動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント
黒と白の風景写真のために赤外線カメラを変換する方法
デジタルカメラを赤外線(IR)に変換すると、白黒の風景写真のまったく新しい世界が開かれます。これがプロセスの内訳と考慮すべき事柄です。 i。赤外線写真の理解 * 赤外線とは? 赤外線は可視スペクトルの外側で、赤よりも長い波長です。 異なる素材は、目に見える光とは異なる反射または吸収を反映または吸収し、ユニークな音色の演出を作成します。 * なぜ黒と白の風景に赤外線? * 夢のような空: 青い空はほとんど黒くなります。 * 輝く葉: 健康な緑の葉は多くのIRを反映しており、明るく、ほとんど白い外観をもたらします。 * 劇的なコントラスト: 異なる要素間の強化されたコントラスト。
エキゾチックな場所で風景を撮影する方法:5つの実用的なヒント
5つのエキゾチックな場所で景観を撮影するための実用的なヒント: エキゾチックな場所での景観の写真撮影は、ユニークな機会を提供しますが、課題も提示します。息をのむような画像をキャプチャするための5つの実用的なヒントを以下に示します。 1。環境を研究、計画、尊重する: * 徹底的な調査: バッグを詰める前に、その場所を調査してください。ユニークな特徴、天気パターン、光に最適な時間など、風景を理解してください。 500px、Instagram、TravelブログなどのWebサイトは、インスピレーションと情報の素晴らしいソースになる可能性があります。 * 計画が重要です: いつ、どこで
ストーリーを伝える風景写真を作成する方法
ストーリーを伝える風景写真の作成:きれいな写真を超えて 風景写真は、美しい景色を撮るだけではありません。 それは、視聴者と共鳴する感情、気分、または物語を伝えることです。 ストーリーを伝える風景写真を作成する方法は次のとおりです。 1。 あなたの物語を特定する: * 何があなたを動かしましたか? カメラを取り出す前に、この特定のシーンについて魅了したものを自問してください。それは広大、静けさ、光のドラマ、それとも生存のための闘争でしたか? この核となる感情を理解すると、構成、照明、処理の選択が導かれます。 * コンテキストを考慮してください: 風景の歴史、その地質の形成、人間や
バックライト付き風景写真:なぜ太陽に撃つべきなのか(+先端)
バックライトの風景写真:なぜ太陽に撃つべきなのか(&ティップ!) しばしば初心者に恐れられているバックライトの風景写真は、実際に驚くほど劇的な結果を生み出すことができます。太陽を避ける代わりに、あなたはそれを受け入れます!太陽に撃つと、美しい光と影の遊びが生み出され、風景画像に深み、ドラマ、ユニークな視点が追加されます。 なぜ太陽を撃つのですか?利点: * 劇的なシルエット: バックライトは、被験者の形と形を強調し、鮮やかな空に対する印象的なシルエットに変えます。これは、木、山、独特の岩層で特にうまく機能します。 * ゴールデンアワーマジック: 黄金の時間の暖かく柔らかい光は、太
日没時に風景を撮影する方法
日没時の風景を撮影すると、豊かな色と劇的な照明で見事な画像を作成できます。これらの息をのむようなショットをキャプチャする方法の内訳は次のとおりです。 1。計画と準備: * あなたの場所をスカウト: 夕日の前にあなたの場所を訪れて、説得力のある作曲を見つけてください。画像に深みを加える興味深い前景要素、先頭の線、ユニークな機能を探してください。 * 天気を確認してください: 透明な空は必ずしも理想的ではありません。いくつかの雲は、夕日にテクスチャとドラマを追加できます。 天気アプリを使用して、雲の覆いとカラフルな夕日の可能性を予測してください。 地平線上の壊れた雲を探してください。
風景写真をスケールの感覚を追加する方法あなたの風景写真
風景写真にスケール感を加えると、きれいな写真からシーンの壮大さと広大さを伝える没入型の体験に変わります。効果的に行う方法は次のとおりです。 1。参照用のおなじみのオブジェクトを含めます: * 人間の要素: これは最も一般的で効果的な方法です。 前景に立っている人(または真ん中)に立っている人は、視聴者が周囲の景観の大きさを理解するための参照ポイントを即座に提供します。 考慮する: * アクション: 物語を増やす活動を眺めたり、登ったり、登ったり、関与したりする人に人を見てください。 * 配置: ポジショニングを実験します。 その人をわずかに中心から置くと、しばしばより視覚的に魅力
風景写真の構成でバランスを使用する方法
ランドスケープ写真のバランスは、写真内の視覚重量の分布を指します。 バランスの取れた画像は調和がとれて視覚的に心地よく感じますが、不均衡なイメージは不安や気を散らすものを感じることができます。 ランドスケープ写真でバランスを使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。視覚体重の理解: * サイズ: より大きな要素は、より視覚的な重量を運びます。 * 形状: 複雑な形状または強い線を持つ形状は重いです。 * 色: 明るく飽和した色が目を引き、ミュートされたトーンよりも重量があります。 暖かい色(赤、オレンジ、黄色)は、涼しい色(青、緑、紫)よりも重い傾向があります。 * テクスチャ
