1。色付きのジェルを理解する
* 彼らは何ですか？ 光源（ストロボやスピードライトなど）の前に配置して、光の色を変更する薄くて透明なプラスチックまたはセロハンのシート。
* なぜそれらを使用するのですか？
* 色補正： 周囲光の正しい不均衡（たとえば、CTO [色温度オレンジ]ゲルを使用して、フラッシュで撮影するときにタングステン光に合わせます）。
* クリエイティブカラー： 気分、ドラマ、視覚的な興味をポートレートに追加します。
* 分離/ハイライト： 被験者を背景から区別するか、特定の機能を強調表示します。
* ゲルの種類：
* 色温度ゲル（CTO、CTB）： 色温度を変換します（たとえば、CTOを暖かくするためにCTO、CTBを冷やすためにCTBを作ります）。
* 色エフェクトジェル： 特定のムードを作成するための幅広い色（赤、青、緑、黄色、紫など）。
* 中性密度（nd）ゲル： 色を変えることなく、光の強度を減らします。 創造的な肖像画ではあまり一般的ではありませんが、フラッシュと明るい周囲の光のバランスをとるのに役立ちます。
* ゲルキット： 多くの場合、一般的に使用されているさまざまな色を含む良い出発点です。
* ゲルホルダー/グリップ： ジェルをライトに取り付けるために不可欠です。 特定のライトに適合するオプションを検討し、迅速なジェルの変更を可能にします。
2。必須機器
* スピードライトまたはストロボ： あなたの主な光源。スピードライトはポータブルで手頃な価格であり、ストロボはより多くのパワーとコントロールを提供します。
* 色付きジェル： 実験するさまざまな色。
* ゲルホルダー/グリップ： ジェルをライトにしっかりと取り付けます。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* modifiers（オプション）： ソフトボックス、傘、グリッド、スヌートは、ゲル化された光から光を形作り、拡散させることができます。
* リフレクター（オプション）： 塗りつぶしの影に戻って光を跳ね返します。
* ワイヤレストリガー（オフカメラフラッシュ用）： フラッシュをリモートで発射できるようにします。
* クランプ/テープ（ガファーのテープは王です！）： すべての場所を確保します。
* ライトメーター（オプション）： 光出力を正確に測定するのに役立ちます。
3。ショットの計画
* 概念と気分： どんな話をしたいですか？ どんな気分を呼び起こしたいですか？ 色には強い関連性があります：
* 赤： 情熱、エネルギー、危険、愛。
* 青： 穏やか、平和、悲しみ、信頼。
* 緑： 自然、成長、en望、新鮮さ。
* 黄色： 幸福、楽観主義、エネルギー、注意。
* 紫： 王族、謎、創造性、贅沢。
* 照明セットアップ： いくつのライトを使用しますか？ それらはどこに配置されますか？ 各ライトでどの色を使用しますか？ 計画を視覚化するための照明図を検討してください。
* ワードローブと背景： 使用する色を補完する衣服と背景を選択してください。意図的に耳障りな効果を発揮しない限り、色の衝突を避けてください。ニュートラルな背景（黒、白、または灰色）は多くの場合、良い出発点であり、色のついた光を焦点にします。
* モデルの肌のトーン： 一部の色は、他の色よりも特定の肌のトーンでよく見えます。何が最適かを確認するために実験してください。一般的に、暖かい色調は涼しい肌でうまく機能し、涼しいトーンは暖かい肌でうまく機能します。
4。ゲル付きの基本的な照明セットアップ
* ゲル付きのシングルライト：
* シンプル： 被写体の側面または前面にジェルを置いて光を置きます。 反射器を使用して、反対側の影を埋めます。
* 背景洗浄： 背景にゲル化された光を向けて、色付きの背景を作成します。
* ゲルが異なる2つのライト：
* キーライトとフィルライト： メイン（キー）光として1つのゲル化された光を使用し、もう1つのゲル化された光を充填光として使用します（多くの場合、より柔らかく、飽和した色が少ない）。
* 分割照明： 被写体の両側に1つのゲル光を配置し、劇的な色のコントラストを作成します。
* リム照明/ヘアライト： 被験者の後ろにゲル化された光を置き、髪と肩にカラフルなハイライトを作成します。
* 3つのライト（またはそれ以上！）：
*上記の手法のいずれかを組み合わせます。 背景には1つのライト、キーライトには1つ、リムライトには1つのライトを使用します。
5。創造的なテクニックとヒント
* 色の組み合わせ： コントラストのために、赤と緑、青とオレンジ、黄色と紫などの色のホイールで互いに反対側に相当します。より調和のとれた外観を得るには、青と緑、赤、オレンジなど）の類似の色（互いに互いに互いに互いに互いに互いに互いに互いに互いに互いに互いに互いに）使用します。
* ゲル強度： フル強度ジェルは、最も飽和した色を提供します。拡散フィルターを使用したり、光のパワーを減らして色の強度を軽減できます。
* 拡散： ゲル化された光の前にソフトボックスまたは拡散パネルを使用すると、より柔らかく、より均一な光が作成されます。
* ゴボ/クッキー： ゲル化された光の前にゴボ（ステンシル）を配置して、興味深い光と影のパターンを作成します。
* 詳細に焦点を当てます： 色の光（目、唇、または手など）で顔または体の特定の部分を強調表示します。
* 距離での実験： 光源を被験者から近くまたは遠くに移動すると、光の強度と広がりに影響します。
* 色温度混合： ゲル化されたフラッシュと既存の周囲光（タングステンや昼光など）を組み合わせて、興味深い色のコントラストを作成します。
* 後処理： 後処理中に画像の色をさらに強化できます。ホワイトバランス、飽和、色の曲線を調整して、外観を微調整します。
* スキントーン調整： ゲルが肌の色調にどのように影響するかに注意してください。 皮膚が自然に見えるように、または意図的に様式化されるように、後処理で調整を行う必要があるかもしれません。
* グリッドとスヌートを使用： 光と制御の流出を形作ります。グリッドは、光をより狭いビームに集中させ、望ましくない領域にこぼれるのを防ぎます。スヌートは、小さな焦点を合わせた光の円を作り出します。
* テザー撮影： カメラをコンピューターに接続すると、画面の大きな画面ですぐに画像を確認し、照明と設定をリアルタイムで調整できます。
6。回避するための一般的な間違い
* 色の過剰飽和： 色が多すぎると圧倒される可能性があります。 微妙な色から始めて、徐々に強度を高めます。
* 皮膚の皮膚の音： いくつかの色は、肌を病弱または不自然に見せることができます。 色がモデルの顔色にどのように影響しているかに細心の注意を払ってください。
* 照明率が低い： キーライトが塗りつぶしの光よりも明るいことを確認して、平らで面白くない照明を避けてください。
* 周囲の光を無視する： 部屋の周囲光がゲル化したライトとどのように相互作用するかを考えてください。
* メーターなし： スタジオストロボを使用する場合、軽量メーターは正しい露出をダイヤルするのに役立ちます。
* 安価なゲルを使用： 安いジェルはすぐにフェードする可能性があり、正確な色がない場合があります。
7。練習と実験
最も重要なことは、実験して楽しむことです！さまざまな色、照明セットアップ、テクニックを試して、自分に最適なものを見つけるために試してください。間違いを犯すことを恐れないでください - それがあなたが学ぶ方法です。 インスピレーションのために色付きのジェルを使用している他の写真家の作品を見て、彼らのテクニックを再現してみてください。幸運を！