i。ブレンドモードの理解の基本
* 場所： レイヤーパネルには、「通常」というラベルの付いたドロップダウンメニューがあります（デフォルト）。これをクリックすると、動作に基づいてグループに分類されたブレンドモードのリストが明らかになります。
* どのように機能するか： ブレンディングモードは、アクティブレイヤー（「ブレンド層」）のピクセル情報とその下のレイヤー（「ベースレイヤー」）を比較します。数学式に基づいて、最終画像の各ピクセルの結果の色を決定します。
* 重要な用語：
* ブレンド色： アクティブ（上）層のピクセルの色。
* ベースカラー： アクティブレイヤーの下のレイヤー内のピクセルの色。
* 結果の色： ブレンドモード後の最終色が適用されます。
* 不透明度と塗りつぶし： これらのスライダーは、レイヤーの透明度を制御します。 *不透明*は、レイヤー全体に適用されるレイヤースタイルや効果を含め、レイヤー全体に影響します。 *充填*は、レイヤー自体のピクセルのみに影響し、スタイルが影響を受けません。
ii。ポートレートのための不可欠なブレンドモード
ファインアートの肖像画とそれらの使用方法のための最も便利なブレンドモードの内訳は次のとおりです。
* 乗算：
* それがどのように機能するか： ブレンドの色とベースカラーを掛けて、より暗い画像になります。白は透明になり、黒は黒のままです。
* ユースケース：
* 影と深さの追加： 影を深め、コントラストを強化するのに最適です。暗い色で満たされたレイヤー（柔らかい茶色や灰色など）を使用して、増殖するように設定します。 強度を制御するために不透明度を調整します。
* テクスチャの適用： オーバーレイテクスチャ画像（紙、グランジなど）が掛けられて設定され、苦しんでいるまたは老いた外観を追加します。
* burning： 伝統的な写真の燃焼効果をシミュレートします。
* 画面：
* それがどのように機能するか： ブレンドの色とベースカラーを反転させ、それらを掛け、結果を反転させ、より明るい画像につながります。黒は透明になり、白は白のままです。
* ユースケース：
* ハイライトとブライトニングの追加： ソフトハイライトを追加し、全体的な画像を明るくするのに最適です。明るい色（柔らかい白やクリームなど）で満たされたレイヤーを使用して、スクリーニングに設定します。
* 光漏れまたはフレアの追加： 軽い漏れやフレアの画像を組み込んで、自然に見える効果のためにスクリーニングするように設定します。
* 回避： 伝統的な写真の回避効果をシミュレートします。
* オーバーレイ：
* それがどのように機能するか： 基本色に応じて、マルチプリと画面の組み合わせ。明るい領域が明るくなり、暗い領域が暗くなります。
* ユースケース：
* コントラストと詳細の追加： 全体的なコントラストを強化し、詳細を引き出します。微妙な調整は、画像のポップを大幅に改善できます。
* シャープニング（間接）： エッジに沿ってコントラストをブーストすることにより、オーバーレイはシャープネスの幻想を与えることができます。
* 深さのテクスチャの追加： ベース画像の明るい領域と暗い領域の両方に応答するため、テクスチャをシームレスに統合するのに適しています。
* ソフトライト：
* それがどのように機能するか： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。ブレンドの色に応じて色を明るくしたり暗くしたりします。
* ユースケース：
* 微妙なコントラスト調整： 過酷さのないコントラストを強化するより穏やかな方法。
* 穏やかな色の調子を追加： 柔らかい光に設定されたレイヤーで異なる色を試して、微妙な色のシフトを作成します。
* 皮膚の滑らかさ： 柔らかいライトに設定された肌の色の色が薄い非常に柔らかいブラシは、テクスチャーを失うことなく微妙に滑らかにすることができます（注意して節度で使用します）。
* ハードライト：
* それがどのように機能するか： オーバーレイのより激しいバージョン。強いハイライトと影を作成します。
* ユースケース：
