ファインアートの肖像画にPhotoshopブレンディングモードの使用：包括的なガイド
Photoshopのブレンディングモードは、ファインアートの肖像画にユニークで魅惑的な効果を求めているアーティストにとって強力なツールです。それらは、あなたがあなたの画像の異なる要素を非破壊的に階層化して相互作用させ、創造的な可能性の世界を開くことを可能にします。効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。
i。ブレンドモードの理解基本：
* 彼らがしていること： ブレンディングモードは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを決定します。それらは、現在のレイヤー（「ブレンド層」）と基礎となる層（「ベースレイヤー」）のピクセル値を数学的に計算することでこれを達成します。
* それらを見つける場所： Photoshopのレイヤーパネルには、「通常」というラベルの付いたドロップダウンメニューがあります。 これをクリックすると、利用可能なブレンドモードのリストが開きます。
* 重要な考慮事項：
* 不透明： ブレンド層の不透明度を調整すると、ブレンドモードの効果の強度に大きく影響します。 微妙に始めて、必要に応じて増加します。
* 塗りつぶし： 不透明度と同様に、レイヤーパネルの「塗りつぶし」オプションを使用して、ブレンドモードの強度を制御できます。ただし、塗りつぶしはレイヤー効果を無視するため、不透明度とは異なる結果を生み出す可能性があります。
* レイヤー順序： レイヤーの順序が重要です。最上層はその下のレイヤーと相互作用するため、レイヤーを再配置してさまざまな結果を達成します。
* 実験が重要です： ブレンドモードを学ぶ最良の方法は、実験することです！ さまざまな組み合わせを試して、特定のイメージと芸術的ビジョンに合ったものを確認してください。
ii。ファインアートの肖像画でのブレンドモードとそのアプリケーションのグループ化：
Photoshopは、ブレンドモードをその機能に基づいてグループに整理します。これは、美術の肖像画にとって最も有用なグループの内訳です。
1。通常（およびしきい値）：
* 通常： デフォルトモードは、ベースレイヤーの上部にブレンドレイヤーをオーバーレイするだけです。元の外観で要素を追加するのに役立ちます。
* しきい値： しきい値レベルに基づいて、ブレンド層を純粋な白黒に変換します。 グラフィックエフェクトを作成するのに興味深いものになる可能性がありますが、典型的な美術のポートレートではあまり一般的ではありません。
2。暗くなる：
これらのモードは一般に画像を暗くします。 影、深さ、コントラストを追加するのに役立ちます。
* 暗い： ブレンドとベースレイヤーのピクセル値を比較し、より暗い値を維持します。
* 乗算： ブレンドとベースレイヤーのピクセル値を乗算します。これは画像を暗くし、影を追加し、テクスチャを適用し、伝統的な絵画技術をシミュレートするのに最適です。色を混ぜ合わせると考えてください。 豊かで飽和したトーンを作成できます。
* 色の火傷： ブレンドレイヤーの色に基づいて、ベースレイヤーを深く暗くします。 強いコントラストと飽和色を作成します。 激しい可能性があるため、注意して使用してください。
* 線形燃焼： 色の燃焼に似ていますが、基本層の明るさを減らすことで暗くなります。色の燃焼と比較して、よりミュートされた、飽和効果を生み出すことができます。
* 暗い色： Darkenに似ていますが、個々のRGBチャネルではなく、全体的な色の値に基づいて機能します。
暗いモードのアプリケーション：
* 微妙な影の追加： ポートレートレイヤーを複製し、わずかにぼやけし、ブレンドモードを「乗算」または「暗く」に設定して、微妙な影を追加して不透明度を低下させます。
* テクスチャの適用： オーバーレイテクスチャレイヤー（グランジ、ペーパー、ファブリックなど）をオーバーレイし、「乗算」を使用して、それらをポートレートにシームレスにブレンドします。
