この実用的なビデオ編集者向けガイドでは、プロジェクトでの音楽の操作について知っておく必要のあるすべてをまとめています。
インターネットの暗黒時代、YouTube、Vimeo、Facebookのずっと前に、NapsterやLimeWireなどのピア共有Webサイトからの海賊版.MP3として、音楽が無料でバウンスし、チェックされていない時代がありました。
現代のインターネット時代が進むにつれて、ソーシャルメディアの巨人が出現し、音楽とビデオの共有Webサイトが引き継がれました。そして、ファイルが違法に配布される暗いアンダーウェブが常に存在していましたが、インターネットの世界の大部分は、主要なコングロマリットによって支配される主流の領域に陥っています。
ビデオ編集者にとって、これは主に良いことです。それはついに、音楽だけでなくあらゆる種類の知的財産を扱うという合法的に、そしてシステム内でどのように相互作用できるかというゲームのルールを確立しました。著作権で保護された音楽を保護する同じアルゴリズムは、私たちのユニークな作品も保護し、アーティストの権利を保護するための類似性を可能にします。
特に、映画やビデオのプロジェクトで音楽や効果音を扱う場合は、すべてのベースをカバーする方法を理解することが重要です。法的に取得した「ロイヤルティフリーミュージック」を使用していることを確認することから、最高品質のファイルタイプで作業すること、ムード、トーン、ストーリーを作成するためのさまざまなオプションを見つけることまで。 。 。ループとステムを使用してトラックをクリエイティブに編集する場合でも、すべてを確認します。
ですから、これ以上苦労することなく、ここに音楽を扱うための完全なビデオエディタのガイドがあります。
すぐに、音楽ファイルを操作する場合、いくつかの異なるオプションがあります。これらの異なるファイルタイプはすべて、品質とサイズに関して異なる長所と短所があるため、どのファイルタイプがあなたとあなたの特定のプロジェクトに適しているかを認識することを学ぶことが重要です。
この詳細な記事では、CharlesYeagerが音楽ファイルの種類を3つの主要なカテゴリに分類しています。
- 非圧縮ファイル形式：.WAV、.AIFF
- 圧縮されたロスレスファイル形式：.FLAC、.ALAC（Apple Lossless）
- 非可逆圧縮ファイル形式：.MP3、.AAC、.WMA、.OGG
これらの3つのグループ（非圧縮、圧縮ロスレス、圧縮損失）には、それぞれ、最も頻繁に使用するファイル形式が含まれています。これらの各グループの長所と短所についてもう少し詳しく見ていきましょう。
圧縮されていない音楽ファイル（多くの場合、.WAVまたは.AIFFとして検出されます）が、最大かつ最良のオプションになります。これらのファイルは、完全な可聴周波数、ロスレス品質、および圧縮の欠如（カテゴリ名が示すように）のため、ポストでの作業に最適です。
これらは、オーディオファイルよりもビデオファイルの操作に精通している人向けの「RAWビデオ」形式に似ています。利用可能なほとんどの情報を使用して作業することになります。これは、編集でオーディオのドクターを開始したときに役立ちます。また、NLEでファイルを操作するときに、再生時に必要な処理が少なくて済みます。
ただし、ファイルのサイズが問題になる可能性がありますが、実際には、大量のファイルを処理している場合に限ります。非圧縮オーディオファイルの平均サイズは、通常の3〜5分の音楽トラックで約25〜40MBです。これらは、クラウドの転送やメールの添付ファイルとしての送受信には少し大きいかもしれませんが、扱うすべてのビデオ映像と比較すると、操作や保存は比較的簡単です。
可能であれば、これらのファイルが編集の最良のオプションになります。
圧縮されていない音楽ファイルの後、2番目のグループは圧縮されたロスレス音楽ファイルになります。再生時にフル周波数でロスレス品質を備えた非圧縮のファイルと同様に、これらの圧縮されたロスレスファイル（特に.FLACとApple Losslessである.ALAC）は、両方の長所の一種です。