* 劇的な照明効果： 印象的な照明効果を作成するために使用できますが、慎重に制御する必要があります。
* 非常に強いテクスチャの追加： 大胆で顕著な効果を得るには、テクスチャを使用してください。 一般に、非常に低い不透明度で使用するのが最適です。
* カラーダッジ：
* それがどのように機能するか： 基本色を明るくし、多くの場合、「燃え尽き」または輝く効果を生み出します。
* ユースケース：
* 強いハイライトとグローの追加： シュールな見た目やエーテルの外観を作成するのに役立ちます。
* 光源のシミュレーション： 主題の背後にある光源の幻想を作成するために使用できます。 控えめかつ戦略的に使用します。
* 色の火傷：
* それがどのように機能するか： 基本色を暗くし、多くの場合、飽和または「燃やされた」効果を作成します。
* ユースケース：
* 強い影を作り、暗くする： カラーダッジの反対。劇的でエッジの効いたルックスを作成できます。
* ヴィンテージまたは苦しめられた感触を追加： ビンテージの美学に貢献できます。
* 色相、飽和、色、光度：
* 色相： 基礎となる層の色（色相）のみに影響します。
* 飽和： 基礎となる層の色強度（飽和）のみに影響します。
* 色： 基礎となる層の色相と飽和の両方に影響します。
* 光度： 基礎となる層の明るさ（光度）にのみ影響します。
* ユースケース：
* カラーグレーディング： これらのモードは、画像の他の側面に影響を与えることなく、正確な色調整を行うのに最適です。たとえば、色相モードを使用して色をシフトし、飽和モードをシフトして色の強度を調整し、色の変化の色モード、光度モードを調整して明るさとコントラストに影響します。
* ターゲット調整： これらのモードをマスクで使用して、画像の特定の領域に色または明るさの調整を適用します。
* 違い：
* それがどのように機能するか： より高い輝度値を持つことに応じて、ベース色からブレンド色を基本色から引きます。
* ユースケース：
* 抽象効果の作成： 結果は予測不可能であり、多くの場合、抽象または歪んだ画像につながります。
* 非常に類似した2つの画像のブレンド： 画像の2つのバージョン間の微妙な違いを強調するのに役立ちます。
* アーティファクトを見つける： 特に他のものと比較する場合、画像の微妙なアーティファクトや問題を特定するのに役立ちます。
iii。実用的なヒントとテクニック
* 実験が重要です： 別のブレンドモードと組み合わせを試すことを恐れないでください。 最良の結果は、多くの場合、予期せぬ発見からもたらされます。
* レイヤーとマスクの使用： ブレンドモードを別々のレイヤーに適用して、それらの効果を簡単に調整できるようにします。レイヤーマスクを使用して、ブレンドモードの効果を画像の特定の領域に制限します。
* 不透明度を調整し、塗りつぶし： レイヤーの不透明度と塗りつぶしを調整することにより、ブレンドモードの強度を微調整します。不透明度が低いことから始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増やします。
* 非破壊編集： 調整層（曲線、レベル、カラーバランスなど）とクリッピングマスクを使用して、非破壊ワークフローにブレンドモードと組み合わせて使用します。 これにより、変更を簡単に戻すか変更できます。
* クリッピングマスク： クリッピングマスクを使用すると、レイヤーをそのすぐ下のレイヤーの境界内でのみ表示できます。クリッピングマスクを作成するには、最上層を右クリックして「クリッピングマスクの作成」を選択します（または、Alt/Option + CTRL/CMD + Gのショートカットを使用します）。これは、構成全体に影響を与えることなく、画像の特定の部分にブレンドモードを適用するのに非常に役立ちます。
* ブレンディングモードスタッキング： 異なるブレンドモードで複数のレイヤーを積み重ねて、複雑な効果を作成できます。たとえば、レイヤーセットを使用してシャドウに乗算し、ハイライトのスクリーニングに設定されたレイヤー、色のグレーディング用の色に設定されたレイヤーを使用できます。
