私たちの小さな青い惑星は、天の川銀河の中心から遠く離れた渦巻き状の腕の上にあります。銀河中心に目を向けると、想像できる最も壮観な場所の1つを見ることができます。何千もの星が集まって、天の川と呼ばれるぼんやりとしたバンドを空に形成します。 天の川の写真を楽しむなら、冬の数ヶ月は特に長く見えるかもしれません。この間、地球は夜に銀河の中心から離れる方向を向いており、天の川の暗い部分しか見ることができません。まだ写真を撮ることはできますが、他の時期ほど劇的な写真にはならないでしょう。 幸いなことに、明るい銀河中心は春に再び見えるようになります。 3月には、北半球の夜明け直前に上昇します。そのため、

大きくて危険な野生生物を撮影するのは非常に楽しいことですが、対象が野生動物である場合、自然の生息地で考慮すべきいくつかの固有の要因があります。あなたのアドレナリンは刺激的かもしれませんが、あなたは常にあなたについてのあなたの知恵を保ち、興奮に巻き込まれないようにしなければなりません！野生の危険な動物を撮影する際に考慮すべき点がいくつかあります。 安全第一 野生動物（この記事全体で取り上げられているグレートスモーキーマウンテンズ国立公園のツキノワグマなど）を撮影する場合、当然のことながら、最も重要な要素はあなたと被写体の両方の安全です。これらの動物の1つに近づきすぎることは決して良い考えではあ

美しい写真のセットほど、潜在的な住宅購入者やデザインクライアントの目を引くものはありません。不動産業者、デザイナー、住宅所有者のいずれであっても、期待は高く、多くの場合、制限があります。非常に短い通知、非常に短い時間枠で作業する必要があること、またはほぼ即時のターンアラウンドを求められることは珍しくありません。私たちは写真家として、私たちが誇りに思っている作品を制作しながら、すべてのニーズを満たすことと、利益を上げていることの間で引き裂かれます。特に不動産では、これは「十分に良い」写真につながることがよくあります。しかし、それはこのようにする必要がありますか？ ほとんどの人が内部空間の画像編

編集は、多くのポートレート写真家にとってワークフローのボトルネック部分です。ほんの数秒で素晴らしい写真を撮ることができますが、何十枚もの画像を編集することになると、それは永遠にかかるように感じることがよくあります。もちろん、編集時間の最大の節約は、撮影時に正しく編集することです。 Photoshopで「修正」できないものは無数にありますが、画像の編集は、とにかく写真家の仕事の主要部分を意味するものではありません。 私はいつも編集について話すのをためらっています。なぜなら、編集は行き過ぎ、頻繁すぎると思うからです。そのような場合、私たちは写真編集ではなく、画像操作（それ自体が芸術ですが、

ソフトボックスや傘などの大きなソフトソースを使用してシーンを主に照らさなかったのはいつですか。大きなソフトソースは、美しいラップアラウンド品質の光を簡単に作成します。 1つポップアップするだけで、すぐに「良い」光が得られます。 最終画像：Lightroomでの前後 柔らかな光は美しく、その場所がありますが、それはアーティストのパレットの一部にすぎません。この記事では、男性のファッション撮影の照明設定を分析し、ハードライトを使用すると写真に劇的な影響を与える方法を見ていきます。 アカデミー賞を2度受賞した撮影監督のハスケルウェクスラーは、ハードライトの使用に関して最もよく言っていたと思い

最終画像： ウェストバージニア州ドリーソズウィルダネスエリアのベアロック。日の出と日の入りは非常に対照的であり、広い露出範囲をキャプチャするのは非常に困難です。 これがあなたが遭遇したと確信している問題です。カメラが正確にキャプチャできるよりも広い範囲の明暗のある画像を撮影しようとする場合です。上記の例では、空を正しく露出するように露出を設定すると、前景のオブジェクトが大幅に露出不足になります。同様に、前景を正しく露出するように露出を設定すると、空が吹き飛ばされ、ほとんどすべてのディテールが失われます。このジレンマの解決策の1つは、HDRソフトウェアを使用して、いくつかのブラケット露出を1つ

