さて、ここに8つの一般的な風景写真の間違いとそれらを修正する方法があります。 1。 面白くない構成 /焦点の欠如 * 間違い： 興味のある明確なポイントのない放浪作曲。目はどこに着陸するかわからないため、当たり障りのないイメージが生まれます。 いい景色を指して撮影するだけです。 * 修正： * 焦点を見つけます： すべての風景には主要な主題が必要です。これは、印象的な木、岩の形成、納屋、滝、さらには野生の花のパッチでさえあります。 * 3分の1のルール： フレームを3x3グリッドに分割し、焦点を交差点の1つまたは1つのラインに沿って配置します。 * 先行回線： パス、川、フ

さて、ここには、より良い夕日の写真を撮るための5つのヒントがあり、なぜあなたは太陽を直接撮影したくないことがある理由の説明とともにあります。 より良い夕日の写真を撮るための5つのヒント 1。早めに到着し、あなたの場所を偵察します： 太陽が沈んでいるので、ただ現れないでください。 30〜60分前に到着してください。これはあなたに時間を与えます： * 最高の見晴らしの良い場所を見つけてください： 興味深い前景要素（木、岩、建物、水）を探して、作曲に深さと興味を加えてください。 * 照明を評価します： 光がどのように変化しているか、どこに落ちているかに注目してください。 * ギアをセッ

さて、Photoshopが風景写真を台無しにしているという議論を分解しましょう。これは一般的で情熱的な議論であり、両側に有効なポイントがあります。これは、Photoshopが有害であると信じる人がいる理由についての意見の調査と、いくつかの反論も次のとおりです。 「Photoshopは風景写真を台無しにしている」という議論： * 非現実的な期待と不実表示： 最大の不満は、過剰なPhotoshopが現実からこれまで削除されている画像を作成し、視聴者に非現実的な期待を設定するということです。人々は、過飽和の夕日を見て、信じられないほど鋭い細部を見て、空を完璧に透明にして、それが現実の世界がど

Lightroomで白黒の風景写真を処理することは、やりがいのあるプロセスです。それはあなたが真に光と影を彫り、テクスチャとムードを引き出すことができます。これを効果的に行う方法に関する包括的なガイドを次に示します。 i。初期セットアップとインポート： 1。写真をLightroom Classic（またはLightroom CC）にインポートします。 2。基本的な修正： B＆W変換に飛び込む前に、根本的な問題に対処します。 * レンズ補正： 「レンズ補正」パネルに移動し、「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。 これにより、レンズの歪みとカラ

Lightroom Gradientツールは、その強力なレンジマスク機能（輝度と色）と組み合わされており、風景や自然の写真を編集するための非常に正確な制御を提供します。これにより、輝度や色に基づいて画像の特定の領域を選択的に調整し、より洗練されたプロフェッショナルな外観を作成できます。これが効果的に使用する方法の内訳です： 1。勾配ツールの理解： * 目的： 選択した領域全体で編集の徐々に移行します。空を暗くしたり、前景を明るくしたり、微妙な色のシフトを追加したりするのに最適です。 * 場所： 開発モジュールで、通常はヒストグラムの下と基本パネルの上にあります。段階的なフィルターア

ランドスケープ写真編集でニュートラルなトーンを使用することは、現実的で調和のとれた結果を達成するための強力な手法です。現実的な風景編集のためにニュートラルトーンを活用する方法の内訳は次のとおりです。 1。ニュートラルトーンの理解 * 定義： ニュートラルトーン（グレーまたはミドルグレーとも呼ばれます）は、強い色のキャストを欠いている色合いです。それらは、純粋な白から純粋な黒までのスペクトルに沿って存在します。写真編集では、「ニュートラル近く」を指します。これは、特定の色合いにわずかに傾いている色の色であるが、まだ比較的飽和状態であることがよくあります。 * 重要性： * リアリズ

ランドスケープパノラマ写真：包括的なガイド 風景のパノラマ写真は、シーンの広大さと美しさを捉える素晴らしい方法です。これにより、環境に視聴者に浸るシングルショットよりも広い画像を作成できます。これが効果的にそれを行う方法の内訳です： 1。計画と準備： * スカウティング： * 場所： パノラマに適した場所を選択してください。 広い景色、抜本的な風景、興味深い前景の要素を探してください。 * 時刻： 光を考えてください。日の出と日没（ゴールデンアワー）は、しばしば最も劇的で美しい照明を提供します。光が厳しい正午に撮影を避けてください。 * 天気： 天気予報に注目してください。