* 微妙な開始： ブレンドモードで過剰に無理にするのは簡単です。微妙な調整から始めて、希望する外観を達成するまで徐々に強度を高めます。
* 主題と気分を考えてみましょう： ブレンドモードの選択は、肖像画の主題と望ましいムードを補完する必要があります。
* 定期的に練習： ブレンドモードを実験すればするほど、それらがどのように機能し、どのように効果的に使用するかをよりよく理解できます。
* チュートリアルを見る： さまざまなブレンディングモードのテクニックを示す無数のPhotoshopチュートリアルがオンラインであります。 ポートレートレタッチまたはファインアートの写真操作に特に関連するチュートリアルを検索します。
* カラーパレット認識： 色、色相、飽和などのブレンドモードで色を追加するときは、全体的なカラーパレットを検討してください。カラーホイールまたはオンラインツールを使用して、互いに補完する色を選択します。
* レイヤー順序を覚えておいてください： レイヤーの順序が重要です。レイヤー順序を変更すると、ブレンドモードの結果が変更されます。
* グループ層： より良い組織とより簡単な調整のために、グループに関連するレイヤーが一緒になります。その後、グループ全体にブレンドモードを適用できます。
* 平坦化（控えめに使用）： 平らなレイヤーはファイルサイズを縮小する可能性がありますが、後でブレンディングモードを調整することは不可能になります。変更を加える必要がないことを絶対に確信している場合にのみ平らになります。レイヤーバージョンの画像を保存するのはベストプラクティスです。
iv。ブレンドモードを使用したファインアートポートレートテクニックの例
* 夢のような輝きを追加：
1.ベース画像レイヤーを複製します。
2。複製された層にわずかなガウスのぼかしを適用します。
3.ぼやけた層のブレンドモードをスクリーニングまたはソフトライトに設定します。
4.不透明度を調整して、目的のグロー効果を達成します。 マスクを使用して、輝きが鋭い詳細に影響を与えるのを防ぎます。
* ヴィンテージの外観の作成：
1.ポートレートレイヤーの上にテクスチャ画像（紙、グランジなど）を追加します。
2.テクスチャレイヤーのブレンドモードを設定して、乗算、オーバーレイ、またはソフトライトを掛けます。
3.不透明度を調整し、レイヤーマスクを使用してテクスチャをシームレスにブレンドします。
4.ヴィンテージにインスパイアされたLUT（ルックアップテーブル）を備えたカラールックアップ調整レイヤーを追加して、さらに色調整します。
* 肌のテクスチャの強化：
1.新しいレイヤーを作成し、50％グレー（編集> fill> 50％グレー）で埋めます。
2.灰色の層のブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。
3.灰色の層のダッジと燃焼ツール（中央に設定）を使用して、肌のテクスチャを微妙に強化します。
* カラートーニングの追加：
1.固体調整層を追加します。ポートレートを補完する色を選択してください。
2.ブレンドモードを色、色相、または柔らかい光に設定します。
3.不透明度を調整して、目的の色の調子効果を実現します。
4.レイヤーマスクを使用して、色の調子を選択的に適用します。
* フィルム穀物のシミュレーション：
1.新しいレイヤーを作成し、50％グレーで埋めます。
2.灰色の層にノイズを追加します（フィルター>ノイズ>ノイズの追加）。
3.ブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。
4.穀物の強度を制御するために不透明度を調整します。
v。結論
Photoshopブレンディングモードのマスタリングには時間と練習が必要ですが、創造的な可能性は無限です。各モードがどのように機能するかを理解し、さまざまな組み合わせで実験することで、芸術的なビジョンを表現する見事でユニークな美術のポートレートを作成できます。境界を押し広げて、これらの強力なツールの可能性を最大限に引き出すことを恐れないでください。幸運を！