* ビネットの追加： 新しいレイヤーに暗い羽毛のある円または長方形を作成し、「掛け算」を使用して、自然に見えるビネットを作成します。
* コントラストの強化： 曲線またはレベルの調整レイヤーを作成し、調整して暗い影を作成し、ブレンドモードを変更して、乗算、暗い、または線形の火傷を変更します。
3。明るい：
これらのモードは通常、画像を明るくします。 ハイライトを追加し、夢のような効果を生み出し、光源をブレンドするのに役立ちます。
* 明るい： ブレンドとベースレイヤーのピクセル値を比較し、より軽い値を保持します。
* 画面： ブレンドとベースレイヤーのピクセル値を反転させ、それらを掛け、結果を反転させます。 これにより、画像が明るくなり、ハイライトを追加し、グローエフェクトを作成し、光源をシミュレートするのに最適です。
* カラーダッジ： ブレンドレイヤーの色に基づいて、ベースレイヤーを明るくします。 明るいハイライトを作成し、しばしば「光る」効果を追加します。強く使用すると、画像を簡単に露出しすぎる可能性があります。
* 線形ダッジ（追加）： カラーダッジに似ていますが、基本層の明るさを上げることで明るくなります。カラードッジよりも微妙な場合があります。
* 軽い色： Lightenに似ていますが、個々のRGBチャネルではなく、全体的な色の値に基づいて機能します。
軽いモードのアプリケーション：
* ハイライトの追加： ポートレートレイヤーを複製し、わずかにぼやけし、ブレンドモードを「スクリーニング」または「明るく」に設定して、微妙なハイライトを追加して不透明度を低下させます。
* グローエフェクトの作成： 新しいレイヤーに明るいソフトブラシストロークを追加し、ブレンドモードを「スクリーン」または「カラーダッジ」に設定して、被験者の周りに光る効果を生み出します。
* 光源のシミュレーション： 明るい色の層（黄色やオレンジなど）を追加し、「スクリーン」を使用して、被験者を照らす光源をシミュレートします。
* ほこりと傷を追加： 画面モードの画像上のほこりと傷のテクスチャを使用して、摩耗したビンテージの外観を作成します。
4。コントラスト：
これらのモードは、暗い影とライトニングのハイライトの両方によって、画像のコントラストを増加させます。
* オーバーレイ： 暗い領域を掛けて、明るい領域をスクリーンします。 これは、コントラストを追加し、色を微妙に変更するための汎用性の高いモードです。 基本層の明るさに敏感であるため、ニュートラルな灰色の層は効果がありません。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より微妙な効果があります。 より柔らかく、より拡散した外観を作成します。
* ハードライト： ブレンドの色に応じて、色を乗算またはスクリーニングします。このモードは、厳しい、高コントラストの外観を作成します。
* 鮮やかな光： ブレンドの色に応じて、色を燃やしたり避けたりします。このモードは、激しいコントラストと飽和色を作成します。
* 線形光： ブレンドの色に応じて、明るさを燃やしたり避けたりします。このモードは、鮮やかな光よりも飽和が少ない高コントラストの外観を作成します。
* ピンライト： ブレンドの色に応じて、色を置き換えます。このモードは、カラーパレットが限られているシャープでグラフィックの外観を作成します。
* ハードミックス： ブレンドおよびベースレイヤーの赤、緑、青のチャネル値を追加します。このモードは、極端な色のシフトでポスター化された外観を作成します。
コントラストモードのアプリケーション：
* 全体的なコントラストの強化： 曲線またはレベルの調整レイヤーを作成し、ブレンドモードを「オーバーレイ」または「ソフトライト」に設定して、微妙なコントラストブーストを行います。
* 劇的な照明の追加： グラデーションフィルでレイヤーを作成し、「オーバーレイ」または「ハードライト」を使用して、劇的な照明効果をシミュレートします。 さまざまな色と勾配を試してください。
* 芸術的効果の作成： 「オーバーレイ」または「ソフトライト」を備えたテクスチャとパターンを使用して、ポートレートに微妙な詳細と視覚的関心を追加します。