フォーカススタッキングで鋭い風景を取得 フォーカススタッキングは、それぞれが異なる深さに焦点を合わせた複数の画像を組み合わせた手法であり、拡張された被写界深度を持つ最終画像を作成します。これは、前景から遠く離れた山まですべてが鋭くなるようにしたい風景に特に役立ちます。それを達成する方法に関する包括的なガイドは次のとおりです。 1。計画と準備： * 重要なフォーカスポイントを特定します： シーンを分析します。焦点を合わせて最寄りのポイントと、シャープである必要がある最も遠いポイントを決定します。これらは、あなたのフォーカス範囲の近くと遠い制限です。 * 適切なギアを選択します：

カメラを赤外線（IR）に変換すると、ユニークでエーテルのような品質で見事な黒と白の風景写真が得られる可能性があります。 IR変換を成功させるためのプロセス、考慮事項、およびヒントの内訳は次のとおりです。 赤外線写真と変換の理解 * 赤外線： 赤外線は、人間の目には見えず、可視スペクトルの赤い端を越えて住んでいます。 異なる材料は、目に見える光とは異なる方法でIR光を反射して吸収し、IR写真のユニークな調性につながります。たとえば、植生は、その赤外線反射率が高いため、しばしば明るい白（「木材効果」）に見えます。空はしばしば暗く、劇的です。 * カメラセンサーとフィルター： デジタルカ

エキゾチックな場所で風景を撮影する方法：5つの実用的なヒント エキゾチックな場所での風景を撮影することは、信じられないほどやりがいのある体験になる可能性があり、その結果、世界のユニークな美しさを捉える素晴らしい画像が生まれます。ただし、自宅に近い射撃とは異なる課題も提示します。これらの遠い目的地で息をのむような風景写真を撮影するための5つの実用的なヒントを以下に示します。 1。研究、スカウト、および計画（ただそれを翼にしないでください！） * トリップ前の研究が重要です： 盲目的に到着しないでください。バッグを梱包する前に、潜在的な撮影場所の調査に時間を捧げます。次のようなリソー

風景の写真は、きれいな写真以上のものです。彼らは強力なストーリーテラーになり、感情を呼び起こし、視聴者を深い方法でシーンに結びつけることができます。ストーリーを伝えるランドスケープ写真を作成する方法は次のとおりです。 1。最初にあなたの話を理解する： * 何を伝えたいですか？ カメラを上げる前に、シーンの本質が何であるかを自問してください。それは自然の回復力ですか？宇宙の広大さ？嵐の力？日の出の静けさ？キャプチャしたい感情や物語を定義します。 * 自分自身を調査して浸す： 風景の歴史、地質学、生態学について学びます。コンテキストを理解することは、その場所へのつながりを深め、より豊か

バックライトの風景写真：なぜ太陽に撃つべきなのか（そしてそれを正しく行う方法） 太陽に直接撃つことは、写真の災害のレシピのように思えるかもしれませんが、実際には、バックライトの景色は非常に美しく、劇的なものになる可能性があります。 挑戦しながら、バックライトの芸術をマスターすることで、風景写真を高め、ポートフォリオにユニークなタッチを追加することができます。 なぜバックライトの風景を撃つのですか？ * 劇的な光と大気： バックライトは、普通のシーンを魔法のようなものに変えることができる柔らかくてエーテルの輝きを作り出します。テクスチャを強調し、シルエットを作成し、ヘイズ、霧、霧など

日没時の風景を撮影することは魔法のような体験であり、劇的な光と鮮やかな色を提供します。これは、見事なサンセットランドスケープの写真を撮るのに役立つ包括的なガイドです。 1。計画と準備が重要です： * あなたの場所をスカウト： * 事前にアクセス： 地形を理解し、興味深い前景要素（岩、木、水）を見つけ、構成を視覚化します。 地平線上の潜在的な障害を確認してください。 * アプリの使用： Photopills、Planitなどのアプリ！写真家、または写真家のエフェメリスは、夕日の方向、ゴールデンアワータイム、月の段階を予測するのに役立ちます。 これらは計画に非常に貴重です。 * 構