長く渦巻くスタートレイル写真は、多くの写真家のバケツリストに載っています。映画の時代には、これにはシャッターを開いたままにして、数時間のオーダーで1回の連続露出を行い、すべてが適切に行われることを期待する必要がありました。デジタル時代では、多くの写真家は、スタッキングと呼ばれるプロセスに依存して、多数の個別のフレームを取得し、それらを組み合わせて最終的な画像にします。この記事では、素晴らしいスタートレイルの写真をキャプチャし、無料のプログラムStarStaXを使用してそれらを組み合わせる方法について説明します。 個々のスタートレイルの写真を撮影する スタートレイルスタッキングの個々の写

親や写真家として、私たちは毎年何千枚もの子供たちの写真を撮ります。昨年のLightroomカタログを見ると、子供たちの写真が3000枚以上ありますが、これには携帯電話のカメラで撮った写真がすべて含まれているわけではありません。 私たちの家では、カメラは常に外に出ています。彼らが何をしていても、私は一日中彼らの写真を撮ります。子供たちはカメラが私たちの生活の一部であることを知っており、私が写真を撮っているのを見ると、大人のように行動が変わることはありません。 私は、写真は貴重すぎてコンピューターに保存できないと信じています。ハードドライブが故障し、画像が失われる可能性があるため、あなた

写真家として、あなたは私たちが写真を撮っている人々がクライアントであろうと単なる友人であろうと、「すごい」ことを望んでいます。最終的な画像を表示するときは、反応を測定するときに、その期待感、興奮、緊張感があります。そして、「すごい」や「大好き」という言葉を聞くと、本当にいい気持ちになります。では、どのようにして「すごい」を取得し、「大丈夫」を回避するのでしょうか。それは必ずしも簡単なことではありません。非常に多くの優れた写真家がいて、彼らの作品の多くがソーシャルネットワークを介して露出されているため、優れた写真への期待はかつてないほど高くなっています。 スタジオで使用している三脚を使用

私は最近、家族での休暇のためにバリに行きました。もちろん、私のカメラと三脚は決して遠くにありませんでした。今日あなたと共有できる素晴らしい範囲の画像を何とか手に入れることができました。 以下の画像は、NikonD800およびNikon24-70mm2.8AFSで撮影されたものです。 恋に落ちる 私たちは最初、ウブドのジュクトパクールの町から少し離れた別荘に泊まりました。地元の人たちは、近所は20年前のウブドのようだったと言っていました。 このショットは、早朝に私たちのヴィラのデッキから撮影されました。そよ風と鳥の目覚めだけが聞こえた…その瞬間、なぜ人々がバリに恋をするのかがわかった。左側

はじめに この記事は、Lightroom 4ワークフローシステムDVDから置き換えられており、Lightroomユーザーに1時間あたり1500画像の速度でカリング/編集するために使用するワークフローシステム全体を教えるように設計されています。数週間にわたってリリースされるこの10部構成のシリーズで、これらのヒント/テクニックのいくつかについて書きます。 目次 10部構成の記事シリーズは次のようになります。 1。プリプロダクション+プロダクション（この記事） 2.測光+手動撮影 3.手動フラッシュ 4.プレシュートカリング+インカメラカリング 5.Lightroomの設定 6.設

この1年間、私は長い間知り合いになり、ついに直接会うことができました。ゲイリー・アーントという名前のワールドトラベラーという言葉。ゲイリーは約3年前にアメリカを離れ、それ以来世界中を旅しており、彼の大人気のEverythingEverywhereブログで彼の冒険を記録しています。彼の旅行中、彼の写真への関心と熟練度は、デジタル写真学校への加入のおかげもあり、成長しました:)。 70か国以上が彼のベルトの下にあり、常に信頼できるニコンのカメラが彼の側にあるので、私は彼が常に外出中に旅行への愛と写真への愛をどのように融合させているかを知りたいと思いました。 1。旅行を始めたとき、写真撮影はあなた

どのRAWフォトエディタを使用する場合でも、写真の整理は、おそらく写真ワークフローで最も楽しいタスクの1つです。ただし、カタログを正しく設定したり、カタログの構造を変更したりすると、最終的には貴重な時間を大幅に節約できます。この記事では、CaptureOneで写真を整理するためのヒントをいくつか紹介します。 成功のためのカタログの設定 Capture Oneは、カタログまたはセッションで作業する機能を提供します。両方で作業することをお勧めします。 カタログ Capture Oneは、画像の大規模なライブラリを整理するのに役立つという点で、Lightroomのカタログのように機能します