* かわすと燃焼： 50％の灰色の層を作成し、層がオーバーレイまたは柔らかい光に設定されている間に、黒（燃える - 燃やす - 暗くする）または白（ダッジ - 明るくする）でペイントします。 これにより、非破壊的な回避と燃焼が可能になります。
5。反転/比較：
* 違い： ベースレイヤーからブレンドレイヤーのピクセル値を減算します。このモードは、興味深い色の反転とシュールな効果を生み出すことができます。多くの場合、欠陥を検出するために使用されます。
* 除外： 違いに似ていますが、より柔らかい効果があります。
* 減算： ベースレイヤーからブレンドレイヤーのピクセル値を減算します。これにより、画像が暗くなり、興味深い色のシフトが作成されます。
* 分割： ブレンドレイヤーのピクセル値をベースレイヤーで分割します。これにより、画像が明るくなり、漂白または色あせた効果が生じる可能性があります。
反転/比較モードのアプリケーション：
* 超現実的な効果： 「違い」または「除外」のテクスチャとパターンを使用して、奇妙で予期しない色の組み合わせを作成します。
* 創造的な背景： 異常な背景効果のために、「違い」または「除外」をグラデーションの塗りつけまたは色のバリエーションと組み合わせます。
* 不完全さを見つける： 差分モードを使用して、同じ画像の2つのバージョンを比較し、違いを強調します。
6。コンポーネント（HSL/色）：
これらのモードは、画像の色成分（色相、飽和、光度/明るさ）に影響します。
* 色相： ベースレイヤーの色相をブレンド層の色相に置き換えます。 光度と飽和を保存します。
* 飽和： ベース層の飽和をブレンド層の飽和に置き換えます。 色相と光度を保存します。
* 色： ベースレイヤーの色相と飽和をブレンド層の色相と飽和に置き換えます。 光度を保存します。 白黒の画像の色付けや微妙な色の色合いを追加するのに最適です。
* 光度： 基本層の光度をブレンド層の光度に置き換えます。 色相と飽和を保存します。色に影響を与えることなく、コントラストをシャープにしたり追加するのに役立ちます。
コンポーネントモードのアプリケーション：
* 色の調子： ソリッドカラーレイヤーを追加し、ブレンドモードを「色」に設定して、その色で画像を色付けします。 微妙または劇的な効果のために不透明度を調整します。
* 飽和度： 白黒調整層を作成し、ブレンドモードを「飽和」に設定して、特定の領域を選択的に飽和させます。
* 選択的な色の調整： 調整層（色相/飽和、カラーバランスなど）を使用し、ブレンドモードを「光度」に設定して、色相や飽和に影響を与えることなく特定の色の明るさを調整します。
* 詳細の保存： 光度モードを使用して、画像の色に影響を与えることなく、シャープニングまたはコントラストの調整を適用します。
iii。実用的な例とワークフロー：
これは、ファインアートポートレートワークフローでブレンディングモードを使用する方法の段階的な例です。
例：ビンテージのテクスチャと色調の追加
1。 Photoshopでポートレート画像を開きます。
2。テクスチャレイヤーを追加： ヴィンテージのテクスチャ画像（紙、グランジなど）を見つけて、ポートレートの上のレイヤーに置きます。
3。テクスチャをブレンド： テクスチャレイヤーのブレンドモードをの乗算に設定します またはオーバーレイ 。不透明度を調整して、テクスチャの可視性の望ましいレベルを達成します。 また、レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域にテクスチャを選択的に適用することもできます。
4。色調を追加： 新しいソリッドカラー調整レイヤーを作成し、温かくビンテージ色（たとえば、ミュートされたセピアまたはわずかに飽和オレンジ色）を選択します。
5。色調をブレンド： カラーレイヤーのブレンドモードを色に設定します 。 カラートーンの強度を制御するために、不透明度を調整します。
6。 refine： 調整層（曲線、レベルなど）を使用して、画像の調性とコントラストをさらに改善します。これらの調整層のブレンドモードも実験できます（たとえば、微妙なコントラストの強化のためのソフトライト）。