風景の写真にスケール感を追加することは、視聴者にシーンの壮大さと広大さを伝えるために重要です。これがあなたがそれを達成する方法はあります： 1。フォアグラウンドに認識可能なオブジェクトを含めます： * 人間の要素： 最も一般的で効果的な方法。人（または人）を前景に置きます。それらの高さは、他のすべてのサイズの即時の基準点を提供します。 * 動物： 人間と同様に、動物はスケールの参照を提供できます。鹿、鳥、さらには家畜を含めることを考えてください。 * 人工物： キャビン、フェンス、ボート、または車両は、特に視聴者が典型的なサイズに精通している場合、スケール参照として機能することも

ランドスケープ写真のバランスとは、イメージで達成された視覚平衡を指します。イメージでは、要素が調和して協力して安定性と心地よい美学の感覚を作り出します。 それは完全な対称性ではなく、視覚的な重量の点で要素が互いにどのように関連するかについてです。ランドスケープ写真の構成でバランスを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。視覚体重の理解 バランスを作成する前に、シーンのさまざまな要素が「視覚的重量」をどのように運ぶかを理解する必要があります。 視覚体重に影響を与える要因には次のものがあります。 * サイズ： 大きなオブジェクトは、自然に小さなオブジェクトよりも重量がありま

並置は、シーンに2つ以上の要素を一緒に配置して、違いや類似性を強調する行為であり、ランドスケープ写真の強力なツールになります。深み、視覚的な関心を加え、ストーリーを伝えることさえできます。景観の写真を改善するためにそれを使用する方法は次のとおりです。 1。概念の理解： * 定義： 並置とは、互いに近くに対立する品質の要素を配置することにより、コントラストと緊張を生み出すことです。これは、サイズ、形、色、テクスチャー、光、または概念の観点からなる可能性があります。 * 目的： それは視聴者の目を引き、彼らに考えさせ、シンプルな風光明媚なショットをより魅力的なものに上げます。要素間の対

主要なラインは、風景写真の強力な構成ツールであり、視聴者の目を画像に引き込み、深さ、方向、興味の感覚を作り出します。これらを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。潜在的な主要な線の識別： * 道路と経路： これらは、自然に目を導く古典的な主要なラインです。 * 川と小川： 彼らの曲がりくねったコースは、視聴者をシーンを通して導くのに最適です。 * フェンス、壁、行： これらの人工構造は、強力な幾何学的なラインを作成できます。 * 海岸線と海岸線： 土地が水と出会う端は、しばしば魅力的な主要なラインを形成します。 * 影： 影の端、特に長く、劇的なものは、主要なライ

ランドスケープ写真のアスペクト比を扱うことは、構成と最終的な画像の知覚に不可欠です。これが彼らと効果的に協力する方法の内訳です： 1。アスペクト比の理解： * 定義： アスペクト比は、画像の幅と高さの関係です。 幅：高さとして表されます（例：3：2、16：9）。 * 写真の一般的なアスペクト比： * 3：2： 多くのDSLRおよびミラーレスカメラのデフォルトアスペクト比（RAWまたはJPEGでの撮影）。 良好なオールラウンド比。 * 4：3： 3：2を超える正方形、マイクロフォーサードカメラと一部の電話カメラで一般的です。 * 16：9： 幅を強調したいビデオや景観の画

自然と風景写真でフラッシュを使用することは、少し微妙なトピックです。多くの場合、避けられますが、戦略的に採用されているため、画像に深さ、ドラマ、インパクトを追加できます。 これらのジャンルでフラッシュを効果的に使用する方法に関するガイドは次のとおりです。 i。 Nature＆LandscapeでFlashを使用する理由 * 塗りつぶし光： 特にコントラストの高いシーンでは、影とバランスの露出を明るくします（たとえば、日光のある日光のある森）。 これは最も一般的で微妙な使用です。 * 被験者の分離： 周囲の環境よりも明るくすることで被験者を分離します（例えば、暗い森の花）。 * キ

f/16は *常に *景観写真の最良の開口部であるという考えは、特定の状況では何らかのメリットを保持していますが、一般的な誤解です。 「f/16ルール」が存在する理由と、それが普遍的に適用されない理由を分解しましょう。 なぜf/16が風景に推奨されることがよくあります： * 野外深さ（DOF）： ランドスケープ写真は、多くの場合、前景から遠く離れた山まで、あらゆるものを鋭く焦点を合わせてシーンを捉えることを目指しています。 f/16のような小さな開口部は、フィールドの深さを増加させるため、画像全体でシャープネスを達成する可能性が高くなります。 * 覚えやすい経験則： それは簡単な出発