並置の使用方法景観の写真を改善します
写真の並置は、互いに対照的なフレーム内の2つ以上の要素の戦略的配置です。このコントラストは、サイズ、形状、色、テクスチャ、概念、またはその他の視覚的またはテーマの要素の観点からです。ランドスケープ写真で効果的に使用すると、並置は次のとおりです。 * 視覚的関心を作成する: それは視聴者の目を引き、彼らを止めて考えさせます。 * 深さと寸法を追加: それはあなたの画像の空間と視点を高めることができます。 * 話をする: メッセージを伝えたり、感情を呼び起こしたり、特定のテーマを強調したりすることができます。 * ポイントを強調する: それはそれを何か他のものと対比することにより、特定の
ランドスケープ写真で主要なラインを効果的に使用する方法
主要なラインは、シーンを通して視聴者の目を導き、深さを作成し、視覚的な関心を追加することができるランドスケープ写真の強力なツールです。これらを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。先行回線の識別: * 視覚経路を探してください: 前景から背景に目を引くものはすべて、主要なラインになる可能性があります。一般的な例は次のとおりです。 * 道路と経路: これらはしばしば最も明白で効果的です。 * 川と小川: それらの曲がりくねった性質はダイナミズムを追加します。 * フェンスと壁: 壊れたフェンスでさえ、被写体を指している場合に機能します。 * 木または岩の列: 反復要
ランドスケープ写真のアスペクト比の操作方法
ランドスケープ写真でアスペクト比を使用することは、芸術的なビジョンを表現し、呼びかけたい気分を伝えるための重要なスキルです。視聴者が画像の構成、バランス、全体的な感覚をどのように知覚するかに影響します。ランドスケープ写真でアスペクト比を効果的に操作する方法の内訳は次のとおりです。 1。アスペクト比の理解: * 定義: アスペクト比は、画像の幅と高さの関係を指します。 3:2、4:3、16:9、または1:1のような比率として表されます。 * 一般的なアスペクト比: * 3:2: DSLRおよびミラーレスカメラの標準的なアスペクト比。自然で汎用性があります。バランスのとれた構成と
自然と風景写真でフラッシュを使用する方法
NatureとLandscape PhotographyでFlashを使用すると、直感に反するように思えるかもしれませんが、画像を強化し、それ以外の場合は得られない結果を達成するための強力なツールになる可能性があります。 これらのジャンルでフラッシュを効果的に使用する方法と理由の内訳は次のとおりです。 なぜ自然と風景写真でフラッシュを使用するのですか? * 塗りつぶし光: 背景がはるかに明るいときに前景の被写体の影のバランスをとること(例えば、夕日の前の花)。 これにより、被験者が露出不足またはシルエットのように見えないようにします。 * 輝きと詳細を追加: 日陰のある領域で詳細
開口部と景観写真:なぜf/16(常に)最高です
f/16は、常に *景観写真の最良の開口部であるという考えは、一般的な誤解であり、単純化しすぎたものです。 f/16は、風景写真の便利な開口部になる可能性がありますが、それは確かに「常に最良の」選択ではありません。最適な開口部は、特定のシーン、希望するフィールドの深さ、使用されているレンズ、および望ましいレベルのシャープネスに完全に依存します。ランドスケープ写真の文脈で、その理由を分解し、f/16の長所と短所を探求しましょう。 「f/16神話」が持続する理由: * フィールドの深さの最大化: 人々がf/16(またはf/22のような小さな開口部)を示唆する主な理由は、被写界深度を最大化す
目標計画の使用方法風景写真家として成長する
目標計画と成長モデルは、スキルを向上させ、リーチを拡大し、最終的に芸術的で専門的な願望を達成しようとしているランドスケープ写真家にとって、非常に強力なツールです。 これは、成長モデルを効果的に使用する方法の内訳です。 成長モデルの理解 Growモデルは、目標設定と問題解決のためのシンプルで効果的なフレームワークです。 それは次のようになります: * g OAL:希望する結果を定義します。何を達成したいですか? * r Eality:現在の状況を評価します。あなたは今あなたの目標に比べてどこにいますか? * o PTIONS:ギャップを埋めるための可能な戦略と行動を探
ランドスケープ写真スカウト:壮大な撮影の準備方法
ランドスケープ写真偵察:壮大なシュートの準備 スカウティングは間違いなく風景写真の最も重要な部分です。 見事な場所では、見事な写真が保証されません。その場所を密接に知り、その光を理解し、アプローチを計画することが重要です。これは、効果的なスカウティングを通じて壮大な風景写真撮影の準備のための包括的なガイドです。 i。事前スケート(研究とインスピレーション): ハイキングブーツをレースする前に、宿題をしてください。 この段階は、情報の収集と予想の構築に関するものです。 * あなたのビジョンを定義します: どんな画像を作成しようとしていますか?劇的な日の出? 穏やかな夕日? 山を
