1。基礎：適切な生の画像
* 照明が重要です： 理想的には、制御された照明で生の画像を撮影する必要があります。主題のわずかに側面にわずかに配置された単一の光源を考えてください。これにより、顔の片側に劇的な影が作成されます。 署名の「レンブラントトライアングル」を探してください。光源の反対側の頬の光の小さな照らされた三角形です。
* 件名： 強い顔の特徴と興味深い表現を備えた主題は、劇的な効果を高めます。
* 背景： 暗くて中立的な背景は、被験者を分離し、コントラストを強化するのに役立ちます。
2。 Lightroom調整 - グローバル設定
* モジュールの開発： Lightroomの開発モジュールで生の画像を開きます。
* 基本パネル：
* 暴露： 通常、露出を減らして画像全体を暗くすることになります。 実験しますが、わずかに露出していない出発点を目指します。
* コントラスト： コントラストを増やして影を深め、ハイライトを明るくします。 より高いコントラストは気分を強めます。
* ハイライト： ハイライトスライダーを引き下げて、より明るい領域の詳細を回復し、クリッピングを防ぎます。
* 影： 影を少し持ち上げます。これにより、ドラマを完全に排除することなく、暗い領域に細部が追加されます。繊細なバランスが必要です - それをやり過ぎないでください！
* 白： 白を調整して、画像の最も明るいポイントを設定します。ハイライトをクリップしない（完全に詳細を失わない）ように注意してください。
* 黒： 黒いスライダーを減らして影を深め、より豊かで暗いトーンを作成します。
* 明確さ： 透明度を微妙に増やします。これにより、ミッドトーンズにパンチとシャープネスが追加されます。
* dehaze： わずかなタッチのデハゼを使用して定義を追加し、潜在的な泥だらけを切り抜けます。
* vibrance/飽和： これらを味に調整します。 よりミュートされたクラシックな感触のために飽和をわずかに減らすか、より豊かで微妙な色のための活力をわずかに増加させるかもしれません。
3。微調整 - ローカル調整
* 調整ブラシ： ターゲット調整には調整ブラシ（k）を使用します。
* Dodge（Lighten）： 光源、照らされた三角形、または強調したい重要な顔の特徴に近い目など、微妙に明るくしたい領域をブラシをかけます。 微妙な変化には、低流量と密度を使用します。 ブラシで露出、ハイライト、または影（わずかに）を増やします。
* burn（暗く）： 顔の端、髪、背景、または影を深めたい領域など、暗くしたい領域を磨きます。ブラシで露出、影、または黒人（わずかに）を減らします。 繰り返しますが、低流量と密度を使用します。
* 肌を柔らかくする： ブラシで透明度とシャープネスを減らし、肌の上にブラシをかけてわずかに柔らかくします。 （オプション）
* 段階的フィルター： 段階的なフィルター（G）を使用して、特に自然に暗くない場合は背景を暗くします。フィルターを画像の上部または側面に置き、下にドラッグします。フィルター内の露出、ハイライト、黒人を減らします。
* ラジアルフィルター： ラジアルフィルター（Shift+M）を使用して、微妙なビネット効果を作成します。 被験者の顔の周りにフィルターを置き、露出、ハイライト、黒人 *の外側 *を削減して、視聴者の目を画像の中央に引きます。 円の内側 *の領域 *に影響を与えたい場合は、マスクを反転します。
4。カラーグレーディング（HSL/カラーパネルとカメラのキャリブレーション）
* HSL/カラーパネル： これは、画像の色を微妙に操作できる場所です。
* 色相： 特定の色の色相を調整して、カラーパレット全体を微調整します。古典的な外観のために、あなたは赤をわずかにオレンジに向かって、または黄色に緑に向かって少しシフトするかもしれません。
* 飽和： 特定の色の飽和を減らして、よりミュートされ、飽和状態の外観を作成します。 それがあなたの意図でない限り、それを完全に白黒にすることは避けてください。
* 輝度： 特定の色の輝度（明るさ）を調整します。青または緑を暗くすることは、ムーディーな雰囲気に追加される可能性があります。
* カメラのキャリブレーション： このパネルは、全体的な色調に大きな影響を与える可能性があります。 赤、緑、青のプライマリスライダーを試します。多くの場合、青いプライマリ色の色合いをクーラートーンに向けてわずかに調整すると、気分が向上します。
5。詳細パネル（シャープニングとノイズリダクション）
* シャープニング： 中程度の量のシャープを適用し、半径と詳細なスライダーに注意を払います。それは不要なアーティファクトを作成できるため、シャルペンを超えないでください。シャープニング（マスキングスライダーの調整中にALT/オプションを保持します）をマスキングして、被写体のエッジにのみシャープ化を適用することは、良いテクニックです。
* ノイズリダクション： 画像にノイズがある場合、特に影では、中程度のノイズリダクションを適用します。
6。 レンズ補正と変換（オプション）
* レンズ補正： 「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を有効にして、レンズの歪みとカラーフリンジを修正します。
* 変換： 必要に応じて、変換ツールを使用して、視点の問題を修正します。
重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： レンブラント照明は劇的ですが、それでも自然に感じるはずです。過剰処理を避けてください。
* 流れと密度： 調整ブラシを使用する場合は、低流量と密度設定を使用します。これにより、段階的および制御された調整が可能になります。
* 実験： 万能のアプローチはありません。さまざまな設定を試して、画像に最適なものを見つけます。
* 前後： 前後の画像を定期的に比較して、進捗状況を評価し、それをやり過ぎないようにしてください。 バックスラッシュキー（ `\`）を使用して、オリジナルバージョンと編集バージョンを切り替えます。
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。それらを不自然または泥だらけに見せないでください。 わずかな暖かさは楽しいかもしれませんが、やり過ぎないでください。
* 参照画像： レンブラントの絵画やその他のレンブラントスタイルのポートレートをインスピレーションとガイダンスについて研究します。
* プリセット： レンブラントスタイルのプリセットを見つけることができますが、個々の調整を学び、独自のカスタムワークフローを作成することをお勧めします。プリセットは出発点であり、最終的なソリューションではありません。 ほとんどの場合、特定の画像に合わせてプリセットを微調整する必要があります。
ワークフローの概要：
1。明るく適切な生の画像から始めます。
2。基本パネルのグローバル設定を調整します（露出、コントラスト、ハイライト、シャドウ、白、黒人、明瞭度、デハゼ）。
3。ローカル調整に調整ブラシを使用します（ドッジ/火傷、皮膚軟化）。
4。段階的フィルターとラジアルフィルターを使用して、気分を高め、注意を集中させます。
5。 HSL/カラーパネルとカメラのキャリブレーションパネルで色を微調整します。
6。詳細パネルにシャープニングとノイズリダクションを適用します。
7。正しいレンズの歪みと視点（オプション）。
8。希望する外観を達成するまで継続的に評価し、調整します。
画像の光、影、色を慎重に操作することで、Lightroomで印象的で時代を超越したレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！