圧縮されていないファイルよりも最大3分の1小さい、圧縮されたロスレスは、保存時には「zip圧縮」されたファイルと同様に機能しますが、再生に使用される場合は「解凍」されます。ただし、これらは操作に最適なファイルタイプですが、サポートされているファイルタイプが最も少なく、（デコードが必要なため）多くの場合、より多くの計算能力が必要になります。
音楽ファイルタイプの最後のグループは、圧縮された不可逆トラックです。これらはおそらく、オンラインで音楽をストリーミングするために一般的に使用されているため、最もよく知っているタイプの音楽ファイルです。
.MP3や.AACなどのこれらの圧縮された不可逆音楽ファイルは、.WAVなどの非圧縮ファイルの最大10分の1のサイズになる可能性があります。これは、大量のファイルや非常に長いファイルを保存する場合にはるかに実用的であることを意味します。
ただし、低品質のビデオファイルを処理するのと同じように、すべての圧縮にはいくつかの欠点があります。非可逆圧縮ファイルの周波数範囲が制限されているだけでなく、厄介なオーディオアーティファクトが見つかり、編集やオーディオ操作で使用できる範囲が狭くなります。
これらのファイルを操作する必要がある場合、それは世界の終わりではありませんが、編集が制限されます。
「ロイヤリティフリーの音楽の使い方」に飛び込む前に、最初の質問である「ロイヤリティフリーの音楽とは何ですか？」に取り組む必要があります。 PremiumBeatブログの最初の投稿の1つにあるGillesArborによる元の定義から、この説明が得られます。」
わかる？使用法は非常に簡単ですが、この用語は混乱を招き、複雑になる可能性があります。アーバーはさらに、ではないものを正確に定義します。 あなたが思っている以上のロイヤリティフリーの音楽：
- ロイヤルティフリーミュージックは無料ではありません！
- ロイヤルティフリーミュージックはストックミュージックではありません
- ロイヤルティフリーミュージックは著作権フリーミュージックではありません
- ロイヤルティフリーミュージックは特定の種類の音楽ではありません
- ロイヤルティフリーミュージックは質の悪い音楽ではありません
- ロイヤルティフリーミュージックは安い音楽ではありません
基本的に、「ロイヤルティフリーミュージック」は単に「ロイヤルティフリー」を意味し、「権利管理」や「ニードルドロップ」などの他の種類のライセンスとは異なります。あなたが実際に得ているものは、「ワンストップ、プリペイド、プロダクションライセンス音楽」と呼ばれるべきです。これは一種の一口なので、単に「ロイヤリティフリー」と言います。
それでも混乱する場合は、よくある質問のページをご覧ください。
これは、ビデオ編集プロジェクトで音楽を扱う上での私のお気に入りの部分です。選択です。ビデオエディタはそれぞれ、使用するトラックや効果音を参照して選択する方法が異なるため、自分にとって最も意味のある方法を見つけることを強くお勧めします。
ただし、自分が音楽愛好家であると考える場合は、何時間もかけてトラックを参照してから、何度も聴けるプレイリストを作成することを強くお勧めします（もちろん時間の許す限り）。
もう1つの秘訣は、経験とあなたが何を望んでいるかを知ることです。編集スキルを磨くと、どのタイプのトラックがどのタイプのビデオプロジェクトに最適であるかがわかり始めます。たぶん、企業の解説動画は、落ち着きのある、気を散らすことのない古典的なトラックで最も効果的に機能することがわかるでしょう。または、開梱動画は、バックグラウンドで明るい電子機器を使用すると最も効果的であることがわかります。または、80年代のオマージュホラー映画には、より映画的でサスペンスのあるものが必要です。
最善のアドバイスは、プロセスを楽しむことです。フッテージをレビューするように音楽を聴くことは、楽しく創造的なプロセスでなければなりません。ここで行う選択は、プロジェクトのストーリーとフィーリングを定義する上で大きな役割を果たします。楽しんでみませんか？
厳選されたプレイリストをいくつかご紹介します。
ループとステムを使用するためのヒント
