i。ベース画像の準備
* 理想的なソース画像： 柔らかく方向性のある光のポートレートショットから始めます。 主題に対して約45度の角度で配置された単一の光源が理想的です。 ここで重要なのは *方向性 *です - 明確な光と影の領域が必要です。均一な平らな照明で画像を避けてください。
* raw形式： 可能であれば、生形式で撮影します。これにより、画質を失うことなく、調整の緯度がはるかに多くなります。
* 正しい露出とホワイトバランス（必要に応じて）： レンブラントルックにジャンプする前に、基本的な露出とホワイトバランスを比較的正確にしてください。マイナーな調整は問題ありませんが、主要な問題を解決するためにLightroomに依存しないでください。
ii。 Lightroom調整：グローバル編集
1。基本パネル - 露出とコントラスト：
* 暴露： 暴露を大幅に減らします。 全体的な画像が暗いです。 開始するために約-1〜 -2停止の露出不全を目指します。 後で特定の領域をいつでも明るくすることができます。
* コントラスト： コントラストを増やします。これは、レンブラントスタイルの重要な部分である光と影の領域の違いを強調しています。 +20〜 +40の値は良い出発点です。
* ハイライト： ハイライトスライダーを減らします。これにより、画像の最も明るい部分、特に「レンブラントトライアングル」の周りに詳細が戻ります。
* 影： 暗い領域で保持したい詳細の量に応じて、Shadowsスライダーをわずかに増加または減少させます。 わずかに増加すると、微妙な詳細が追加されますが、闇を洗わないように注意してください。
* 白： ホワイトスライダーをわずかに減らします。これは、吹き飛ばされたハイライトを防ぐのに役立ちます。
* 黒： 黒いスライダーを減らします。これは影を深め、全体的な気分に追加します。
2。トーンカーブ：
* ポイント曲線： わずかにS字型のトーン曲線を使用します。 これにより、コントラストがさらに向上します。
*曲線のハイライト部分を引き下げて、明るい領域を暗くします。
*シャドウの部分をわずかに持ち上げて、最も暗い領域に詳細を取り戻し、純粋な黒を防ぎます。 しかし、それらを持ち上げすぎないでください。さもないと気分が悪くなります。
* チャネル曲線（オプション）： より微妙なコントロールのために、赤、緑、青のチャネルを個別に調整して、色の色調に影響を与えることができます。これは、微妙な色のグレーディングを導入するためによく使用されます（以下の色グレーディングセクションを参照）。
3。 HSL/カラーパネル：
* 飽和： 全体的な飽和を減らします。レンブラントの絵画は、通常、飽和した色の飽和状態の絵画です。 -10から-30の減少は、良い出発点になる可能性があります。
* 輝度： 個々の色の輝度を調整して、光と影を微調整します。 例えば：
*オレンジと黄色（皮膚の色調）の輝度を減らして深さを加えます。
*青の輝きを減らして、背景を深めます。
* 色相： 審美的な目的で特定の色の色相をわずかにシフトします。 微妙なシフトが重要です。 たとえば、赤い色合いをオレンジに向かって少しシフトして、暖かい外観にすることができます。
4。色グレーディング（分割調子）：
*これは、レンブラントルックを実際にダイヤルできる場所です。
* 影： 影に微妙な暖かい色（オレンジ、ゴールド、茶色など）を追加します。これは、油絵におけるglazesの使用を模倣します。飽和を非常に低く保ちます（約5〜10）。
* ハイライト： ハイライトにわずかに涼しい色（洗練された青、緑、またはティールなど）を追加します。繰り返しますが、飽和を非常に低く保ちます。
* バランス： バランススライダーを調整して、必要な外観に応じて、ハイライトまたはシャドウを支持します。 実験！ 多くの場合、影に向かってわずかに傾いたバランスがうまく機能します。
5。詳細パネル：
* シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して、詳細を引き出します。不要なアーティファクトを作成できるため、過剰にシャルペンしないように注意してください。 マスキングスライダーを使用して、より滑らかな領域のノイズを避けて、細部の領域にシャープニングを制限します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に影を大幅に増やした場合は、ノイズリダクションを適用してください。
6。レンズ補正：
*「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を有効にして、レンズの歪みと色素異常を修正します。
iii。ローカル調整（調整ブラシ、ラジアルフィルター、または段階的フィルターを使用）
* ダッジとバーン（光と影の強調）：
* 調整ブラシ： 柔らかい羽毛のある小さなブラシを使用して、画像の領域を選択的に明るく（回避）（ダッジ）（燃やす）（燃やします）、焦点を当てる：
* レンブラントトライアングル： 光源の反対側の頬の小さな三角形を明るくします。 これは、レンブラントスタイルの決定的な特徴です。
* 目： 目を少し明るくして、彼らに注意を引きます。
* 髪： 髪にハイライトを追加して、深さと寸法を作成します。
* 影： 顔、首、背景の周りの領域を暗くして、気分を高めます。
* ラジアルフィルター： ラジアルフィルターを使用して、被写体の周りにビネットを作成します。ラジアルフィルターの外側を暗くして、顔に注意を集中させます。 また、被験者を微妙に明るくするために、ラジアルフィルターの内部 *内部 *内部 *の露出をわずかに増やすこともできます。
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して背景を暗くし、深さとドラマの感覚を作り出します。
iv。微調整と考慮事項
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。レンブラントの肖像画は、しばしば暖かくて素朴な肌の色合いを特徴としています。 HSL/カラーパネルを使用して、必要に応じて肌のトーンを微調整します。
* 背景： 背景は暗くて控えめでなければならず、主題に注意を向けてください。ローカル調整を使用して、必要に応じて背景を暗くします。 ぼやけた背景（浅い被写界深度からカメラ内で達成された）は、さらに効果を高めます。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。レンブラントスタイルの肖像画を実現する「正しい」方法はありません。
* 参照画像： インスピレーションのために実際のレンブラント絵画を見てください。彼の作品の光、影、色の色調に注意してください。
* 主題： ドラマチックな肖像画に役立つ興味深い特徴と表現を持つ科目を選択してください。 熟考や感情の感覚を持つ肖像画はうまく機能します。
* カラーパレット： レンブラントのカラーパレットは一般的に限られており、茶色、オーカー、レッドなどのアーストーンを好みました。画像で同様のカラーパレットを使用することを検討してください。
例の設定（出発点）：
* 暴露： -1.5
* コントラスト： +30
* ハイライト： -50
* 影： +10
* 白： -15
* 黒： -30
* 飽和： -20
キーテイクアウト：
* 方向光が不可欠： 光源の品質と方向が重要です。
* 暗闇とコントラストが重要です： 深い影と強いコントラストを受け入れます。
* 色グレーディングの微妙さ： 色のグレーディングを控えめに使用して、影に暖かさとハイライトに涼しさを加えます。
* 光を整形するためのローカル調整： ブラシとフィルターを使用して、顔の光と影を改良します。
* 参照レンブラント絵画： マスターの仕事を勉強してください！
これらの手順に従って、さまざまな設定を実験することで、Lightroomで見事で暗く、ムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。 幸運を！