すべての写真家が嫌うものは何ですか？たぶん、自撮り棒がトップの座を占めます。しかし、上部に近いのは編集する必要があります。 それは私が最も楽しみにしていない私のワークフローの一部です。ほとんどの写真家と同じように、私はモニターの前に座るよりも、写真を撮るのに時間を費やしたいと思っています。 与えられた割り当てについて、私は編集するために4000から6000枚の写真を持って戻ってくるかもしれません。私がこれらを通り抜けることができるのが早いほど、良いです。そのため、何年にもわたって、ワークフローの効率を上げるためのさまざまな方法を検討してきました。私は自分の写真をフィールドでできるだけ最終

GIMPがどのように無料でオープンソースであるかについてすべて聞いたことがありますが、プログラムを受け入れるのに苦労しましたか？ええと、最初はそうだった。そのため、技術者以外の人から別の人にGIMPプラグインをインストールする方法についてこのガイドを作成することにしました。 GIMPを使用する最初の数回の試みは非常に不快でした。プラグインをインストールしようとすると、完全にイライラしました。しかし今、私は実際に特定の編集のためにPhotoshopよりもGIMPを好みます。うまくいけば、この記事があなたの時間を節約し、あなたを熱心なGIMPユーザーに変えることもできます。 オープンソースソフ

Affinity Photoは、強力な画像編集ソフトウェアです。手頃な価格で楽しく使用できます。 ただし、写真をカスタム操作するためのプログラムと同様に、かなり急な学習曲線が必要です。 Adobe Photoshopで画像を編集することに慣れている場合は、インターフェイスが異なることに気付くでしょう。これには少し慣れるだけです。 私はAffinityPhotoを長い間使用していませんが、直感的に使用できるように設計されていることがわかりました。画像編集プログラムを切り替えることは、私が軽く行うことを選択することではありません。コンピュータプログラム内の特定のワークフローに慣れている場合は

歌う“ ホーム・オン・ザ・レンジ、“ カウボーイは、“ 空は一日中曇りではありません。」 雲ひとつない日は多くの人にアピールするかもしれませんが、風景写真家にはアピールしません。 いわゆる「ブルーバードの日」は、一般的に、退屈で特徴のない空のある貧弱な風景写真になります。 「天気が悪くなると写真も良くなる」ということも聞いたことがあるかもしれません。 それで、母なる自然があなたに働く雲をほとんどまたはまったく与えないとき、あなたは何をしますか？劇的な空のためのいくつかのヒントを見てみましょう。 カメラ内 使用する雲がまったくない場合、撮影中の選択肢はかなり限られています

ACDSeeは最新のソフトウェアをリリースしました： Photo Studio Ultimate 2021は、ACDSeeのPhoto Studio Ultimate 2020を改良し、市場で最高のオールインワンフォトエディタの1つとしてON1PhotoRAWやLuminarなどのプログラムと競合し続けています。 ACDSeeのソフトウェアは一貫して印象的です。 Photo Studio Ultimate 2020には、デジタル資産管理機能、基本的な調整、およびより高度なレイヤーベースの編集の優れた組み合わせが含まれていました。 では、Photo Studio Ultimate 202

写真家のワークフローに関しては、他のどの段階よりも重要な段階が1つあります。これは画像選択プロセスであり、カリング段階とも呼ばれます。この重要な段階は、画像をLightroom（または他のソフトウェア）に取り込み、作業する画像の選択を開始するポイントです。 しかし、これは最終的に写真家としてのあなたの作品を表す写真を選択する段階ですが、システムが整っていないと、それは巨大な時間のシンクに変わる可能性があります。 したがって、画像をカリングするプロセスに焦点を合わせると、画像の選択を大幅に高速化できます。 この記事の目的は、画像選択に優れたシステムを使用することが、写真とポートフォ

Affinity Photoでのレイヤーの操作は、AdobePhotoshopでのレイヤーの操作と非常によく似ています。したがって、Photoshopに慣れている場合は、AffinityPhotoでレイヤーを使用するように移行するのは比較的簡単です。 レイヤーを使用できるソフトウェアを使用して写真を後処理するのは初めてですか？この記事を読むと、いくつかのクールな新しい編集のヒントとコツを確実に学ぶことができます。 Affinity Photoのレイヤーを使用して画像、テキスト、図形などを積み重ねることができるため、創造性の範囲が無限に広がります。他の本格的な画像処理プログラムと同様に、学習