）、塗りつぶしフラッシュを使用して被験者の顔に火をつけます。
*ゴールデンアワー中の屋外のポートレートに最適です。
5。上部照明：
* 達成方法： 光源は被験者の真上です。
* 効果：
*目、鼻、あごの下に影を作成します。
*光があまりにも厳しすぎると、見にくい場合があります。
*額を強調することができます。
* ヒント：
*上から直射日光を避けてください。
*ディフューザーを使用して、光を柔らかくします。
*あごの下の反射器を使用して、光を跳ね返し、影を埋めます。
*劇的で型破りな肖像画に役立ちます。 しばしば、おかしな影のために避けられます。
6。底照明（照明の下）：
* 達成方法： 光源は被験者の下にあり、上向きに輝いています。 （あごの下に懐中電灯を持っていると考えてください）。
* 効果：
*不気味なまたは不自然な効果を作成します。
*影は珍しい場所で鋳造されています。
*しばしば劇的またはホラーをテーマにしたポートレートに使用されます。
* ヒント：
*肖像画をお世辞に使用することはめったにありません。
*光の強度を試します。
*不安感を生み出すのに効果的です。
パンチとドラマの追加
光を使用してパンチとドラマを追加するための具体的なテクニックを以下に示します。
* chiaroscuro： 光と影のコントラストを強調します。強力なサイド照明を使用し、顔の一部の領域が深い影に落ちるようにします。これは、ルネッサンスの画家が使用する古典的なテクニックです。
* レンブラント照明： 光源から最も遠い頬に光の小さな三角形が現れる特定のタイプのサイド照明。 非常にお世辞と劇的な。
* ゴボを使用します（オブジェクトの間に移動）： 光源と被験者の間にオブジェクトを配置して、光と影の興味深いパターンを作成します。これは、ブラインド、枝、またはパターンを作成する他のものである可能性があります。
* ハード対ソフトライト： ハードライトは、定義された影とハイライトを作成し、ドラマを追加します。ソフトライトは穏やかな移行を作成し、よりお世辞です。作成したい気分に合った光を選択してください。
* カラージェル： 光源に色付きのジェルを使用して、劇的または様式化された効果を追加します。
実用的なヒント
* 光を観察します： さまざまな状況で人々の顔に光がどのように落ちるかに注意してください。影とハイライトに注目してください。
* 実験： さまざまな照明の角度とテクニックを試すことを恐れないでください。学ぶ最良の方法は練習することです。
* リフレクターを使用： リフレクターはシンプルで安価なツールであり、光を影に戻し、コントラストを柔らかくし、キャッチライトを追加するために使用できます。
* ライトメーターを使用： ライトメーターは、光を正確に測定し、画像を適切に公開するのに役立ちます。
* 後処理： ハイライト、影、コントラストを調整することで、後処理で照明を微調整できます。 ただし、カメラ内の照明を正しくすることが常に望ましいです。
* あなたの主題と通信： あなたの主題に、あなたがどのようにポーズをとって欲しいか、そしてどこを見るかを伝えてください。 彼らの表現と姿勢は、照明と同じくらい重要です。
照明の原則を理解し、さまざまな角度で実験することで、光を使用して、見事で衝撃的な人々の写真を作成できます。幸運を！