メガネのポートレートの反射を排除するのは難しい場合がありますが、撮影から後処理まで、使用できるテクニックと戦略の内訳は次のとおりです。 i。撮影中の予防（ベストプラクティス）： * 調整角と位置（最も重要）： * モデルのヘッドチルト： モデルに頭をわずかに傾けるように頼みます。 小さな変化でさえ、反射を大幅に減らすことができます。 ビューファインダーまたはモニターで実験して視聴してください。 * 光源配置： 重要なのは、反射がフレームの外側またはメガネの気を散らす領域（例えば、エッジ）に落ちるように、光源（そして多くの場合、自分自身）を動かすことです。 * ライトを上に移動し

レンズの焦点距離は、肖像画の顔の見た目に劇的に影響します。それは、顔の視点、圧縮、および知覚された割合を変化させ、さまざまな美的結果につながります。これは、焦点距離が異なる方法にどのように影響するかの内訳です。 重要な概念： * 視点の歪み： これは、シーン内の異なる距離でオブジェクトの相対サイズの知覚された変化を指します。幅の広いレンズは、近くのオブジェクトとファーオブジェクトのサイズの違いを誇張しますが、望遠レンズは距離を圧縮し、近くのオブジェクトと遠くのオブジェクトのサイズが近くに見えます。 * 圧縮： 圧縮は視覚効果であり、現場の深さが浅く、背景のオブジェクトが被験者に近いよ

しばしば「ボケ」と呼ばれる美しくぼやけた背景を達成することは、肖像画の写真の重要なテクニックであり、あなたの主題を隔離し、視聴者の目を引き付けるのに役立ちます。この望ましい効果を得る方法の内訳は次のとおりです。 1。重要な要素の理解： * aperture（f-stop）： これが *最も重要な *要因です。 より広い開口部（f/1.4、f/1.8、f/2.8などのより小さなfナンバー）は、より浅いフィールドの深さを作り出し、背景をより劇的に曖昧にします。 * 焦点距離： 焦点距離（85mm、135mm、さらには200mmなど）が背景を圧縮し、さらにぼやけます。ぼやけた効果を拡

ポートレートフォトグラフィーに適した都市の風景を選択することで、あなたが言っている物語と画像の全体的な影響を劇的に強化することができます。これは、あなたの主題とビジョンを補完する都市の場所を選択する方法の内訳です。 i。ビジョンと目標の定義： 外に出る前に、自問してください： * どのような話をしたいの？ あなたはザラザラした、反抗的な雰囲気を目指していますか？洗練された現代の美学？ あなたの物語を知ることが重要です。 * 私の主題の性格は何ですか？ 内向的なアーティストは、賑やかな商業通りよりも静かで芸術的な路地で、より快適で本物のように感じるかもしれません。 キャラクターに

ポートレートシューティングの場所のスカウトは、説得力のある視覚的に興味深い画像を作成する上で重要なステップです。それはあなたがあなたの主題を補完し、あなたが伝えたい物語を伝えるために、あなたが完璧な背景、照明、全体的な美学を見つけることができます。ポートレート撮影の場所を偵察する方法に関する包括的なガイドを次に示します。 i。準備と計画 * あなたのビジョンを定義します： * 件名とストーリー： あなたの被験者の性格、伝えたい物語、そしてあなたが目指している全体的なムード（例えば、ロマンチック、エッジの効いた、プロフェッショナル、気まぐれ）を理解してください。 * スタイルと美学

ポートレート写真のベンチプロップを構築すると、撮影に多くのキャラクターと汎用性が追加されます。これは、計画から仕上げまですべてをカバーする段階的なガイドです。 1。計画と設計： * 目的とスタイル： 主に撮影するポートレートの種類を決定します。 赤ちゃん、子供、家族、または大人のためになりますか？素朴、モダン、ヴィンテージ、またはミニマリストスタイルが欲しいですか？ これは、次元、材料、設計の選択に大きく影響します。 * 寸法： * 高さ： 被験者の高さを考えてください。 ベンチが高すぎると、小規模な被験者にとっては厄介な場合がありますが、ベンチが低すぎると大人にとっては不快な場

