色付きのジェルを使用して、ユニークで創造的なポートレートを作成します
色付きのジェルは、あなたのポートレートに劇的で芸術的なタッチを追加するための素晴らしい、比較的安価な方法です。彼らは、シンプルなショットを人目を引くもので感情的に共鳴するものに変えることができます。これらを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。
1。基本を理解する
* ゲルとは？ これらは、光源の前に配置されるように設計された色付きのプラスチックの半透明のシートです。彼らは光をろ過し、その色を変えます。
* ゲルの種類：
* 補正ゲル： これらは、光の色温度を微妙に調整します（たとえば、CTO-色温度オレンジ色 - タングステン電球に合わせて光を温めます）。
* カラーエフェクトジェル： これらは、劇的な効果のために鮮やかで飽和した色を作り出します（例：ブルース、赤、緑、紫）。
* 中性密度（nd）ゲル： これらは、光の強度を制御するのに役立つ色を変えることなく光の量を減らします。
* 光源： ゲルは、ストロボ、スピードライト、さらには一定のライトでさえ使用できます（LEDは熱が少ないため好まれます）。 ゲルを溶かすことができるので、特に連続したホットライトでは、熱に注意してください。
* ゲルホルダー： ゲルを光源に取り付ける方法が必要です。一般的な方法は次のとおりです。
* スピードライトゲル： 多くのキットには、ベルクロストラップまたは磁気アタッチメントが付属しており、スピードライトに簡単に取り付けることができます。
* ストロボゲル： 多くの場合、ストロボのリフレクターにクリップするゲルホルダーを使用します。 クランプ、ガファーテープ、またはDIYソリューションを使用することもできます。
2。撮影の計画
* あなたのビジョンを概念化する： どんな気分や感情を伝えたいですか？主題、彼らの衣服、そして全体的な美学を考えてください。
* カラー心理学： 色は異なる感情を呼び起こします。 あなたの選択を知らせるために色の心理学を研究してください：
* 赤： 情熱、エネルギー、危険、愛。
* 青： 穏やか、平和、悲しみ、信頼。
* 緑： 自然、成長、je、en望。
* 黄色： 幸福、楽観主義、注意。
* 紫： 王族、謎、創造性。
* 色の調和： 色はどのように相互作用しますか？考慮する：
* 補完的な色： カラーホイールの反対側の色（例：赤と緑、青とオレンジ）。 それらは強力なコントラストと視覚的影響を生み出します。
* 類似の色： カラーホイールの隣に色が互いに色（青、青緑、緑）の色。それらは調和のとれた心を落ち着かせる効果を生み出します。
* 単色： 同じ色の異なる色合いを使用します。
3。ライトとジェルをセットアップします
* シングルライトセットアップ：
*最も簡単なセットアップ。劇的な効果を得るために、被写体の両側にゲルを置いて、または上/下からも光を置きます。
*色の実験と、ゲルが肌のトーンにどのように影響するかを学ぶのに適しています。
* 2ライトセットアップ（人気）：
* キーライト： 主題を照らすメインライト。ここでジェルを使用して、一次色を追加します。
* 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を柔らかくするために使用されます。 より多くのドラマのために、リフレクター、または補完的または対照的なジェルを備えた2番目のライトを使用できます。 時には、塗りつぶしの光にも機能しないことがあります。
* バックグラウンドライト： ゲルでライトを使用して背景を照らし、被写体を分離します。
* 3ライトセットアップ：
*より多くのコントロールを提供します。キーライト、充填ライト、別のライトを使用して、髪や背景を強調することができます。それぞれに独自のゲルを持つことができます。
4。カメラの設定と考慮事項
* ホワイトバランス：
* カスタムホワイトバランス： これは、色を管理する最も正確な方法です。 ゲル付きライトでテストショットを撮り、灰色のカードまたはホワイトバランスツールを使用して、カスタムホワイトバランスを設定します。
* プリセットホワイトバランス（タングステン/蛍光）： 出発点として使用し、後処理で調整できます。
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 強力な色のジェルでは信頼できない場合がありますが、ピンチで動作できます。
* 暴露： ゲルは、センサーに到達する光の量を減らします。補償：
* ISOの増加： ISOを上げて、センサーを光に対してより敏感にします。より高いISO設定でのノイズに注意してください。
* 開口部の広がり： より広い開口部（fナンバーの低い）を使用して、より多くの光を入れます。
* シャッター速度の増加： シャッター速度が遅くなると、より多くの光が入りますが、モーションブラーに注意してください。
* フラッシュパワーの増加： ストロボまたはスピードライトの出力を増やします。
* フォーカス： あなたの主題が鋭いことを確認してください。色付きの光は、焦点をもう少し挑戦的にすることがあります。
5。撮影と実験
* テストショットを撮る： さまざまなジェルの組み合わせ、軽い位置、カメラの設定を試します。 カメラのLCD画面で結果を確認し、それに応じて調整します。
* ゲル強度： ゲルが異なると密度が異なり、色の強度に影響します。一部のゲルでは、望ましい効果を達成するために、より多くの光出力が必要になる場合があります。
* 距離： 被験者までの光源の距離は、色の強度と広がりにも影響します。
* 拡散： 拡散パネルまたはソフトボックスを使用して、光を柔らかくし、より均一な色を作成します。
* レイヤージェル： 複数のジェルを重ねてカスタムカラーを作成できます。
* ネガティブスペース： 色付きの光の欠如を有利に使用し、劇的な影とコントラストを作成します。
* 動き： 露出中にライトを移動して、ライトストリークと抽象的な効果を作成することを実験します。
* vignetting： 暗いコーナーはドラマのタッチを追加することができ、必要に応じて簡単に達成できます。
6。後処理
* 生編集： RAWでの撮影により、後処理の柔軟性が高まります。最終画像を微調整するために、ホワイトバランス、露出、対照を調整できます。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングツール（曲線、HSLなど）を使用して、色をさらに強化し、特定のムードを作成します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものはレタッチされていますが、特に自然な外観を目指している場合は、肌を過度にレタッチしないように注意してください。
* 白黒変換： 時には、白黒の変換が、色付きのライトによって作成された影と形を強調することがあります。
ヒントとトリック：
* スタートスモール： 単一のゲルから始めて、徐々に複雑さを増します。
* ライトメーターを使用： ライトメーターは、特に複数の光源を使用すると、正確な露出を実現するのに役立ちます。
* モデルと通信： あなたのビジョンをあなたのモデルに説明し、ポーズと表現でそれらを導きます。
* 最初の安全性： ゲルで一定のライトを使用するときは、熱に注意してください。ホットライトを放置しないでください。
* 練習は完璧になります： 色のついたジェルを実験すればするほど、それらがどのように機能し、どのように効果的に使用するかをよりよく理解できます。
* embrace欠陥： 実験してルールを破ることを恐れないでください。最も創造的な肖像画のいくつかは、予想外の結果から来ています。
* ノートを保管する： 使用したゲル、設定、照明セットアップを繰り返して、将来効果を再現できるようにします。
* ハニカムまたはスヌートを使用： 色付きのライトの流出を制御するには、照明器具にハニカムまたはスヌートを使用します。
* 小道具でクリエイティブを得る： まとまりのある外観のためにゲルと一致または対照的な小道具で配色を補完します。
色理論の原理を理解し、さまざまな照明セットアップを実験し、創造性を採用することで、色付きのジェルを使用して、視聴者の注意を引く素晴らしいポートレートを作成できます。頑張って楽しんでください！