7。マスキング： ブレンディングモードレイヤーのいずれかにレイヤーマスクを使用して、必要に応じて効果を選択的に適用します。
一般的なワークフローの考慮事項：
* 非破壊編集： 調整レイヤーとスマートオブジェクトを使用して、常に非破壊的に作業してください。これにより、元の画像を永久に変更することなく、調整を簡単に変更できます。
* 微妙な開始： ブレンディングモードレイヤーの不透明度が低いことから始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増加させます。
* レイヤー順序での実験： レイヤーの順序を再配置して、最終結果にどのように影響するかを確認してください。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクを使用して、ブレンドモードレイヤーの効果を画像の特定の領域に選択的に適用します。
* プリセットを保存： 好きなブレンドモードの組み合わせを見つけた場合は、将来の使用のためにPhotoshopアクションまたはプリセットとして保存してください。
* 定期的に練習： ブレンディングモードを実験すればするほど、それらがどのように機能し、それらを使用して見事な美術のポートレートを作成する方法を理解することになります。
iv。美術美学のヒント：
* 微妙なのが重要です： 美術では、しばしばそれほど多いものです。ブレンドモードの使いすぎは避けてください。これにより、画像が人工的または過剰処理されているように見える可能性があります。
* 気分と雰囲気に焦点を当ててください： ブレンドモードを使用して、ポートレートに特定のムードや雰囲気を作成します。たとえば、「スクリーン」または「カラーダッジ」を使用して、夢のような、エーテルのような外観、または「マルチプリプリ」または「線形燃焼」を作成して、暗くてムーディーな雰囲気を作り出すことができます。
* 深さと寸法の作成： ブレンドモードを使用して、ポートレートに深さと寸法を追加します。たとえば、「乗算」を使用して微妙な影と「画面」を作成してハイライトを作成できます。
* 被験者を補完する： ポートレートの主題を補完するブレンドモード効果を選択してください。たとえば、子供を撮影している場合は、より柔らかく、よりエーテル的な効果を使用することをお勧めします。
* ストーリーテリングにブレンドモードを使用： ブレンドモードがあなたがあなたの肖像画で語ろうとしている物語にどのように貢献できるかを考えてください。 ヴィンテージ効果は懐かしさを呼び起こすかもしれませんが、劇的な照明効果は力や謎を示唆するかもしれません。
* 抽象的なテクスチャを探索： ブレンドモードを使用して抽象テクスチャを組み込み、画家またはシュールな効果を作成します。
v。回避するための一般的な間違い：
* それをやりすぎて： 上記のように、微妙なことが重要です。 ブレンドモードを過度に使用すると、不自然でアマチュアの外観が生じる可能性があります。
* レイヤーマスクの無視： レイヤーマスクは、ブレンドモードが適用される場所を制御するために不可欠です。それらを使用してあなたの効果を改良することを恐れないでください。
* 数学を理解していない： 数学者である必要はありませんが、モードのブレンドがどのように機能するかの基本原則を理解することで、その効果を予測するのに役立ちます。
* 1つのブレンドモードに依存しています： さまざまなブレンドモードを試して、画像に最適なものを確認します。 わだちに詰まってはいけません！
* 不透明度を忘れて塗りつぶし： これらは、ブレンディングモード効果の強度を制御するための強力なツールです。それらを使用してください！
* カラーハーモニーを無視： ブレンドモードは、画像の色に影響を与える可能性があります。 カラーハーモニーに注意を払い、選択が視覚的に魅力的であることを確認してください。
モードをブレンドし、定期的に練習することの基本を理解することで、Photoshopで見事で刺激的なファインアートのポートレートを作成するための強力なツールセットのロックを解除できます。 頑張って、実験を楽しんでください！