ポートレートのために何を着るかについて主題を導くことは、成功し、視覚的に魅力的な写真撮影を確保するための重要な部分です。これは、さまざまなシナリオを考慮して、役立つヒントを提供することを考慮して、被験者に何を着るかを伝える方法の内訳です。 i。衣料品ガイダンスの重要性を理解する * トーンを設定します： 衣服は、ポートレートの全体的なムードとスタイルに大きく貢献しています。 * 気晴らしを減らします： 適切な衣服は、被験者の顔や表現を損なう可能性のある視覚的な注意散漫を避けるのに役立ちます。 * 凝集を強化する： グループ写真の場合、調整された衣装は、より調和のとれたプロフェッシ

しばしば虚栄心として却下される自己特典は、実際には、全面的に写真のスキルを向上させるための強力なツールになります。それはあなたに主題と写真家の両方になることを強制し、あらゆるジャンルのより良い写真につながる自己認識と技術的理解を要求します。方法は次のとおりです。 1。技術スキルのマスター： * 照明： さまざまな照明セットアップが顔とフォームにどのように影響するかに精通しています。さまざまな角度、強度、ソースからの光を実験することで、光で彫刻し、特定の気分を呼び起こす方法を理解することができます。お世辞の光を特定し、厳しい影を避け、すべての写真であなたに利益をもたらすことを学びます。

さて、ここに15の一般的なポートレート写真の間違いの内訳があり、それらを修正する方法があります。明確にするために整理し、実用的なアドバイスを含めます。 1。貧弱なポーズ：ぎこちない角度と厄介な角度 * 間違い： 被写体を不快に見せるか、お世辞のない機能を強調する、硬くて不自然なポーズ。目的や指示のないポーズ。 * 修正： * 直接、しかしマイクロマネージをしないでください： 「ポーズ」と言う代わりに、明確で具体的な指示（「肩をわずかに私に向けて少し回してください」、「体重を後ろ足に移す」）を提供します。 * 自然なポーズから始める： リラックスしたスタンスから始めて、徐々に調整

さて、白い背景に素晴らしいヘッドショットをとる方法を分解しましょう。 スタジオセットアップ（理想）とシンプルなホームセットアップの両方の手順を提供します。 i。計画と準備（成功に不可欠です！） 1。目的を定義します： * ヘッドショットは誰ですか？ 企業プロフィール？ 演技ポートフォリオ？ LinkedIn？ これは、トーン、スタイル、さらには衣服さえ決定します。 企業のヘッドショットは通常、よりフォーマルで深刻ですが、演技のヘッドショットはより表現力豊かで紹介され、性格を紹介します。 * どのメッセージを伝えたいですか？ プロフェッショナリズム？アプローチ性？自信？ ワードロー

ブランドのアイデンティティをサポートする自画像を撮影する方法 あなたのブランドアイデンティティと一致する自画像を撮影することは、ただ写真を撮るだけではありません。それは、あなたのブランドの価値、人格、美学を視覚的に伝えることです。これが効果的にそれを行う方法の内訳です： 1。あなたのブランドアイデンティティを理解する： カメラを拾うことを考える前に、ブランドのアイデンティティを固めてください。これらの質問を自問してください： * あなたのブランドの使命と価値は何ですか？ （例えば、持続可能性、革新、創造性、誠実さ） * あなたのターゲットオーディエンスは誰ですか？ （あなた

Luminarは強力な写真編集者であり、ポートレートレタッチに最適です。これは、Luminarを使用してポートレートをレタッチする方法の内訳であり、重要なツールとテクニックをカバーしています。 1。目標とワークフローを理解する * 非破壊編集： Luminarは非破壊的な編集を使用します。 これは、元の画像が直接変更されないことを意味します。 代わりに、変更は指示として保存され、いつでもリバート、変更、または削除できます。 これは、ポートレートレタッチにとって重要です！ * グローバル調整から始めてください： 特定のレタッチに焦点を当てる前に、露出、コントラスト、色をグローバルに

磁気ラッソツールを使用して、Photoshopのポートレートの背景をぼかす方法に関する段階的なガイドを次に示します。 開始する前に： * 良い画像を選択： 明確に定義された主題を持つ高解像度の画像は、最良の結果をもたらします。 主題と背景のコントラストが改善すればするほど、選択が容易になります。 * バックグラウンドレイヤーを複製します： 常に背景層のコピーで作業してください。 これにより、間違いを犯した場合、元の画像が保存されます。 手順： 1。 Photoshopで画像を開きます： open`に移動し、ポートレート画像を選択します。 2。背景層を複製します： *レ