最高の風景写真の場所を見つける方法(5つのヒント)
さて、ここに最高の風景写真の場所を見つけるための5つのヒントがあります。研究、探索、理解のための戦略を取り入れてください。 1。 徹底的な研究が重要です(家を出る前に) * オンラインリソースを活用: これはあなたの最初で最も重要なステップです。次の組み合わせを使用します。 * Google画像とGoogleマップ: 興味のある一般的なエリアを検索して、「風景」、「山」、「滝」、「ビーチ」などの特定の機能でフィルタリングします。Googleマップに切り替えて衛星画像を探索し、地形、水の機能、道路のアクセシビリティに注意を払ってください。 潜在的な視点については、Googleマップ
完璧な風景写真を計画する方法
完璧な風景写真の計画には、研究、準備、実行の組み合わせが含まれます。これが重要な手順の内訳です: 1。研究とインスピレーション: * ロケーションスカウト: * オンラインリソース: Google Earth、Google Images、500PX、Flickr、Instagram、および地元の写真撮影グループなどのWebサイトを使用して、潜在的な場所を見つけます。 人気のあるスポットを検索し、隠された宝石も探してください。 * 写真固有のアプリ/ウェブサイト: Photopills、Planitなどのアプリの使用を検討してください!写真家と写真家のエフェメリス(TPE)がショッ
8つの一般的な風景写真の間違い(+それらを修正する方法)
さて、ここに8つの一般的な風景写真の間違いがあり、それらを修正する方法に関する実用的なヒントがあります。 1。 明確な焦点の欠如 * 間違い: *すべて *を見せようとするが、最終的には何もないことを示すような風景写真。視聴者の目はどこで休むべきかを知りません、そして、画像には目的意識がありません。 * それを修正する方法: * あなたの主題を識別する: カメラを上げる前に、シーンで最も興味深い要素が何であるかを決定します。それは印象的な木、劇的な岩の形成、カラフルな夕日、または曲がりくねった川ですか? * 組成技術の使用: * 先行回線: 道路、川、フェンス、さらには影
意見:Photoshopが風景写真を台無しにしている理由
さて、Photoshop、またはむしろ、 *過剰 *または *誤用 * Photoshopが、時々風景写真に有害であると見なされる理由についての意見の記事です。 それは普遍的に保持されている意見ではありませんが、特定の写真界の一般的な感情を反映しています。 意見:Photoshop *が景観写真を台無しにすることができる理由 ランドスケープ写真は、その中心にあり、自然界の美しさと力を捉えることです。 それは、瞬間、光、雰囲気が集まって何か並外れたものを作るのを目撃することです。 ただし、Photoshopのような強力なデジタル編集ツールの台頭により、場合によっては「キャプチャ」が二次的
Lightroomを使用して白黒の風景写真を処理する方法
Lightroomで白黒の風景写真を処理することは、テクスチャー、コントラスト、ドラマチックな空を強調できるやりがいのあるプロセスです。これがそれにアプローチする方法の内訳です: 1。インポートと初期評価: * 画像をインポート: 生またはJPEGランドスケープの写真をLightroomに持ち込みます。 * 初期評価: あなたのイメージを見て、その長所と短所を特定します。 * 構成: フレーミングは効果的ですか?目はシーンをうまく動かしますか? * 暴露: 全体的に明るすぎるのか、暗すぎますか?詳細なしで吹き飛ばされた領域(純粋な白)または押しつぶされた(純粋な黒)はありますか
Lightroom Gradient Tool Range Mask機能で景観と自然の写真を編集する方法
Lightroom Gradientツールは、そのレンジマスク機能(輝度と色)と組み合わせたもので、風景や自然写真で微妙な編集を作成するための強力な組み合わせです。これらを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 i。ツールの理解 * グラデーションツール(段階的フィルター): *定義されたエリアに徐々に編集を適用できます。 画像の片側からもう一方の側にフェードをペイントすることを想像してください。 *空を暗くする、前景を明るくする、微妙な色のキャストを追加するのに役立ちます。 *重要なパラメーター:露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒、温度、色合い、明瞭さ、デハーズ
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