1つまたは複数の曲を決定したら、ループとステムの操作を利用することを検討することをお勧めします。これらの用語に慣れていない人にとっては、ステム（サブミックスまたはミュージックステムとも呼ばれる）は、曲に含まれるすべての個別のトラック（バス、ドラム、ピアノ、ボーカルなど）です。
ループは、編集して繰り返すことができる曲のセクションです（またはループ... 曲を長くしたり、特定のセクションを特定の時間継続したりするために、何度も何度も繰り返します。優れたビデオエディタは、ループとステムの両方を使用して、ビデオの流れを良くすることができます。
ダウンロード、準備、インポートの方法
例としてPremiumBeatソングライブラリを使用すると、ソングステムのダウンロード、準備、インポートは非常に簡単です。あなたがしなければならないのは、曲（ステムパッケージを含む）を見つけて、「ダウンロードコンプ」ボタンをクリックすることだけです。ポップアップをたどって、購入に「ステム」を含めるだけです。
曲の語幹をお気に入りのさまざまなNLEプラットフォームにインポートする方法についてのより詳細な記事は、次のとおりです。
- Adobe Premiere Pro
- DaVinci Resolve
- Final Cut Pro
ステムをインポートしたら、それらを個別のオーディオトラックとして操作できます。これは、あらゆる種類のビデオ編集のニーズに役立ちます。
ステムをダウンロードしてインポートすると、本当の楽しみが始まります。ステムは、あらゆるタイプのビデオプロジェクトでさまざまな方法で使用できます。これは、編集で語幹を使用できる多くの創造的な方法を紹介するすばらしい記事です。これには次のようなものがあります。
- インタビューと映画の対話
- 曲のリミックス
- ターゲットオーディオエフェクト
- 曲をつなぎ合わせる
- 曲の要素を長くする
すべての方法で重要なのは、ストーリーで曲や語幹を機能させるための独自の方法を見つけることです。映画の短編映画の背後にダイナミックなレイヤーを追加したり、YouTubeチャンネルのVlogにユーモアを加えたりすることから、習得して習得したテクニックは、あらゆる種類のプロジェクトに役立ちます。
トラックステムを操作するもう1つの優れた点は、曲からボーカルを削除する機能が追加されたことです。作家のロビー・ジャニーがこの記事で説明しているように、ボーカルを削除するには実際には2つの異なる方法があります。
最初の方法は難しい方法です。これは、ステムを使用せずに何人のビデオ編集者が作業しなければならないかということです。これには、Audacityに入り、EQバンディングを使用して、試行錯誤の骨の折れるプロセスを通じて曲の高オクターブレベルを削除することが含まれます。
ただし、2番目の方法ははるかに簡単で、曲の語幹から個々のボーカルトラックを見つけて削除するだけです。そこから、ボーカルの一部を削除するだけで、特定のフレーズを分離したり、曲をバックグラウンドフィラーノイズとして使用したりすることもできます。
また、ループの操作も忘れないでください。ビデオ用の曲を購入またはダウンロードしたときに、その曲がビデオと完全に同じ長さであることがほとんどわかりません。さらに、イントロ、アウトロ、またはコーラスのセクションは、ビデオのレイアウト方法と正しく一致しない可能性があります。
では、ビデオ編集者は何をする傾向がありますか？ええと、彼らは彼らのビデオ編集と同期させることができるように彼らの歌のトラックを切り刻む必要があります—そしてしばしばループします—。これは、次の理由でループをいつどのように使用するかを分析したすばらしい記事です。
- 句読点としてのループ
- トランジションのループ
- ユーモアのループ
- 強調のためのループ
- エネルギーのループ
- スタイルとブランディングのループ
この記事では、他の対話やアクションを目立たせるためにレベルを下げるタイミングや、タイトルやインパクトのためにレベルを上げるタイミングなど、これらのループを組み合わせて操作する方法についてもいくつかのヒントを紹介します。