周波数分離は、Photoshopの強力なポートレートレタッチテクニックであり、色調情報（色と照明）をテクスチャ（皮膚の毛穴、細い線など）から分離できます。この分離により、これらの側面を独立して制御することで、自然な詳細を維持しながら肌が滑らかになります。 周波数分離の実行方法に関する段階的なガイドを次に示します。 1。基本層を複製します： * Photoshopでポートレート画像を開きます。 * `ctrl+j`（windows）または` cmd+j`（mac）を2回押して、2つの重複層を作成します。 *レイヤーの名前を変更します。 *最下層：「低周波」（または「ぼや」） *

ライトペインティングのポートレートは、本当に創造的でやりがいのあるテクニックになります！これは、ライトペインティングを使用してユニークなポートレートを作る方法の内訳です： i。基礎： * ライトペインティングとは？ これは、ハンドヘルド光源を使用して、長時間の露出の写真中にシーンや科目の一部を照らす写真技術です。 * 重要な成分： * dslrまたはミラーレスカメラ： 手動モードコントロール付き。 * 三脚： 長い曝露には絶対に不可欠です。 * リモートシャッターリリース（オプションですが強く推奨）： 露出を開始/停止するときにカメラの揺れを防ぎます。 * 光源： 懐中電

さて、あなたは安いものに美しいボケの肖像画を作りたいですか？ 素晴らしい！これは、少し創造性とDIYの魔法で完全に達成可能です。現在のギアを最大化し、予算に優しいソリューションを見つけることに焦点を当てて、10ドル未満でボケのポートレートを作成する方法は次のとおりです。 コアコンセプト：浅い被写界深度の作成 ボケの鍵は、浅い被写界深度です。 これは、画像のごく一部のみが焦点を合わせていることを意味します（主題）が、背景が大きくぼやけていることを意味します。 私たちはこれを通してこれを達成します： * aperture： 開口部（f/1.8、f/2.8、f/3.5などの小さいfナン

さて、グリッターの肖像画を撮ったかもしれない方法を分解しましょう。基本的なテクニックとバリエーションをカバーするいくつかの異なるアプローチを提供します。 開始する前に、重要な安全性メモ： キラキラが吸い込まれたり、目に入ったりすると有害になる可能性があります。常に安全性を優先します。マスクを使用して、換気の良いエリアで作業し、目の周りで非常に注意してください。 これは、さまざまなテクニックに焦点を当てて、グリッターの肖像画を撮影する方法の内訳です。 1。 「グリッターシャワー」（クラシック＆ドラマチック） * 概念： キラキラは被写体に投げたり、優しく振りかけられたりして、ダ

ティルトシフトレンズは、伝統的に、建築と景観の写真における視点と被写界深度を操作するために使用されています。ただし、肖像画に創造的に使用して、ユニークで夢のような効果をもたらすこともできます。これは、ティルトシフトのポートレートを行う方法の内訳です： 1。ティルトシフトレンズの理解（効果の鍵） * ティルト： この動きを使用すると、焦点面を変更できます。センサーに平行である代わりに、焦点面は角度が付いています。これにより、被験者のスライバーのみが焦点を合わせており、広い開口部とは異なる浅い被写界深度効果を生み出します。 * シフト： この動きを使用すると、レンズを下、下、左、または

スローシャッター写真とも呼ばれるシャッターをドラッグすると、驚くほど創造的で夢のような肖像画を作成できます。これが効果的にそれを行う方法の内訳です： 1。目標の理解： * モーションブラー： 主な目標は、被験者を比較的鋭く保ちながら、シーン内の動きの要素を意図的に曖昧にすることです（または、場合によっては、意図的にもぼやけさせます！）。これは、動き、ダイナミズム、エーテルの美しさを作り出します。 * ライトトレイル： また、視覚的な関心のある別の層を追加する、動く軽いソース（車のヘッドライト、スパークラー、ハンドヘルドLEDなど）から光のトレイルをキャプチャすることもできます。

ハリウッドの映画ノワールのポートレートを作成するには、クラシックノワール映画の視覚的なスタイルと雰囲気を捉えることが含まれます。重要な要素の内訳とそれらの達成方法は次のとおりです。 1。ノワール美学の理解： * 高いコントラスト： スタークブラックと白は不可欠です。深い影と明るいハイライトを考えてください。 * 劇的な照明： 気分を作るための鍵。光は、長く定義された影をキャストする単一のソースからしばしば発生します。 * ミステリーと陰謀： 表情は、しばしば不安、悲しみ、または疑いの感覚を曖昧または伝えることです。 * タバコの煙（オプション）： 雰囲気とムードを追加する古典的